🗎 [от 500₽] — Филармонический музыкально-литературный лекторий. Художественный руководитель и режиссёр — народный артист Республики Татарстан Владимир Васильев. «Могучая кучка» — это творческое содружество русских композиторов, сложившееся в Санкт-Петербурге в конце 1850-х — начале 1860-х годов. В него вошли М. А. Балакирев, М. П. Мусоргский, А. П. Бородин, Н. А. Римский-Корсаков и Ц. А. Кюи. Творчество каждого из них бесценно, оно оказало большое влияние на дальнейшее развитие русской и мировой музыки. Источник: tatfil.ru

🗎 [от 1400₽] — Madstream Booking представляет: Nytt Land. Презентация альбома. Aba Khan — это новая страница в истории группы. Название альбома переводится как «Медвежья кровь» и полностью посвящено Сибири — её бескрайним степям, суровым лесам и древним традициям коренных жителей. В основу текстов легли обрядовые песни и мифология сибирских народов. Первый сингл с грядущего альбома — Tygir Tayii («Небесное жертвоприношение») — увидел свет 23 сентября и сразу вызвал интерес среди слушателей. Создание альбома заняло целых два года. Группа потратила немало времени на изучение древних текстов, посещения священных мест, беседы с носителями традиций, музыкантами и шаманами. Большое внимание уделялось студийной работе и записи инструментов. Чтобы добиться максимального результата, команда трудилась совместно со звукорежиссёрами самых знаменитых студий мира, итогом чего стал эпичный и точный звук, соответствующий атмосфере альбома. Под эти композиции вы сможете почувствовать себя частью огромного пространства, ощутить силу и мощь природы, вдохнуть свежий запах хвойных лесов и почувствовать ритм степных ветров. Ведь Aba Khan — это не просто музыка, а путешествие в первозданную красоту и мудрость Сибири.

🗎 [от 600₽] — Филармонический музыкально-литературный лекторий Художественный руководитель — народный артист Республики Татарстан Владимир Васильев. Михаил Иванович Глинка — основоположник русской классической музыки. Его романсы знакомы практически всем: Я помню чудное мгновенье«, «Попутная песня», «Рыцарский романс», «Сомнение», «Жаворонок» и другие. А его оперы «Руслан и Людмила» и «Иван Сусанин» поистине являются шедеврами оперной мировой культуры. Источник: tatfil.ru

🗎 [от 300₽] — Государственный Оркестр Народных Инструментов РТ Художественный руководитель и главный дирижер — Анатолий ШУТИКОВ Глинка и Чайковский, Бах и Сен-Санс, Гершвин и Шостакович… В программе: произведения великих композиторов в контексте образцов архитектуры, живописи, театра и литературы. Источник: tatfil.ru

🗎 [от 500₽] — Дмитрий Риберо-Феррейра (бас-баритон / г. Москва) — русско-латиноамериканский певец, лауреат конкурсов «Романсиада» (Россия) и NATS Voice Competition* (США). В репертуаре певца — арии из опер и мюзиклов, неаполитанские песни, русские романсы, классика советской эстрады, военно-патриотические песни, хиты из репертуара Ф. Синатры, Э. Пресли и другие. Государственный оркестр народных инструментов Республики Татарстан. Художественный руководитель и главный дирижёр — народный артист России, профессор Анатолий ШУТИКОВ В программе: произведения Х. Иглесиаса, Э. Пресли, О. Строка, В. Козина, Т. Кутуньо, А. Пахмутовой, А. Бабаджаняна и др. *вокальный конкурс, который проводит Национальная ассоциация учителей пения (NATS) Источник: tatfil.ru

🗎 [от 600₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Петер Сарик Трио» (Венгрия) — один из самых популярных джазовых коллективов Венгрии в составе: Петер Сарик (фортепиано), Тибор Фонай (контрабас), Аттила Галфи (ударные). Музыканты смешивают джаз и поп-музыку с классикой и импровизацией. Помимо собственных композиций, коллектив играет музыку мирового джаза. Композиции трио неоднократно занимали ведущие места в музыкальных хит-парадах Великобритании и США. В программе: отрывки из самых известных произведений Л. Бетховена («Лунная соната», «Ода к радости», части 3-й, 7-й, 9-й симфоний) и Б. Бартока («Аллегро Барбаро», «Вечер в деревне», «Румынский танец» № 1) в джазовых обработках. Продолжительность: 2 часа 00 минут, включая антракт

