🗎 [1200 ₽] — «Пушкинские выходные» — комплексный билет выходного дня, включающий в себя несколько музейных услуг. В субботу или воскресенье посетить музей-заповедник можно по специальной цене. Программа посещения включает в себя входной билет, посещение временных выставок, расположенных на территории музея-заповедника, а также участие в мастер-классах, позволяющих прикоснуться к истории, погрузиться в другое время, изучить традиции и ремесла различных эпох. В роли охотника можно пострелять из настоящего лука по мишени. В роли ученого-петроглифиста — скопировать наскальный рисунок себе на память. А также можно сковать на память о посещении музея сувенирный жетон.

🗎 [от 550₽] — На юге Западной Сибири, в живописном уголке сибирского леса, находится музей природы и человеческой истории — «Томская Писаница». Сегодня это динамично развивающийся современный многопрофильный культурный комплекс, успешно сочетающий в себе музейную специфику, научную и культурно-просветительскую деятельность. За 30 лет он превратился в настоящий музей XXI века и по праву является гордостью Кузбасса. Основу музея составляет древнее святилище «Томская писаница» — первый в Сибири музеефицированный памятник наскального искусства, уникальный комплекс истории и культуры народов Евразии. Древнее природно-историческое святилище содержит около 280 рисунков. Самые ранние рисунки относятся к концу неолита III? IV тыс. до н. э. Многие изображения уникальны и являются шедеврами первобытного искусства. В составе музея несколько комплексных зон показа под открытым небом.

🗎 [550 ₽] — «Открытый музей» — это самостоятельное посещение экспозиционных комплексов (без услуг экскурсовода). Программа включает в себя посещение экспозиций, посвященных археологии, этнографии, петроглифистике, истории освоения Сибири, а также коренному населению Кузбасса. В небольшом вольерном зоопарке посетители познакомятся с животным миром Притомья, а стендовая экспозиция возле часовни Святых Равноапостольных Кирилла и Мефодия даст понимание о развитии православной культуры в Сибири. Экскурсионное обслуживание оплачивается дополнительно (по предварительной заявке).

🗎 [1200 ₽] — Комплексное экскурсионное обслуживание состоит: из входных билетов в музей (неограниченное время посещения); экскурсии по двум музейным экспозициям, посвященным археологии, петроглифистике или этнографии (на выбор); возможности самостоятельного осмотра всех экспозиционных комплексов (включая зоопарк и действующую часовню). Программа рассчитана на групповое посещение (от 10 до 50 человек). Подходит для школьников и студентов, не нуждающихся в транспортной доставке, а также для групп, прибывающих на туристических автобусах из соседних регионов. Экскурсионное обслуживание предоставляется только по предварительной заявке

🗎 [250 ₽] — Мультимедийная выставка, посвященная творчеству лётчика-космонавта СССР, первого человека в мире, вышедшего в открытый космос, Дважды Героя Советского Союза Алексея Леонова. Это высокотехнологичный выставочный проект, погружающий зрителя в неповторимую медитативную атмосферу переживания космического опыта. Повествование ведется от первого лица, словно сам Алексей Леонов рассказывает о своем творчестве, Вселенной, звездах, человеке, нашей планете и о своей малой родине. В видеомаппинге представлена компьютерная графика, хроника, таймлапсы и виды космоса, различных космических объектов. Часть картин Алексея Леонова анимирована, в том числе, с использованием нейросетей. Многие работы были написаны на основе набросков, сделанных во время полета на борту космической станции. Видеоряд, включающий кадры из фильма «Время первых», инсталляции, музыкальные композиции и спецэффекты — все работает на то, чтобы у посетителей возникло ощущение, что они смотрят на земную жизнь из открытого космоса, чтобы они задумались о месте человека во Вселенной и о будущем развития космонавтики. Сеансы показов каждое воскресенье – в 14:00, 16:00, 18:00.

