🗎 [от 500₽] — В постановке Салимжанова спектакль «Угасшие звезды» снискало славу еще в 1970-е. Но времена изменились. Сегодня антимилитаристский пафос пьесы, усиленный темой доморощенного мистицизма и знахарства, звучит особенно актуально. Произведение богато этнографическими деталями и поэтической красотой, что даст возможность художнику реализовать свои самые смелые визуальные идеи, а труппе подарит возможность переосмыслить классические каноны. Структура пьесы удивительна тем, что в ней нет ярко выраженных героев-антагонистов. Сарвар и Исмагилю противостоит не Надир Махдум и даже не старуха-знахарка, но внеличностные категории – невежество, гибельный милитаризм, силы рока, что сближает «Угасшие звезды» с античной трагедией. При этом сюжет отдан на откуп жанру мелодрамы, что обеспечит спектаклю зрительский интерес. Но очевидно, что за первым планом сюжета постановщик выстроит иные отношения между героями и вскроет новые смыслы известного произведения.

🗎 [2000 ₽] — Спектакль «Голубая шаль / З??г?р ш?л» в ТГАТ имени Камала Эта пьеса стала своего рода символом татарского театра. Зрительский интерес к ней не ослабевает, пьеса давно обрела легендарный статус. Непреходящая популярность «Голубой шали», пьесы, написанной еще в 1926 году, порождает загадки. Принципиальная незатейливость фабулы, ее фрагментарность, расподобление действенно-смысловыми ходами и музыкальными метафорами, тип связи «сцена-зал», предусматривающий активное участие зрителя в действии, арии-монологи главных героев, хоры — воздействуют на подсознание, порождают каскад ассоциаций. В этой слабой, с литературной точки зрения, пьесе существует поэтический шифр, кодирующий вечно молодые и вечно прекрасные образы мужского и женского национального идеала, бунтарский, свободолюбивый дух народа, объединяющую татар всех российских областей любовь к родной земле. Для того чтобы понять феномен татарского театра — нужно увидеть «Голубую шаль», ощутить ее не на уровне событийного ряда, но настроившись на ее мощную эмоциональную волну. ?леге спектакль — ятим? кыз М?йс?р? ??м шахтер егет Булатны? м?х?бб?т драмасы. Шау-г?р килеп сабан-туй б?йр?мен? ?зерл?нг?н чакта, авылга Булат кайта, с?йг?н кызына б?л?кк? з??г?р ш?л алып кайта. Л?кин М?йс?р?не? явыз, р?химсез абыйсы ?и?анша аны к?чл?п Ишан х?зр?тк? бишенче хатын итеп бирерг? ?ыена, к?ндерер ?чен ??берли, кимсет?, кыйный. С?еклесен яклап сугышкан вакытта Булат ?и?аншаны ?тер? ??м урманга качып кит?рг? м??б?р була. Ятим? кыз Ишан йортына эл?г?. ?мма Булат урмандагы качкыннар ярд?ме бел?н М?йс?р?не газаплардан азат ит?. Купить билеты на спектакль «Голубая шаль» в Театре имени Камала можно на Ticketland.

🗎 [3000 ₽] — Эстрадно-джазовая комедия Они работают на радио. Он – ди-жей, она – звукорежиссер. Они любят друг друга, но мучительно долго идут к осознанию своих чувств. Главная сюжетная линия разворачивается на фоне стремительных диалогов и сцен в духе Тарантино, но без присущего американскому режиссеру и сценаристу насилия. Другие герои тоже, кто как умеют ищут любовь. А вот найдут ли и как именно узнают лишь зрители новой эстрадно-джазовой комедии Ильгиза Зайниева. Этот спектакль рассчитан на молодежную аудиторию. Это и песни, и юмор, и пародии, и стиль жизни и общения, не выдуманный, но словно вольный ветер ворвавшийся на сцену с казанских улиц, кафешек, лаунж-баров и дискотек. Алар радиода эшлил?р. Берсе ди-джей, икенчесе тавыш режиссеры. Бер – берсен яраталар, ?мма берсе д? ?з хисл?рен а?ларга тел?ми. ? вакыт бик аз, ч?нки вакыйгалар бер - берсен яшен тизлеге бел?н алыштыра.Спектакльне? башка геройлары да м?х?бб?тл?рен эзлил?р. Кайда ??м ничек табарлар? Моны бары тик я?а эстрада – джаз комедиясен карарга килг?н тамашачы гына бел? алачак. Спектакль яшьл?р аудиториясен? адресланган. Ул б?генге яшь буынга хас юмор, пародиял?р, яш?? ??м аралашу р?веше бел?н сугарылган.?мма олы яшьт?ге тамашачы да яраткан ?ырчылары Ил?ам Шакиров, Х?мд?н? Тимергалиева, Салават Ф?тхетдинов ??м башка башкаручыларны? ?ырлары бел?н ?релеп барган тамашага битараф калмас.