🗎 [от 300₽] — При участии культурного центра им. А.С. Пушкина (г. Казань) Практически все шедевры Александра Сергеевича так или иначе стали музыкальными произведениями, почти все лирические стихи — романсами. Взаимоотношения же самого А. С. Пушкина с музыкой были не однозначными. Попробуем ответить на вопрос: любил ли Пушкин музыку?.. В этот час прозвучат романсы на стихи поэта и арии из опер, написанных на пушкинские сюжеты. Источник: tatfil.ru

🗎 [от 2000₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

🗎 [от 500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Музыка эпохи романтизма» Филармонический музыкально-литературный лекторий Художественный руководитель и режиссёр — народный артист Республики Татарстан Владимир Васильев Уже более двух столетий музыка композиторов эпохи классицизма звучит в лучших концертных залах мира. Классическая музыка уже давно стала частью нашей повседневной жизни. Мы слышим её на торжественных мероприятиях, в кино, на радио и телевидении. Почему классический стиль стал настолько популярным, почему музыкальный классицизм называют «венским», в чём секрет этих удивительных мелодий, которые благотворно влияют на нас, — об этом и многом другом можно узнать на нашем концерте. В программе: Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен. Артисты выступают без микрофонов. Продолжительность: 1 час 15 минут без антракта

🗎 [от 500₽] — Дмитрий Маслеев (г. Москва) — победитель множества международных конкурсов, включая «Премию Шопена» в Риме (2011) и XV Международный конкурс им. П.И. Чайковского в Москве (2015). Активно выступает в залах Европы, Азии, Северной и Южной Америки; участвует в престижных фестивалях, сотрудничает с ведущими оркестрами мира. Окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс профессора Михаила Петухова), затем стажировался в Международной фортепианной академии на озере Комо (Италия). Лауреат VII Международного конкурса пианистов Адилии Алиевой в Гайяре (Франция, 2010, I премия) и Международного конкурса имени Антонио Наполитано в Салерно (Италия, 2013, I премия). Его сольные концерты и выступления с ведущими оркестрами проходили в известнейших залах мира, таких как Карнеги-холл в Нью-Йорке, Музикферайн в Вене, Берлинская филармония, Гастайг в Мюнхене, Филармония на Эльбе в Гамбурге, Кёрнер-холл в Торонто, Большой зал Московской консерватории, Концертный зал Мариинского театра в Санкт-Петербурге, Концертхаусы в Берлине и Вене, Парижская филармония, Консертгебау в Амстердаме, Кадоган-холл в Лондоне, театр Карло Феличе в Генуе, Национальный центр исполнительских искусств в Пекине, Сеульский центр искусств и др. Регулярно выступает в городах России. Дмитрий Маслеев участвовал в фестивалях в Вербье, Рейнгау, Бад-Киссингене, Мекленбурге — Передней Померании, Замке Эльмау (совместно с фестивалем Вербье), Бове (Pianoscope), Бейруте, Кейптауне (Летний музыкальный фестиваль), Казани («Белая сирень» имени С. В. Рахманинова), Санкт-Петербурге («Звезды белых ночей», «Лики современного пианизма»), Дамфрисе, на озере Комо и Боденском озере, в Люцерне, Монтрё, Ла-Рок-д’Антероне, Руре, Мехико и других. Дебютный сольный альбом Маслеева с произведениями Скарлатти, Прокофьева и Шостаковича (2017, «Мелодия») был удостоен Премии немецких критиков звукозаписи (Preis der Deutschen Schallplattenkritik). В декабре 2019 года фирма «Мелодия» выпустила второй альбом пианиста «Вечное движение», в который вошли Первый концерт Шостаковича, Джазовая сюита Александра Цфасмана и Второй концерт Николая Капустина. В 2023 году фирмой Mirare издан альбом «Времена года», включивший одноименный цикл Чайковского, а также пьесы Кюи, Балакирева, Глинки и Мусоргского. В программе: I отделение: С. В. Рахманинов: Этюды-картины оп. 33 Романсы в переложении для фортепиано: «Не пой, красавица, при мне» «Здесь хорошо» «Вокализ» Мендельсон-Рахманинов. Скерцо из музыки к пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь» II отделение: С. В. Рахманинов: «Элегия» оп. 3 «Прелюдия» оп. 3 «Полишинель» оп. 3 «Ноктюрн» оп. 10 «Баркарола» оп. 10 Соната №2 Источник: tatfil.ru