🗎 [350 ₽] — Иммерсивные выставки, объединяющие творчество Айвазовского и Ван Гога, способны продемонстрировать гармонию между двумя разными, но взаимодополняющими мирами искусства. Посетители смогут не только созерцать знаменитые полотна, но и погрузиться в атмосферу, где мощь морских бурь Айвазовского перекликается с эмоциональной силой зелени лугов и ярких звездных небес Ван Гога. Эти взаимодействия создают уникальный многослойный опыт, который выходит за рамки визуального восприятия. Технологии виртуальной реальности могут позволить зрителям «пройти» сквозь морскую стихию или оказаться на фоне яркого поля с подсолнечниками, ощущая всю глубину эмоций, заложенных в этих произведениях. Кроме того, такое столкновение стилей позволяет рассмотреть фундаментальные вопросы о природе искусства и восприятии действительности. Как свет и цвет играют главную роль в создании эмоциональной палитры, так и каждая выставка становится местом встречи художников, их работ и зрителей, создавая уникальные связи между прошлым и настоящим. Сеансы показов каждое воскресенье — в 15:00, 17:00, 19:00.

🗎 [от 600₽] — Встреча с уже полюбившимися героями спектакля «Позывной «Кузбасс»» в новых обстоятельствах. Действие спектакля «Не свято святые» переносит нас в зону проведения специальной военной операции на Донбассе, но на этот раз — в штабной блиндаж батальона штурмовиков. В центре сюжета — простые люди, жизнь которых была полна своих взлетов и падений, ошибок и грехов, но вместе с тем, они бросаются на защиту Родины, отстаивают свободу и независимость, делают все возможное для сохранения своих семей, традиций, веры. Как их деды и прадеды они борются с современным фашизмом. На том самом месте, где 80 лет назад советские солдаты проливали кровь, защищая свободу и мир. Вместе со зрителем герои рассуждают о чести и достоинстве, о ценности семьи, дружбы, веры, и делают не всегда простой моральный выбор.

🗎 [от 1800₽] — Двое мужчин, одна женщина и истинная любовь, которая ближе, чем кажется. Смешная и трогательная история о том, как память о прошлом счастье помогает найти новое. Всего одно объявление в газете меняет жизнь героев и запускает цепочку забавных и романтических событий. В главных ролях актеры театра и кино Мария Порошина/ Ольга Тумайкина, Михаил Полицеймако, Владислав Котлярский/ Даниил Спиваковский. Автор пьесы Миро Гавран Творчество Гаврана многогранно – романы, детские книги, киносценарии, либретто известны во всем мире, но именно пьесы прославили его имя. Драматургия принесла ему престижные хорватские и европейские награды. Пьесы Миро Гаврана переведены на 25 языков, идут в театрах разных стран – от Бомбея до Буэнос-Айреса, от Роттердама до Вашингтона, их посмотрели около двух миллионов человек, спектакли регулярно идут на сцене Театра GAVRAN, который создал сам писатель. Сегодня театральные критики уже говорят о «феномене театральных пьес» драматурга. О них пишут не только в Хорватии, но и за рубежом. Драмы, комедии и романы близки и понятны как обычным людям, так и интеллектуалам. Все, что является частью нашей жизни, также может быть темой в пьесе, считает Гавран. Отношения между мужчиной и женщиной – его любимая и самая частая тема. Миро Гавран — единственный из ныне живущих европейских писателей, у которого есть собственный фестиваль — Гавранфест в Словакии. Режиссер Гарольд Стрелков Окончил РАТИ-ГИТИС в 1998 году, ученик Петра Фоменко. Советский и российский актёр, режиссёр, сценарист, педагог. Начинал свою творческую карьеру как художественный руководитель Творческого объединения «Стрелковтеатр» при московском театре «АпАРТе». В 2008-2011гг. – главный режиссёр Санкт-Петербургского академического театра имени Ленсовета. 2014 — художественный руководитель Тульского академического драматического театра. Сегодня спектакли Гарольда Стрелкова идут в театре им. Ермоловой, театре «Сатирикон», театре Российской Армии, «АпАРТе», театре им. Ленсовета, театре «Приют Комедианта» (Санкт-Петербург) и других. Продюсер Леонид Роберман Театральный продюсер и директор агентства «Арт-Партнёр». Продюсер таких знаковых спектаклей, как «Борис», «Безприданница», «Двое» — режиссер Дмитрий Крымов, «Текст» — режиссер Максим Диденко. В 2018 году, впервые за всю историю театральной премии «Хрустальная Турандот», специально для продюсера и генерального директора агентства «Арт-Партнер» Леонида Робермана была введена номинация «За создание уникального негосударственного театра». Режиссер: Гарольд Стрелков Сценограф и художник по костюмам: Анастасия Глебова Композитор: Григорий Гоберник В ролях: Михаил Полицеймако Мария Порошина/ Ольга Тумайкина Даниил Спиваковский/ Владислав Котлярский Продюсер Леонид Роберман

