🗎 [350 ₽] — Иммерсивные выставки, объединяющие творчество Айвазовского и Ван Гога, способны продемонстрировать гармонию между двумя разными, но взаимодополняющими мирами искусства. Посетители смогут не только созерцать знаменитые полотна, но и погрузиться в атмосферу, где мощь морских бурь Айвазовского перекликается с эмоциональной силой зелени лугов и ярких звездных небес Ван Гога. Эти взаимодействия создают уникальный многослойный опыт, который выходит за рамки визуального восприятия. Технологии виртуальной реальности могут позволить зрителям «пройти» сквозь морскую стихию или оказаться на фоне яркого поля с подсолнечниками, ощущая всю глубину эмоций, заложенных в этих произведениях. Кроме того, такое столкновение стилей позволяет рассмотреть фундаментальные вопросы о природе искусства и восприятии действительности. Как свет и цвет играют главную роль в создании эмоциональной палитры, так и каждая выставка становится местом встречи художников, их работ и зрителей, создавая уникальные связи между прошлым и настоящим. Сеансы показов каждое воскресенье — в 15:00, 17:00, 19:00.

🗎 [550 ₽] — Волшебное шоу фокусника Владимира Ферта — это представление, которое погружает детей и их родителей в увлекательный мир магии и чудес. Через шоу фокусник знакомит зрителей с таинственным и загадочным искусством иллюзии. В этом красочном представлении более 25 различных магических эффектов, которые поражают воображение зрителей своей сложностью, оригинальностью и мастерством исполнения. В программе также есть классические трюки, проверенные временем. Все знают, что из шляпы фокусник достаёт кролика, но вот кто это видел? Пушистый кролик, появляющийся из ниоткуда, давно стал символом магии и волшебства, напоминая о том, что чудеса могут происходить и в нашей жизни. В «Волшебном шоу» зритель видит всё своими глазами, да что там видит, он сам может поучаствовать в том или ином фокусе! Для нас важно, чтобы каждый зритель независимо от возраста нашёл в представлении что-то удивительное для себя. И как здорово, что после шоу родителям и детям будет что обсудить, ведь эмоции и догадки будут переполнять! Такое запоминается надолго! Невероятные предсказания Телепортация предметов 103% веселья Чудесные превращения Многократное «Как это возможно?» Рекомендованный возраст от 5 лет. Количество мест ограничено!

🗎 [250 ₽] — Мультимедийная выставка, посвященная творчеству лётчика-космонавта СССР, первого человека в мире, вышедшего в открытый космос, Дважды Героя Советского Союза Алексея Леонова. Это высокотехнологичный выставочный проект, погружающий зрителя в неповторимую медитативную атмосферу переживания космического опыта. Повествование ведется от первого лица, словно сам Алексей Леонов рассказывает о своем творчестве, Вселенной, звездах, человеке, нашей планете и о своей малой родине. В видеомаппинге представлена компьютерная графика, хроника, таймлапсы и виды космоса, различных космических объектов. Часть картин Алексея Леонова анимирована, в том числе, с использованием нейросетей. Многие работы были написаны на основе набросков, сделанных во время полета на борту космической станции. Видеоряд, включающий кадры из фильма «Время первых», инсталляции, музыкальные композиции и спецэффекты — все работает на то, чтобы у посетителей возникло ощущение, что они смотрят на земную жизнь из открытого космоса, чтобы они задумались о месте человека во Вселенной и о будущем развития космонавтики. Сеансы показов каждое воскресенье – в 14:00, 16:00, 18:00.

🗎 [300 ₽] — Спектакль поставлен по биографическим и поэтическим материалам Анны Ахматовой и Николая Гумилёва, Сергея Есенина и Айседоры Дункан. Режиссура и исполнение: Василий Формулевич, Ксения Друмова. Премьера спектакля прошла в рамках Театрального марафона в «ЛитерА» — совместного проекта антрепризного театра современной поэзии «ЛитерА на Советском» Кузбасского центра искусств и студентов четвертого актерско-режиссерского курса Александра Эдвиновича Нордштрема филиала РГИСИ города Кемерово.