🗎 [от 1300₽] — Документальный спектакль С давних пор деревня является неизменной темой художественного исследования татарской литературы, драматургии, театра. У каждой исторической эпохи своя деревня и связанные с ней пласт освещаемых проблем, конфликты и перипетии, герои и антигерои, вопросы и сомнения, однозначные и открытые финалы… Айдар Заббаров: «Я, как и многие из моего поколения, проводил каникулы в деревне, где жили мои бабушка и дедушка. И вот однажды, когда бабушки с дедушкой уже не было на свете, а я стал взрослым и приехал в наш деревенский дом, то вдруг в какой-то момент меня осенило: скоро этой деревни не станет, она просто исчезнет. И накатила тогда на меня невыносимая тоска, которая, как у Чехова, «кажется, весь свет залила». И тогда в тот вечер я думал о том, что вот жили люди, строили свое будущее, и здесь кипела жизнь. И раньше здесь было радостно. А теперь — тоска… А во время пандемии и самоизоляции мне прислали на ватсап видео, на котором деревенский дядька играет на гармошке. И снова вдруг вспомнился тот давний вечер, те ощущения, и во мне явно сформировалось желание узнать, а как обстоят дела в наших деревнях сегодня, как живут люди, как складываются человеческие судьбы. Кроме того, я давно хотел поработать в технике вербатим. Исследовать этот путь общения со зрителем, осмысления и театра, и себя. Мою идею приняли в театре, и мы с актерами уже в июне отправились по деревням Татарстана в поисках живых, настоящих историй. Мы посетили более 20 малонаселенных «угасающих» деревень и взяли порядка 50-60 интервью. Истории получились очень разные. Нам встречались и люди, которые охотно делились своими историями, и те, кто категорически запретил даже использовать их рассказы. Есть среди них те, кто не тяготится одиночеством, и те, кто оказался в плену обстоятельств и вынужден доживать свой век среди заброшенных домов. Есть среди наших героев люди, которые знают многое о своих корнях и подробно рассказывают о своем роде, истории возникновения села. А все вместе эти истории о прошлом и настоящем татарской деревни рождают очень интересный контекст, который в свою очередь помогает находить ответы на важные вопросы не только сегодняшнего дня, но, возможно, и будущего… Мы будем использовать в своем документальном спектакле и тексты художественной литературы. Монологи наших героев иногда будут отражаться в образах классиков. Действие спектакля разворачивается в деревенском клубе, где вечерами собирается пока еще живая деревня… Там будет и гармонь, и песни, и танцы, а, главное, настоящая жизнь людей, еще верящих в лучшее будущее, приближающих его всеми силами. В нашем спектакле неминуемо прозвучат размышления о татарах, родном языке, о родине, наших корнях, о нашем прошлом, настоящем и будущем… Каким оно будет, если лишить нас татарской деревни — места силы, свободы и жажды жизни?!». Источник: kamalteatr.ru