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Тётки» — комедия драматурга, актера, сценариста, автора популярных сериалов Александра Коровкина. Легкая и простая история, благодаря неожиданным поворотам сюжета, придется по вкусу любителям комедии положений. Сюжет разворачивается вокруг двух милых сестер-пенсионерок, которые оказываются запутанными в круговерти жизненных событий, связанных с желанием многих людей завладеть их родовым гнездом. Удастся ли одиноким тетушкам защитить свое жилище от проблемных родственников и финансовых аферистов, вы узнаете, посетив компанию авантюрных «Теток».

🗎 [250 ₽] — Мультимедийная выставка, посвященная творчеству лётчика-космонавта СССР, первого человека в мире, вышедшего в открытый космос, Дважды Героя Советского Союза Алексея Леонова. Это высокотехнологичный выставочный проект, погружающий зрителя в неповторимую медитативную атмосферу переживания космического опыта. Повествование ведется от первого лица, словно сам Алексей Леонов рассказывает о своем творчестве, Вселенной, звездах, человеке, нашей планете и о своей малой родине. В видеомаппинге представлена компьютерная графика, хроника, таймлапсы и виды космоса, различных космических объектов. Часть картин Алексея Леонова анимирована, в том числе, с использованием нейросетей. Многие работы были написаны на основе набросков, сделанных во время полета на борту космической станции. Видеоряд, включающий кадры из фильма «Время первых», инсталляции, музыкальные композиции и спецэффекты — все работает на то, чтобы у посетителей возникло ощущение, что они смотрят на земную жизнь из открытого космоса, чтобы они задумались о месте человека во Вселенной и о будущем развития космонавтики. Сеансы показов каждое воскресенье – в 14:00, 16:00, 18:00.

🗎 [от 400₽] — Испанский драматург Лопе де Вега написал комедию «Собака на сене» более четырёх столетий назад. Но и сейчас, когда преграда сословных различий не знакома современной публике, эта история находит отклик в сердцах и душах людей. История о том, что на самом деле неисповедимы пути любви. О том, что толчком к симпатии может стать банальная ревность, и о том, что гордость и своенравие могут очаровать не меньше кротости и покорности. «Собака на сене» – зарифмованное руководство, источник мудрости о любви для тех, кто строит отношения. А еще искрометная комедия, которую так легко разобрать на цитаты. Тем более, что оригинальный юмор пьесы бережно сохранён в русском переводе Михаила Лозинского. Одно из составляющих успеха музыкальной комедии «Собака на сене» – многогранная музыка Геннадия Гладкова. Композитор необычайно точно выразил в мелодиях красоту и поэзию оригинального сюжета. Постановщики мюзикла-оперетты «Собака на сене» бережно исследовали оригинальную историю, раскрыв перед публикой все полутона – от любви до ревности. Зрителя ждёт изысканная поэзия, страстные танцы, накал отношений… в общем, Испания, как она есть! А дополнят атмосферу своеобразные гимны любви – знакомые и любимые мелодии Геннадия Гладкова. Забронируйте столик в буфете перед началом вечера или на антракт по ссылке

🗎 [1300 ₽] — Стоимость указана за 1-го участника «Свидание за гончарным кругом» (для двоих) Совместное творчество, которое сближает. Создайте чайную пару к или две половинки одного сердца — это будет самый душевный свидание-сувенир! Что ждет каждого гостя: Все материалы: глина, профессиональные инструменты Техники молочения и глазурования Обжиг в профессиональной муфельной печи И, конечно, ваше уникальное изделие, которое вы забираете с собой

🗎 [от 1800₽] — «Какие же они красивые!»… Это, пожалуй, самая первая мысль, которая рождается в голове у зрителей, когда на сцену выходят эти обаятельные парни - группа САДко. И первоначально возникшее ощущение внезапно нахлынувшей радости уже не покидает зрителя до самого последнего момента, когда ребята, закончив выступление, уходят со сцены. Разные и совершенно не похожие один на другого, они прекрасно дополняют друг друга и являют собой единое целое. Энергия добра, сконцентрированная в песнях САДко, возвращается к ним же от зрителей в виде аплодисментов, улыбок, цветов, добрых пожеланий и сердечной благодарности. И этот живой круговорот человеческой доброты – и есть то, ради чего эти красивые ребята выходят на сцену!