🗎 [от 500₽] — Лёгкость, изысканность, ярчайшие эмоции и искрящаяся красота — всё это в великолепной музыке торжественного танца — Его Величества Вальса! Приглашаем вас закружиться в вихре лучших вальсов мира в исполнении Ульяновского государственного академического симфонического оркестра «Губернаторский» под управлением главного дирижёра Эдуарда Дядюры. В программе вечера прозвучат несколько сочинений признанного «короля вальса» Иоганна Штрауса, композиции Петра Чайковского, благодаря которому вальс приобрел совершенно новое звучание и стал не только поводом для танца, но и самостоятельным выразительным средством. Компанию им составят знаменитые вальсы М. Глинки, Ф. Легара, Г.Свиридова, А. Хачатуряна, Е. Доги и других. Солисты: Владимир Самарёв (баритон) Елена Рождественская (сопрано) В программе: И. Штраус. Вальс «На прекрасном голубом Дунае» Ш. Гуно. Вальс Джульетты из оперы «Ромео и Джульетта» И. Штраус-сын. Вальс «Весенние голоса», ор. 410 Л. Делиб. Вальс из балета «Коппелия» П. Чайковский. Вальс из балета «Щелкунчик» И. Дунаевский. Лунный вальс Е. Дога. Вальс из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь» И. Штраус. Куплеты Адели из оперетты «Летучая мышь» И. Штраус. Тост Орловского из оперетты «Летучая мышь» И. Кальман. Дуэт Сильвы и Эдвина из оперетты «Сильва» И. Кальман. Ария Мистера Икса из оперетты «Принцесса цирка» Ш. Лекок. Болеро Микаэлы из оперетты «Рука и сердце» Дж. Пуччини. Вальс Мюзетты из оперы «Богема» Л. Ардити, слова Г. Альдигьери. Вальс «Поцелуй»

🗎 [от 500₽] — ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ЛИТЕРАТУРНЫЙ ЛЕКТОРИЙ Художественный руководитель и режиссёр — народный артист Республики Татарстан Владимир ВАСИЛЬЕВ Мир музыки стал просто необъятным. Понятно, что Бах, Моцарт, Верди, Чайковский, Рахманинов, далеки друг от друга по своему стилю, но всех их мы называем классиками. Давайте попробуем разобраться во всём богатстве классической музыки, определить для себя, в чём разница, и назвать основные признаки барокко, классицизма и романтизма. А самое главное — вновь прикоснуться к бессмертным творениям музыки за последние три столетия. В программе: изящная и грациозная музыка европейских композиторов эпохи барокко — И. Баха, Г. Генделя, Д. Перголези, Д. Кариссими, Т. Альбинони и многих других. Артисты выступают без микрофонов. Продолжительность: 1 час 15 минут без антракта.

🗎 [от 600₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Благодарю тебя!». Песни Арно Бабаджаняна Филармонический музыкально-литературный лекторий. Художественный руководитель и режиссёр — народный артист Республики Татарстан Владимир Васильев Арно Бабаджанян — один из самых известных советских композиторов. Его песни сразу же разлетались по всей стране и становились невероятно популярными. В программе: самые любимые песни — «Верни мне музыку», «Ноктюрн», «Ах, эта свадьба», «Лучший город Земли», «Королева красоты», «Благодарю тебя!» и другие. Концерт без антракта

🗎 [от 500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Филармонический музыкально-литературный лекторий Художественный руководитель и режиссёр — народный артист Республики Татарстан Владимир Васильев Уже более двух столетий музыка композиторов эпохи классицизма звучит в лучших концертных залах мира. Классическая музыка уже давно стала частью нашей повседневной жизни. Мы слышим её на торжественных мероприятиях, в кино, на радио и телевидении. Почему классический стиль стал настолько популярным, почему музыкальный классицизм называют «венским», в чём секрет этих удивительных мелодий, которые благотворно влияют на нас, — об этом и многом другом можно узнать на нашем концерте. В программе: Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен. Артисты выступают без микрофонов. Концерт без антракта

🗎 [от 900₽] — «Шурале» Ледовая сказка с симфоническим оркестром Уникальная ледовая сказка «Ш?р?ле» с симфоническим оркестром на льду — это не просто представление, а настоящее волшебство! На одном шоу собрались всемирно известные шедевры: фигурное катание, симфонический оркестр и цирковые номера на льду и в воздухе! Живая музыка — сюиты Рустема Абязова по балету легендарного Фарида Яруллина, а также русских композиторов — Модеста Мусоргского и Александра Бородина. Окунитесь в мир древних легенд и преданий, отправившись в увлекательное путешествие, полное опасностей и приключений. Лесной дух Ш?р?ле, один из самых ярких персонажей татарского фольклора, откроет перед вами свои тайны. Удивительная по силе воздействия и завораживающая музыка полностью раскроет эту дивную историю, погружая зрителя в мечту, сказку, сон, путешествие в детство, прошлое и будущее.