🗎 [от 500₽] — Герои драмы классика татарской драматургии Туфана Миннуллина «Чертов тост» не раз выходили на камаловскую сцену. Первую постановку пьесы Миннуллина в 1977-м году с участием знаменитых щепкинцев и лучших актеров труппы осуществил главный режиссер театра Марсель Салимжанов. Во второй раз, в 2008-м, историю из жизни представителей татарской творческой интеллигенции в дипломном спектакле «разминали» молодые выпускники Фарида Бикчантаева. В 2024 году, спустя почти полвека с момента первой премьеры, на сцену снова выйдут и продолжат разговор на вечные темы художник, певица, поэт и композитор. Никогда не потеряют актуальности вопросы, на которые постарается ответить театр: что есть настоящее искусство, что есть настоящее признание, как оставаться настоящим творцом, как сохранить настоящего себя… Фарид Бикчантаев: В 1993 году я поставил спектакль «Прощайте!» по пьесе Туфана Миннуллина, и это была наша первая встреча как режиссера и драматурга. Затем были «Свет моих очей», «Родословная», «Вот так случилось», «Ненаглядная моя», «Одержимый», «Диляфруз-Remake», «Мулла». Со студентами мы практически на каждом курсе играли отрывки и дипломные спектакли по его пьесам. Желание попробовать снова поставить всю трилогию «День рождения Миляуши», «Чертов тост» и «Прощайте!», воскресив в памяти все глубокие мысли и переживания того поколения, родилось давно. Но вдруг я понял, что вернуться к «Прощайте!» снова я вряд ли смогу. Так родилась мысль собрать в один спектакль все три пьесы. Для этого каждый актер сам придумал небольшой монолог своего героя, в котором отразились события и прозвучали тексты из всех пьес. Это, кстати, был довольно важный для нас эксперимент. Для меня эта трилогия – самое сильное в драматургии Туфана Миннуллина. При этом не буду спорить, что «Старик из деревни Альдермеш» - вообще отдельные, особняком стоящие пьеса и спектакль и в истории нашего театра, и вообще в истории татарского народа. А в этих пьесах дорогие ему как творческому человеку мысли высказаны с всеобъемлющей полнотой. И, конечно, хочу сказать, что Туфана Миннуллина нам сегодня очень не хватает. И этот спектакль – наше посвящение его памяти, его таланту, его большим мыслям и чувствам, встреча с которыми на сцене нам помогает удержать поставленную тем поколением высокую планку отношения к профессии, искусству… Купить билеты на спектакль «Чёртов тост» в Театре имени Камала можно на Ticketland.

🗎 [от 1000₽] — Первая постановка пьесы в России В жизни каждого человека случаются ситуации, переиначивающие его судьбу, заставляющие вновь и вновь возвращаться к причинам, подвергать анализу прошлое, в поиске ответа на вопрос, который тяжким грузом лежит на душе и тянет на дно в омут воспоминаний. Сюжет пьесы норвежского авангардиста Йона Фоссе незатейлив – героиня вновь переживает события молодости, пытаясь понять, что побудило мужа исчезнуть, уйти из ее жизни. Однако форма пьесы диктует законы прочтения, а смысл не исчерпывается сюжетом. Он задан в переходах-настроениях ритмической прозы, в бесконечных возвращениях к пройденному, сказанному, в метафизике познания смысла жизни героиней, в бесконечном самоистязании, придающим жизненные силы. Для композиции и художественного образа спектакля лейтмотивом становится столкновение временных пластов бытия – неизбывно вечного и динамично меняющегося. В судьбе героини точно в зеркале отражаются перипетии других персонажей, ее диалоги с подругой обретают форму внутренних монологов, а монологи превращаются в полемику с самой собой. В режиссерском решении поэтика Фоссе находит свое осмысление в искусстве орнамента, где тема важнее и содержательнее фабулы, а процесс поиска истины едва ли менее важен, чем ответ на мучающий героиню вопрос. Пьеса Россияд? беренче тапкыр куела. ??р кешене? диярлек тормышында язмышны т?пт?н ?зг?ртк?н вакыйгалар була. Алар кабат-кабат ?тк?нн?рг? ?йл?неп кайтырга, к??елд? таш булып яткан ??м ист?лекл?р чо?гылына тарткан бик к?п сорауларга ?авап эзл?рг? ??м шул х?лл?рне? с?б?пл?рен анализларга м??б?р ит?л?р. Норвегия авангардисты Йон Фоссе пьесасыны? сюжеты катлаулы т?гел – героиня, ирене? ни ?чен аны? тормышыннан югалуын, кит?ен а?ларга тырышып, яшьлегенд? булган вакыйгаларны иск? т?шер?. ?с?рне? формасы ?зен? берт?рле укылышны тал?п ит?, ч?нки асылда т?п м?гън? эчт?лекк? ген? корылмаган. Ул билгеле бер эзлеклелект? бирелг?н к?чеш-кичерешл?рд?, бер?злексез ?тк?нн?рг?, ?йтелг?нн?рг? кире кайтуда, героиняны? тормыш м?гън?сен эзл?п газаплануында ??м шул ?зен бит?рл?г?н ?леге кичерешл?рд?н яш?рг? к?ч алуында ачыла. Спектакль катнашкан фестивальл?р: «Алтын битлек» Милли театраль премия-фестивале «Салават к?пере» XV Халыкара театр фестивале Имре Мадач исеменд?ге Халыкара театр фестивале Шанхай халыкара заман театры фестивале

