🗎 [500 ₽] — COVID- FREE. Внимание! Посещение мероприятий с 15 ноября 2021 года возможно только при предъявлении на входе действующего цифрового сертификата ( QR-кода), в том числе при наличии отрицательного ПЦР-теста, сделанного не ранее, чем за 72 часа до начала мероприятия и документа, удостоверяющего личность, за исключением лиц, не достигших 18 лет (допуск осуществляется без QR-кода). Музыкальный театр Кузбасса приготовил настоящее чудо для своих юных зрителей, а так же их родителей. Семейный мюзикл «История Герды» – это волшебная зимняя история, созданная по мотивам сказки Г.Х. Андерсена «Снежная королева». С первых нот увертюры нежные и искренние мелодии, яркие персонажи, энергичные танцы и настоящие превращения унесут вас в удивительный мир сказки. В спектакле много красивой разнообразной музыки, характеризующей каждого персонажа. Он полон драматических переживаний, доброго юмора, молодого задора. Артисты с увлечением разыгрывают старую историю на новый лад и приглашают детей и взрослых вместе с ними окунуться в замечательную атмосферу доброй и всегда молодой сказки. «История Герды» – прекрасный повод посетить театр всей семьей!

🗎 [от 400₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Мюзикл «Дубровский», созданный по одноименному произведению А.С. Пушкина — это захватывающая романтическая история о любви и вражде, о дружбе и предательстве, о людских страстях и судьбах. Вневременная, актуальная для любого времени история, рассказанная средствами современной музыки, где переплелись неоклассика и R&B, рок и поп-музыка, интересна людям разных поколений и вкусов. Великолепная хореография, драматургия и сценическое действие, в котором занято до 80 человек — всё это делает постановку поистине уникальной! Мюзикл «Дубровский» написали знаменитые российские авторы, создатели многих популярных песен и мюзиклов: композитор и продюсер, заслуженный деятель искусств России Ким Брейтбург и драматург, автор поэтических текстов Карен Кавалерян. Купить билеты на спектакль «Дубровский» в Театре Кузбасса имени Боброва можно на Ticketland.

🗎 [от 500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Мюзикл молодого композитора Валерии Лесовской по повести Александра Грина создавался прежде всего для молодёжной аудитории. Неисправимый мечтатель и романтик, Грин, пройдя суровые жизненные испытания, не переставал им оставаться всю жизнь. «Алые паруса» – самая, может быть, светлая и красивая история этого писателя. Мечта его героини с таким необыкновенным именем Ассоль родилась неожиданно от встречи с Эглем, волшебником и собирателем песен и сказок, который предсказал ей прекрасного принца на белоснежном корабле с алыми парусами, когда она вырастит. Маленькая девочка запомнила и через все житейские невзгоды пронесла свою мечту. А вот Артур Грей с детства не просто мечтает о море, но, пройдя суровую школу бывалого капитана Гопа, сумел воплотить её в жизнь и уже к двадцати пяти годам владел собственным парусником. Больше того, именно он стал для Ассоли тем прекрасным принцем, который подарил ей алые паруса. Верность своей мечте и стремление собственными руками строить свою судьбу помогли молодому человеку обрести себя в жизни и найти свою любовь. В спектакле Музыкального театра Кузбасса «Алые паруса» эта история о любви и верности, обретает новые выразительные возможности. Музыкальные характеристики образов главных героев еще больше подчеркивают их романтическое начало. В спектакле много танцевальных номеров, которые являются не просто красочным и разнообразным сопровождением действия, но становятся его неотъемлемой частью.

🗎 [1200 ₽] — В Музыкальном театре Кузбасса состоится премьера «лирических историй в одном действии» – концертной программы «Ожидание». Об авторе поэмы «Ожидание» часто говорят: «Мы так часто слышали его стихи! Неужели автор – он?!» Речь идет о всенародно любимом поэте – Роберте Рождественском, чей 90-летний юбилей отмечается в 2022 году. Рождественский для многих – это юность. Но его стихи и сейчас объединяют слушателей разных поколений, потому что близки и понятны многим. Каждый человек находит в его творчестве современные сюжеты. Рождественского нет с нами почти 30 лет, а его стихи звучат и по сей день. На сцене Музыкального театра будет представлена его поэма «Ожидание». Это история одиночества современной женщины, поэма-исповедь, в которой ожидание любимого человека принимает вечностный характер. История эта столь пронзительна, что не оставила равнодушным композитора Микаэла Таривердиева, одного из самых любимых композиторов советского времени. Он написал монооперу на стихи Рождественского специально для Камерного театра Бориса Покровского. Долгое время ее исполняла Мария Лемешева, дочь знаменитого тенора Сергея Лемешева. Р. Рождественский писал о своей поэме так: «Современная женщина, замотанная всеми проблемами, обязанностями и социальными функциями, возложенными на нее обществом, да и, по правде говоря, ею самой (в былом пылу эмансипации), приходит на свидание с любимым и ждет его под часами. Что творится у нее в душе за тридцать две минуты этого мучительного ожидания – от страстной горячности до уныния и почти отчаяния – все это рисует нам музыка Таривердиева с подкупающей простотой и правдивостью». В Музыкальном театре другую версию этого произведения представит режиссер Михаил Сабелев. «Это четыре истории четырех разных женщин, которых объединяет ожидание любви», – говорит режиссер. На большой сцене театра будут находиться и артисты, и оркестр, и зрители. Быть столь близко от зрителя – особая ответственность для артиста. Это требует другого способа существования, других интонаций, пластики, голоса. Как солисты Музыкального справятся со столь трудной и интересной задачей, узнаем на премьере!