🗎 [200 ₽] — Что такое арт-медиация? Это активный диалог между зрителем и искусством («искусство — art» + «посредничество в переговорах — mediation»). Диалог, в котором есть проводник – медиатор. Арт-медиация отличается от экскурсии форматом общения: во время экскурсии говорит экскурсовод, а каждый участник — слушатель. Во время арт-медиации говорят в основном участники, – медиатор помогает диалог выстраивать. Мы будем обсуждать картину Александра Зайцева «Монна не Лиза. Монна – Монна». Поговорим о том, как мода отражает настроение времени, как произведение искусства отражает моду, и почему одна из самых знаменитых картин в мире до сих пор – самая модная. Приглашаем вас к дискуссии, обмену мнениями, эмоциями и впечатлениями. А еще – к творчеству! Арт-медиация подходит для подростков от 14 лет и взрослых Максимальное количество участников – 12 человек.

🗎 [400 ₽] — VR-мастерская в Кузбасском центре искусств — твой билет в невероятные миры! Почувствуй себя космонавтом среди звёзд, стань цифровым художником, создавая 3D-шедевры, или отправься в эпическое приключение — всё возможно в виртуальной реальности! Погрузись в космос — ощути невесомость и красоту Вселенной. Рисуй в 3D — оживляй фантазии с помощью виртуальной кисти. Исследуй фантастические миры — сражайся с монстрами, решай загадки или просто гуляй по невероятным пейзажам. Расписание: понедельник, среда, пятница. Сеансы: 12:00, 12:30, 13:00, 13:30. Попробуй будущее уже сегодня — VR ждёт!

🗎 [от 250₽] — Кузбасский центр искусств представляет масштабный персональный проект известного прокопьевского скульптора, члена Творческого союза художников России, Алексея Шкляра. Выставка объединит более 20 монументальных и камерных работ из металла, созданных автором за последние годы. Алексей Шкляр — яркий, креативный автор, виртуозно работающий с самым «грубым» материалом. В его руках индустриальный металлолом, жесть и холодная сталь преображаются в хрупкую поэзию форм, обретая уязвимость и душу. Название выставки — «Жесть» — это не только прямое указание на материал, но и эмоциональная реакция, которую вызывают работы: шок, удивление и мощь. Экспозиция построена как тотальная инсталляция, погружающая зрителя в процесс диалога художника с материалом. Сквозь резку и сварку рождаются произведения, балансирующие на грани биоморфизма, сюрреализма и высокой абстракции. Алексей Шкляр — лауреат многочисленных профессиональных премий, среди которых: Гран-при (2024) и Диплом I степени (2021) за работы «Феникс» и «Мотоциклист». Призер выставок с работами «Битва с драконом» (1 место, 2022) и «Ежик в тумане» (3 место и приз зрительских симпатий, 2023). Не пропустите возможность стать свидетелем того, как рождается красота из сопротивления, а грубое железо говорит на языке лирики. Время при покупке билета указано условное — мы работаем ежедневно с 11:00 до 20:00. Билет действителен на всё время работы выставки.

🗎 [1100 ₽] — Закат… Время, когда небо вспыхивает золотом и пурпуром, солнце медленно уходит за горизонт, а мир замирает в ожидании вечера. Как передать эту магию с помощью акварели? Приглашаем вас в Кузбасский центр искусств на мастер-класс члена Международного Союза педагогов-художников Марины Савчук. Тема встречи — «На закате». Мы будем писать акварелью закатное небо — теплое, светящееся, наполненное уходящим днем и наступающей ночью. Что вас ждет: освоение акварельных техник: заливка, растяжка цвета, работа по-сырому; секреты передачи закатного свечения и глубоких теней; создание настроения через цвет и свет; атмосфера творческой субботы в уютном пространстве центра искусств. Для кого: для тех, кто любит закаты и хочет научиться их рисовать; для всех, кто пробует акварель впервые или хочет углубить навыки; для тех, кто ищет вдохновение и хочет провести выходной с пользой. Все материалы предоставляются. Создайте свой закат — теплый, нежный, незабываемый! Продолжительность 120 минут. Мастер-класс подходит для детей от 6 лет и взрослых. Количество мест ограничено. Автоматическое бронирование при покупке билета онлайн.