🗎 [от 500₽] — Итак, комедия! Жил-был профессор. Была у него жена (тоже, кстати, профессор), сыновей двое, которые тоже могли бы быть профессорами, но... Больше всего на свете профессор любил свою жену и был безгранично предан татарской филологии. Но однажды в дверь профессора постучалась самая настоящая катастрофа, которая бескомпромиссно разрушила идеальный образ идеального человека, отца и мужа в глазах семейной общественности. Нерукотворный памятник пал, а артериальное давление подскочило. И надо же было случиться этому в самый канун юбилея!.. Но комедия есть комедия, и в ней, как правило, все совсем не то, чем кажется. И герои, чего бы им это ни стоило, все-таки проберутся через тернии к звездам, повинуясь театральной иронии и остроумным перевертышам. Добрая комедия с глубоким социальным смыслом — о перипетиях жизни, про «не сотвори себе кумира», об идеальной семье и про то, «что-то в каждой избушке свои погремушки», про сохранение татарского языка и о том, как научить подрастающее поколение помнить о своих корнях и говорить на родном языке. Интересный сюжет, замечательный актерский состав, отличная постановка. Получила истинное удовольствие от всего вышеперечисленного! Насладилась красотой литературного татарского языка и множеством татарских пословиц и поговорок, которыми были пронизаны диалоги героев. Премьера удалась!!! Гульнара Фаттахутдинова. В главной роли пожилого профессора — Фанис Зиганшин. Он настолько прекрасно передает своего героя, что в какой-то момент ты думаешь, что находишься вместе с ним, в его квартире, заваленной книгами и проникаешься его проблемой: «Как же за 2 недели обучить внука татарскому языку?». Он органичен в своем исполнении профессора, отца, дедушки. В этом главная удача спектакля. Регина Яфарова. Миллиард татар. Автор: Рустем Галиуллин Премьера состоялась 21 апреля 2023 года. Купить билеты на спектакль «Осенний отголосок» можно на Ticketland.

🗎 [от 500₽] — Основоположник современной татарской поэзии Габдулла Тукай в начале прошлого века создал по мотивам народного фольклора знаменитую сказку «Шурале» – о коварном лесном диве, обманутом сметливым крестьянским парнем. В конце 1990-х драматург пытается по-новому осмыслить известный сюжет – уже не дивы-шурале грозят забредшим в лес путникам, но молодежь села становится угрозой лесу, а шире – экологии родной земли. Шурале – наивные дитя природы – беззащитны в столкновении-диалоге с агрессивной человеческой цивилизацией. Спектакль проникнутый тонким лиризмом, имеет стойкий успех у зрителя, не теряя в свежести восприятия, идет уже 20 лет. Купить билеты на спектакль «Свет моих очей» в Театре имени Камала можно на Ticketland.