🗎 [600 ₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом вечера или на антракт по ссылке В основе спектакля пьеса «Дачный роман» известных драматургов Владимира Константинова и Бориса Рацера. Режиссер-постановщик и балетмейстер-постановщик спектакля – Василий Лукьяненко, художник – Светлана Нестерова. Василий Лукьяненко – режиссёр, преподаватель, хореограф, актёр, каскадёр. Родился в Новосибирске. Окончил Алтайский государственный институт искусств и культуры, аспирантуру РАТИ-ГИТИС (кафедра сценического движения). С 2008 по 2010 год заведовал кафедрой пластического воспитания в Новосибирском государственном театральном институте. С 2009 по 2013 год работал хореографом-постановщиком и преподавателем по сценическому движению в Институте античной драмы (Сиракузы, Италия). Сотрудничал с известными итальянскими режиссерами Даниеле Сальво, Жан-Пьером Борджия, с польским режиссером Кшиштофом Занусси. Работает в театрах России и за рубежом (Великобритания, Польша, Италия, США). Сотрудничал в качестве хореографа-постановщика с новосибирскими театрами «Глобус», «Старый дом», Новосибирским музыкальным театром, с Челябинским театром юного зрителя, Северским музыкальном театром, Омским государственным музыкальным театром, Оренбургским государственным областным театром музыкальной комедии; в качестве балетмейстера – с Чувашским государственным театром оперы и балета. Преподаёт в Новосибирском государственном театральном институте и Новосибирской государственной консерватории. Ведущий мастер-классов по сценическому движению, театральной биомеханике и авангардной пластике. Зрители словно возвращаются в советское прошлое, доброе старое время, когда калитки были открыты, то тут, то там были слышны замечательные любимые песни, которые с удовольствием пели семьей, за щедро накрытым столом. Мы видим историю любви двух людей, которые, может быть, и не встретились бы никогда, не случись ряда смешных забавных нелепиц, обстоятельств, которые лишь на первый взгляд кажутся случайными. Как отнесутся к возникшему чувству Татьяны Андреевны и Вадима Петровича ее взрослая дочь и зять – люди другого поколения, иных взглядов? Смогут ли понять друг друга? Режиссер Василий Лукьяненко тщательно и скрупулезно выстраивает пластическую партитуру спектакля, насыщая ткань повествования множеством деталей, и из небольших историй складывается своя неповторимая атмосфера. Спектакль идет в сопровождении оркестра Музыкального театра Кузбасса.

🗎 [от 400₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке В Музыкальном театре Кузбасса — мюзикл известного композитора Владимира Баскина «Призрак замка Кентервиль» по мотивам рассказа Оскара Уайльда «Кентервильское привидение». Английский писатель Оскар Уайльд (1854–1900), безусловно, является одной из самых притягательных фигур мировой литературы. Его произведения ставятся в лучших театрах мира, изучение его феномена — задача многих научных исследований, ему посвящают фильмы, телепередачи, блестящие парадоксы Уайльда давно стали цитатами. Закономерно, что творчество выдающегося писателя не могло не привлечь прославленного драматурга Вячеслава Вербина, автора либретто мюзикла «Призрак замка Кентервиль». Вербин следует литературным традициям Уайльда, сохраняет интригу и игру, увлекает неожиданными поворотами сюжета, наполняя произведение тонким юмором и изысканными остротами. Музыка Владимира Баскина — запоминающаяся, выразительная — выпукло характеризует каждого персонажа и придает особый драматизм происходящему на сцене. Это детективно-мистическая история, где зритель задастся вопросами — кто и как убил сэра Джона Кентервиля? Почему он стал призраком? Кто и что поможет обитателям замка избавиться от привидения? Возможно ли взаимопонимание представителей культуры Старого и Нового Света? В Музыкальном театре Кузбасса мюзикл «Призрак замка Кентервиль» поставил ученик выдающегося режиссера Ивана Поповски, молодой талантливый Михаил Сабелев, чьи спектакли с успехом идут во многих театрах и получают положительные отзывы критиков.

