🗎 [2500 ₽] — Cоветско-античное застолье «Мой отец не являлся для меня, автора, главным героем повествования. Но он был центром, вокруг которого был очерчен некий «черный круг», в пределах которого все погибало и разрушалось, он был стержнем, вокруг которого кружилась жизнь. А для моего рассказа о семье главным героем была мама, светлое, созидательное начало, обреченное на гибель и погибшее, потому что жить внутри «черного круга» ей было невозможно… И с ее смертью семья распалась, все светлое разрушилось и уничтожилось, и постепенно воцарился полный мрак. Отец был по-прежнему его центром, изгнав и погубив даже родных и близких, он теперь остался в этой мрачной пустоте совершенно один» («Один год» С. Аллилуева)» Когда же дочь превратилась в девушку, произошел первый конфликт с отцом, Люся, пощечина прежде любимой дочери и арест ее возлюбленного. К сожалению, нежелание и неумение отца в подобной ситуации посмотреть на выросшую дочь иным взглядом приводит к разрыву в отношениях отец-дочь. И чаще всего этот разрыв. Вход в зал после начала спектакля невозможен.

🗎 [1700 ₽] — У Ханны и Андреаса небогатый выбор: плыть по течению и быть перемолотыми системой или плыть к свободе через Балтийское море. История двух друзей, которые сбежали из ГДР за несколько месяцев до падения Берлинской стены. По мотивам романа Дорит Линке «По ту сторону синей границы». Вход в зал после начала спектакля невозможен.

🗎 [1200 ₽] — Связи возникают и распадаются через ритм узоров замкнутого пространства ковра. Звуки, наполняющие пространство волнами вибраций. Тела, оставляющие тени и невидимые орнаменты в пустоте. Д?р* – перевод с тувинского языка 1) почётное место в юрте (напротив входа); 2) сторона, противоположная фасаду Вход в зал после начала спектакля невозможен.

🗎 [от 1100₽] — Спектакль жанрово ближе всего к лирической комедии. Персонажи ведут диалог на двух языках – русском и татарском. Перед нами одна затянувшаяся репетиция музыкальной группы, которая никак не может довести до ума свою программу – мешают как внутренние противоречия, так и внешние обстоятельства непреодолимой силы. «Язык – это, наверное, самый интересный аспект театра и вообще культуры. В нашем спектакле эта тема возникает на нескольких уровнях. Во-первых, разные национальные языки. Когда Инна Яркова, директор фонда «Живой город», предложила нам придумать спектакль, в котором на равных существовали бы русский и татарский языки, выяснилось, что это очень редкая ситуация, почти невозможная. Звучит либо один, либо другой язык. Они существуют параллельно. Это интересный вызов – именно поэтому мы решили двигаться именно в направлении ситуативного театра, а не условного, поэтического. В данном случае нам интересно наблюдать за тем, как разговаривают люди, а не идеи. Такой разворот вывел на свет следующий уровень языковой проблемы, «вавилонский». Мы не просто говорим на разных языках, каждый из нас говорит на свое?м собственном языке, и понимание – это ускользающая утопия. Благодаря чему возникает возможность понимания? Это страшно актуальные вещи, и вся наша компания очень ими захвачена. Кроме того, неподдельный интерес к другой культуре – это, мне кажется, единственный способ сохранить собственную». «Мо?» – это удивительное татарское слово, аналогов которому нет ни в русском, ни в других известных мне языках. Оно означает особое качество музыкального исполнения, которое заставляет слушателя трепетать. Наверное, «трепет» – очень неточное в смысле перевода, но лично мне близкое понятие. Я сам всегда ищу в своей работе этот самый «мо?». Борис Павлович, режиссер спектакля «Мо?» Вход в зал после начала спектакля невозможен.

🗎 [от 800₽] — Как меняются отношения в новом, уже изменившемся мире? Что такое сегодня «твой человек»? Нужно ли вообще теперь искать себе пару, ведь мир так изменился? История из книги «147 свиданий» обретает новое прочтение в спектакле. Художник Ксения Шачнева выступает в качестве режиссёра: смешивает настоящий и виртуальный мир, и даёт зрителю возможность не перечитать, а прожить книгу вместе с её реальными героями. «Ходит где-то по свету твой человек, ищет тебя и не может никак отыскать, – сказала мама однажды. С тех пор эта мысль не даёт мне покоя. Ведь если он действительно есть, то какова вероятность, что я его встречу (на земле, где нас 7 миллиардов)? И даже, если встречу… А вдруг он женат? А если он сильно старше меня? Или сильно моложе? Вдруг он гей? Как я его узнаю? И какой мне нужно быть, чтобы он узнал меня? И один ли это человек, как полагала мама? Или их может быть несколько – в разные периоды жизни?» Радмила Хакова, цитата из книги «147» Вход в зал после начала спектакля невозможен.

🗎 [1300 ₽] — День рождения – это особенный день для каждого человека. Он часто наталкивает на размышления о собственной жизни как целом, с одной стороны, и как наборе ярких фрагментов, обусловленных конкретной датой, с другой. На протяжении спектакля зритель становится гостем на празднике одинокого охранника Сергея, постепенно погружаясь в его воспоминания о детстве и юности. Вход в зал после начала спектакля невозможен.

🗎 [от 500₽] — Спектакль по рассказам Григория Остера Жили-были дети. Вместе со своими взрослыми. Эти взрослые вели себя как дети: ленились, капризничали, хулиганили, обманывали своих детей и попадали в разные неприятности. Зато с детьми им повезло, дети у них именно такие, о каких мечтают все на свете родители: серьёзные, ответственные, трудолюбивые… Разве так в жизни бывает? Неизвестно. Зато очень полезно и взрослым, и детям посмотреть на себя со стороны.

🗎 [2500 ₽] — Спектакль не рекомендуется беременным женщинам, лицам с хроническими заболеваниями сердца, а также крайне впечатлительным людям. Каждый зритель, который прибывает в Особняк, становится подозреваемым в убийстве. Или обвинителем. Спойлер – в конце умрут все. Но мы можем идти к этому финалу самыми изощренными способами. И финал заставит каждого зрителям пересмотреть те выводы, которые он сделал на протяжении спектакля. Источник: osobnyak.show

🗎 [500 ₽] — Спектакль про бродячего артиста-клоуна — эдакого льва Бонифация из мультика, которого все время окружают дети и требуют: «Ещё! Ещё!». Зрители становятся полноправными участниками истории. Дети с удовольствием включаются в действие, наполненное выдумками, веселыми аттракционами и играми. Это веселый и праздничный, и в то же время трогательный и лиричный спектакль. Вы обязательно почувствуете теплоту, любовь и магию клоунского представления. И надеемся, что испытаете счастье.