🗎 [от 500₽] — Автор: Адель Кутуй (инсценировка Эндже Гиззатовой) Премьера! Театр им. Г. Камала приглашает на премьеру нового спектакля «Неотосланные письма». Пьесу по мотивам повести известного советского татарского писателя, поэта, драматурга Аделя Кутуя написала молодой драматург Эндже Гиззатова. Современную версию знаменитой истории о любви ставит выпускник режиссерского факультета ГИТИСа Аскар Галимов. Новое прочтение культового произведения 1930-х годов, которое переведено на более чем 40 языков мира, обещает неординарные решения и новые смыслы в доказательство старых, проверенных временем истин.

🗎 [от 1000₽] — После падения железного занавеса и распада СССР, народы бывших автономных республик стали обращаться к белым страницам своей истории. Одной из таких печальных тем для татар, второго по численности народа России, стала судьба военнопленных солдат и офицеров, отказавшихся перейти на сторону фашистской Германии и прошедших все тяготы гитлеровских концлагерей, а после краха третьего рейха ставших узниками сталинского ГУЛАГа. Те из них, кому посчастливилось вернуться домой в пятидесятые годы, лишь недавно получили статус участников Второй мировой войны. Но были среди них и такие, кто, предчувствуя новый арест, не вернулись на родину. Их разметало по всему свету… Герой спектакля «Пришлый», Накип, волею судьбы оказался после войны в Канаде и начал жизнь с чистого листа. В небольшом городке канадской глубинки он устроил некое подобие татарской деревни, стал выращивать картошку, а вместо Хэллоуина справлять татарский Сабантуй. Даже жену он на татарский манер называет «Жаным» (Душа моя), а не Джоанной. Но вот сосед Самуэль, такой же как и он, «пришлый», только с шотландскими корнями, приносит весть, что отныне всем бывшим советским подданным разрешено вернуться в СССР, им больше ничего не грозит. Вернется ли герой на родину, встретится ли с первой любовью, посетит ли могилу матери? Создано в рамках «Нового текста – Новой сцены II», проекта Ibsen International по развитию новых текстов. Тимер п?рд? ачылганнан ??м СССР таркалганнан со? элекке автоном республикалар халыклары ?зл?рене? тарихларыны? ак битл?рен барлый башладылар. Россияд? халык саны буенча икенче урында торган татарлар ?чен и? ?кенечле темаларны? берсе – фашист Германиясе ягына чыгудан баш тарткан, Гитлер концлагерьлары газапларын кичерг?н, ? ?ченче рейх таркалганнан со? Сталин ГУЛАГы тоткыннары булган ?сир солдатлар ??м офицерлар язмышы. Аларны? кайберл?ре илленче елларда азат ител? б?хетен? ирешс?л?р д?, Икенче Б?тенд?нья сугышында катнашучы статусын ?ле к?пт?н т?гел ген? алдылар. Алар арасында ян?д?н кулга алынудан куркып, туган якларына кайтмый калучылар да булды. Язмыш аларны д?нья буйлап таратты... «Килмеш?к» спектаклене? герое Н?кыйп сугыштан со?, язмышына буйсынып, Канадага килеп эл?г? ??м тормышын ?р я?а битт?н башлап ?иб?р?. Канаданы? зур булмаган бер ш???ренд? ул татар авылындагыча яши башлый - б?р??ге ?стер?, Хэллоуин урынына Сабантуй уздыра. Хатынына да ул Джоанна дип т?гел, ? татарча «?аным» дип энд?ш?. К?нн?рд?н бер к?нне аны? кебек ?к «килмеш?к», л?кин тамырлары Шотландияд?н булган к?ршесе Самуэль, элеккеге совет гражданнарына кире СССРга кайтырга р?хс?т ител? ??м аларга бернинди д? куркыныч янамый диг?н х?б?р алып кил?... Н?кыйп Ватанына кайтырмы? С?йг?не бел?н очрашырмы? ?нисене? каберен? килерме? Создано в рамках «Нового текста – Новой сцены II», проекта Ibsen International по развитию новых текстов.