🗎 [350 ₽] — Тематическая концертная программа. Программа мероприятия включает в себя концертные показательные выступления участников самодеятельных творческих коллективов и солистов в различных жанрах: хореография, вокал, эстрадный театр, оркестр духовых инструментов, чирлидинг, мажорет-шоу и т.д. Ведущие программы познакомят зрителей с многочисленными направлениями творчества, активно развивающимися на базе Дворца культуры «Содружество» жилого района Кедровка, Промышленновский города Кемерово. В концерте примут участие и те, кто неоднократно становились победителями различных творческих конкурсов и совсем юные артисты.

🗎 [300 ₽] — Александр Иванович Куприн очень любил животных, превосходно знал их характер и поведение. Он написал много произведений о собаках, кошках, слонах, лошадях… Свои рассказы Куприн не выдумывал. Многие животные жили в доме писателя, другие у друзей, о судьбе некоторых он узнавал из газет. Литературный театр «Слово» (художественный руководитель и режиссер — Ирина Латынникова) остановил свое внимание на рассказе под названием «Слон». Сюжет его прост. Ничто не может излечить маленькую девочку от неведомой болезни — ни консилиумы врачей, ни старания родителей, ни горы игрушек. Но вот к больной девочке приходит… самый настоящий слон! Удивительную историю о том, что делает ребенка счастливым и как найти грань между равнодушием и чрезмерной опекой, поведают зрителям артисты литературного театра «Слово».

🗎 [от 300₽] — Экспозиция объединяет более 70 произведений, которые веками будоражат воображение зрителей и исследователей. Зрители увидят шедевры мирового искусства — от «Сада земных наслаждений» Иеронима Босха и «Вавилонской башни» Питера Брейгеля до «Рождения Венеры» Боттичелли, «Сатурна, пожирающего своего сына» Гойи, «Моны Лизы» Леонардо да Винчи и «Крика» Эдварда Мунка. 37 авторов, которые творили в период с XV по XXI вв. Картины, представленные на выставке – это загадки без ответа; полотна, полные намёков и символов, которые каждый зритель воспринимает по-своему. Что хотел сказать Босх, населивший свои триптихи фантастическими чудовищами? Почему Брейгель изобразил «Триумф смерти» так, что он кажется одновременно страшным и притягательным? Что скрывает улыбка Джоконды и отчего «Крик» Мунка до сих пор заставляет содрогаться? Все работы выполнены в формате жикле — высокоточной репродукции на натуральном холсте, позволяющей рассмотреть каждую трещинку, мазок кисти и игру света так, будто перед вами оригинал. Время при покупке билета указано условное — мы работаем ежедневно с 11:00 до 20:00. Билет действителен на всё время работы выставки.

🗎 [от 250₽] — Творческое наследие Юрия Белокриницкого занимает особое место в истории современного искусства Кузбасса. Его работы — это хроника времени, запечатлённая рукой мастера. Художник, принадлежавший к поколению, предпочитавшему глубокий визуальный язык прямым высказываниям, сумел превратить вечные темы в отточенные и лаконичные художественные формы. Узнаваемый почерк Юрия Александровича строится на сдержанной выразительности, строгости линий и безупречном чувстве композиции. Он создал уникальный художественный мир, в котором живописная свобода встречается с конструктивной чёткостью. Памятная выставка — это дань уважения и возможность вновь встретиться с творчеством художника, которое не теряет своей актуальности. Художник не навязывал зрителю интерпретаций, а доверял ему, оставляя пространство для личного чувства и мысли. Представленная выставка — приглашение к тихому диалогу с мастером. Диалогу, в котором каждая картина говорит на созданном им языке гармонии, строгости и вневременной красоты. Время при покупке билета указано условное — мы работаем ежедневно с 11:00 до 20:00. Билет действителен на всё время работы выставки.

🗎 [350 ₽] — Атмосферные спектакли позволят лучше узнать и «расслышать» минувшие эпохи «в лицах» через музыку, кинематограф и художественное слово. Мысли и мотивы Родиона Раскольникова в романе Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание». Исполнители: Струнный квартет «Элегия», художественный руководитель — Сергей Саган Литературный театр «Слово», художественный руководитель и режиссёр — заслуженный работник культуры России Ирина Латынникова Музыковед — Анастасия Скулкова Видеоконтент: Наталья Груздева и Елена Головина. Источник: kemfil.ru

🗎 [350 ₽] — Выездной формат мультмедийной выставки «Преломляя реальность» в Центральном доме культуры поселка городского типа Яшкино. Иммерсивные выставки, объединяющие творчество Айвазовского и Ван Гога, способны продемонстрировать гармонию между двумя разными, но взаимодополняющими мирами искусства. Посетители смогут не только созерцать знаменитые полотна, но и погрузиться в атмосферу, в которой мощь морских бурь Айвазовского перекликается с эмоциональной силой зелени лугов и ярких звездных небес Ван Гога. Эти взаимодействия создают уникальный многослойный опыт, который выходит за рамки визуального восприятия. Технологии виртуальной реальности позволяют зрителям пройти сквозь морскую стихию или оказаться на фоне яркого поля с подсолнечниками, ощущая всю глубину эмоций, заложенных в этих произведениях. Кроме того, столкновение стилей позволяет рассмотреть фундаментальные вопросы о природе искусства и восприятии действительности. Время при покупке билета указано условное. Билет доступен на протяжении работы всей выставки — ежедневно с 10:00 до 16:00.

🗎 [350 ₽] — Спектакль поставлен по небольшому рассказу из книги Виктора Астафьева «Последний поклон». Повествование представляет собой воспоминание взрослого человека о своем детстве в небольшой сибирской деревне на берегу Енисея. В центре этой автобиографической истории — судьба рано осиротевшего мальчика, которого воспитывает бабушка. Писатель вспоминает — однажды бабушка предложила ему набрать в лесу землянику, которую она продаст в городе. На вырученные деньги бабушка обещает купить своему внуку пряник конем. Этот пряник — мечта всех деревенских ребятишек — «...он белый — белый этот конь. А грива у него розовая, хвост розовый, глаза розовые, копыта тоже розовые». И отправился Витя в лес за земляникой. А с ним отправились соседские ребята — Санька да Танька. А что произошло дальше? Много разных событий, которые открывают мальчику важные человеческие истины...

🗎 [600 ₽] — Где сцена становится зеркалом города. Что такое Театр Горожан? Это лаборатория социального театра, где материалом для творчества служит сама наша жизнь. Мы исследуем, о чем думает, мечтает и переживает современный человек в нашем городе. Наши спектакли — это мозаика из подслушанных диалогов, личных признаний, городских мифов и ваших собственных воспоминаний. Наша философия: Мы верим, что каждый человек — носитель уникальной истории, достойной сцены. Наша задача — не сделать из вас профессионального актера (хотя навыки вы получите серьезные), а создать искреннее высказывание, понятное и важное для таких же, как вы. Программа курса включает: Основы актерского мастерства и сценической речи. Работа с персональным материалом: учимся превращать жизненный опыт в художественную форму. Методы документального театра: сбор интервью, работа с архивами и новостями. Групповая драматургия: коллективное создание пьесы. Подготовка итогового эскиза или спектакля для публичного показа. Ведет занятия: Фёдор Бодянский, актер, режиссёр, педагог с огромным опытом работы. Приглашаем людей от 12 лет с любым уровнем подготовки. Опыт не важен. Важны открытость, интерес к окружающим и желание исследовать. Давайте вместе создадим театр, в котором главный герой — это МЫ.