🗎 [от 400₽] — То ли календарная весна повлияла на настроение, то ли воскресный день привнёс в зрительный зал бесшабашность и смешинку, но зрители так мгновенно и живо реагировали на реплики, что казались единым целым с артистами. Вот в такой атмосфере состоялся премьерный показ спектакля «Жениха вызывали…» по пьесе Андрея Иванова «Божьи одуванчики». В жизни всегда есть место… жизни – такой вывод приходит в голову спонтанно и его не хочется забывать. Потому что только от нас самих зависит, какие мы и чего хотим от своей жизни. Как ею распоряжаемся и во что превратимся с возрастом... Самое лёгкое – стать занудой и неудачницей. А можно до скончания дней быть шутницей, шалуньей и выдумщицей, как героиня спектакля «Жениха вызывали...».

🗎 [от 400₽] — Сюжет основан на событиях, произошедших в нашем городе, но, тем не менее, типичен для большинства таких же постиндустриальных городов нашей страны. Символическим местом «сборки» разных судеб в едином сюжете становится обычный двор жилого дома на городском бульваре. Перед глазами одно за другим проходит пять десятилетий: застывшие 70-е, переломные 80-е, потерянные для многих 90-е, смотрящие вперёд нулевые и требующие нового осмысления наши дни. Каждое десятилетие со своим настроением, историческими маркерами, находками и потерями. Герои ищут себя, совершают ошибки, влюбляются и расстаются, уезжают из города и возвращаются в него, меняются вместе с городом и меняют его сами. Режиссер задает зрителю главный вопрос: а есть ли вещи, которые являются незыблемыми для человека? Нельзя, невозможно жить одним прошлым, человек вынужден осваивать то, что приходит с новым временем. Но где эта граница: между преданностью своим убеждениям и идеалам, устоявшимся представлениям о жизни и тем новым, не всегда понятным и чуждым, что предлагает современный мир? Где найти этот баланс? Как не потерять себя? Это спектакль-ностальгия, спектакль-экскурс в историю, в жизнь наших родных. Спектакль как попытка поразмышлять о главном: о быстротечности времени и его неудержимости, о том, как не потеряться, не захлебнуться в нем, а плыть в потоке, не утрачивая связи с нашей историей, семьей, традициями и вечными ценностями. Над этими вопросами поразмышляем вместе с героями пьесами, а значит и с жителями нашего родного города.

🗎 [от 1700₽] — Спектакль наполнен таким невероятным количеством юмора и гомерически смешных перевоплощений мужчин в женщин, и наоборот которого до сих пор ещё не было на сцене! И конечно же много музыки и танцев. Мы не сомневаемся, что зрители, посмотрев один раз нашу комедию, захотят снова и снова увидеть ее, чтоб вновь получить невероятное удовольствие и мощную вакцину смехотерапии. Главное не обосмейтесь!!!

🗎 [350 ₽] — Иммерсивные выставки, объединяющие творчество Айвазовского и Ван Гога, способны продемонстрировать гармонию между двумя разными, но взаимодополняющими мирами искусства. Посетители смогут не только созерцать знаменитые полотна, но и погрузиться в атмосферу, где мощь морских бурь Айвазовского перекликается с эмоциональной силой зелени лугов и ярких звездных небес Ван Гога. Эти взаимодействия создают уникальный многослойный опыт, который выходит за рамки визуального восприятия. Технологии виртуальной реальности могут позволить зрителям «пройти» сквозь морскую стихию или оказаться на фоне яркого поля с подсолнечниками, ощущая всю глубину эмоций, заложенных в этих произведениях. Кроме того, такое столкновение стилей позволяет рассмотреть фундаментальные вопросы о природе искусства и восприятии действительности. Как свет и цвет играют главную роль в создании эмоциональной палитры, так и каждая выставка становится местом встречи художников, их работ и зрителей, создавая уникальные связи между прошлым и настоящим. Сеансы показов каждое воскресенье — в 15:00, 17:00, 19:00.