🗎 [от 600₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Петер Сарик Трио» (Венгрия) — один из самых популярных джазовых коллективов Венгрии в составе: Петер Сарик (фортепиано), Тибор Фонай (контрабас), Аттила Галфи (ударные). Музыканты смешивают джаз и поп-музыку с классикой и импровизацией. Помимо собственных композиций, коллектив играет музыку мирового джаза. Композиции трио неоднократно занимали ведущие места в музыкальных хит-парадах Великобритании и США. В программе: отрывки из самых известных произведений Л. Бетховена («Лунная соната», «Ода к радости», части 3-й, 7-й, 9-й симфоний) и Б. Бартока («Аллегро Барбаро», «Вечер в деревне», «Румынский танец» № 1) в джазовых обработках. Продолжительность: 2 часа 00 минут, включая антракт

🗎 [от 500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Музыка эпохи романтизма» Филармонический музыкально-литературный лекторий Художественный руководитель и режиссёр — народный артист Республики Татарстан Владимир Васильев Уже более двух столетий музыка композиторов эпохи классицизма звучит в лучших концертных залах мира. Классическая музыка уже давно стала частью нашей повседневной жизни. Мы слышим её на торжественных мероприятиях, в кино, на радио и телевидении. Почему классический стиль стал настолько популярным, почему музыкальный классицизм называют «венским», в чём секрет этих удивительных мелодий, которые благотворно влияют на нас, — об этом и многом другом можно узнать на нашем концерте. В программе: Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен. Артисты выступают без микрофонов. Продолжительность: 1 час 15 минут без антракта

🗎 [от 2000₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

🗎 [от 500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Цикл концертов «100 арий и романсов П. И. Чайковского» – это проект Филармонического музыкально-литературного лектория под руководством народного артиста Республики Татарстан Владимира Васильева. Пётр Ильич Чайковский – величайший композитор мира, яркий представитель музыкального романтизма. Он подарил миру своё богатое творческое наследие – десять опер, три балета, шесть симфоний, большое количество романсов и инструментальных произведений. В данной программе, наряду с редко исполняемыми произведениями, прозвучат, конечно же, и самые известные арии из опер «Евгений Онегин», «Пиковая дама», «Иоланта», и всеми любимые романсы, такие, как «Слеза дрожит», «Скажи, о чём в тиши ветвей», «О, если б ты могла», «Страшная минута», «Хотел бы в единое слово», «День ли царит», «Серенада Дон Жуана» и многие другие. Артисты выступают без микрофонов. Продолжительность: 1 час 15 минут без антракта

🗎 [от 2900₽] — CAGMO, создавший популярную концертную программу «Симфония Король и Шут», представляет альтернативную версию программы по творчеству главной панк-рок группы 2000х. «Инструментальный Король и Шут» без участия хора — это возможность насладиться глубоким мелодическим звучанием композиций в исполнении камерного состава оркестра. На творчестве группы Король и Шут выросло целое поколение русского хоррор-панка. Созданный ими уникальный стиль стал особенным вкладом в развитие целой культуры. Загадочно-зловещие сюжеты и необычное звучаниенашли отклик среди слушателей нового поколения, сделав группу настоящим бессмертным феноменом российского панк-рока. В год 35-летия группы и 10-летия со дня смерти ее основателя, легендарного Михаила «Горшка» Горшенева, CAGMO представляет уникальную концертную программу «Инструментальный Король и Шут». В исполнении фортепиано, ударных и струнных легендарные хиты обретают новое звучание, погружающее в атмосферу сказочных фэнтези-сюжетов. Инструментальные версии самых значимых композиций сохраняют энергетику и панковский драйв «народной» рок-группы, заставляя сердца слушателей сжиматься от ностальгии и восторга. В программе концерта: «Лесник», «Ели мясо мужики», «Прыгну со скалы» и многие другие хиты.