🗎 [500 ₽] — «Я весь набальзамирован войною...» — спектакль-мемориал по стихотворениям поэтов-фронтовиков. Он стал первой постановкой студентов филиала, показанной на сцене учебного театра. Своей работой студенты отдали дань памяти советскому солдату, победившему фашизм в Великой Отечественной войне. В стихах поэтов-фронтовиков отражены живые и искренние истории человеческих судеб, мысли и воспоминания о тех днях, которые пришлось пережить людям в годы войны. «Искусство — великая сила. В военные годы оно закаляло дух народа, вдохновляло его на подвиги, поддерживало в трудную минуту и дарило уверенность в скорой победе. В преддверии великого праздника, мы все так же обращаемся к искусству. Оживляем страшные сцены войны, чтобы не дать нынешнему поколению забыть обо всех ее ужасах, чтобы таким образом выразить героям свою благодарность за нашу свободу и благополучие» Актёры: студенты курса «Артист драматического театра и кино» (мастерская А. Э. Нордштрема) Режиссёр: преподаватель филиала РГИСИ Д. Д. Ибрагимов

🗎 [500 ₽] — Молодая девушка Ольга Васильева выросла в детском доме и никогда не знала своей матери. Она хочет её разыскать. Единственный след, который у неё есть, — это сохранившееся письмо матери из её личного дела, которое она сумела раздобыть у администрации детского дома. На время краткосрочных каникул в её фабрично-заводском училище она едет из Свердловска в Москву по ненадёжным следам этого письма...

🗎 [от 300₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Тараканова Елизавета (псевд., известна также пой именем девицы Франк, госпожи Тремуль и т.д.) [ок. 1745-14(5). 12.1775, Петербург], авантюристка- самозванка, выдававшая себя за дочь императрицы Елизаветы Петровны и графа А.Г.Разумовского; происхождение точно не установлено. В 1772 г. в Париже под именем принцессы Владимирской объявила себя претенденткой на российский престол, в феврале 1775г. была арестована в Италии графом А.Г. Орловым, доставлена в Россию и заключена в Петропавловскую крепость, где умерла от туберкулеза». Именно так пишет о нашей героине Большая Советская Энциклопедия, источник авторитетнейший, и у авторов нет амбиций подвергать эту статью даже малейшем у сомнению, просто при написании этого мюзикла мы исходили из того, что математическая точность исторической науки и зыбкий материал творческого вдохновения имеют разную природу, и если бы писатели, композиторы и художники были принуждены строго следовать историческому канону, мы бы лишились может быть и легковесного, но такого увлекательного чтива, коим являются романы А. Дюма, Р. Сабатини, М. Дрюона, В. Пикуля и многих других авторов. История княжны Таракановой легла в основу сюжета целого ряда художественных произведений. Все они различным образом интерпретируют известные исторические события и приправлены изрядной долей художественного вымысла, что, без сомнения, только добавляет этой истории очарования. Сюжетная канва «Голубой камеи» отличается от известных замечательных произведений хэппи- эндом, к которому авторы пришли отчасти из природной склонности даже в плохом находить хорошее, а отчасти из желания представить - как могло бы повернуться колесо истории, если бы некоторые её герои проявили чуть больше милосердия, человеколюбия и сострадания, чем это, увы, скорее всего, случилось на самом деле.

🗎 [550 ₽] — Волшебное шоу фокусника Владимира Ферта — это представление, которое погружает детей и их родителей в увлекательный мир магии и чудес. Через шоу фокусник знакомит зрителей с таинственным и загадочным искусством иллюзии. В этом красочном представлении более 25 различных магических эффектов, которые поражают воображение зрителей своей сложностью, оригинальностью и мастерством исполнения. В программе также есть классические трюки, проверенные временем. Все знают, что из шляпы фокусник достаёт кролика, но вот кто это видел? Пушистый кролик, появляющийся из ниоткуда, давно стал символом магии и волшебства, напоминая о том, что чудеса могут происходить и в нашей жизни. В «Волшебном шоу» зритель видит всё своими глазами, да что там видит, он сам может поучаствовать в том или ином фокусе! Для нас важно, чтобы каждый зритель независимо от возраста нашёл в представлении что-то удивительное для себя. И как здорово, что после шоу родителям и детям будет что обсудить, ведь эмоции и догадки будут переполнять! Такое запоминается надолго! Невероятные предсказания Телепортация предметов 103% веселья Чудесные превращения Многократное «Как это возможно?» Рекомендованный возраст от 5 лет. Количество мест ограничено!

🗎 [от 400₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Знакомый всем сюжет любимого фильма «Служебный роман» обретает новые краски, будучи превращен в мюзикл, и он напоминает нам: чудеса случаются даже на рабочем месте! В статистическом управлении все как всегда: строгая и невзрачная «мымра» Людмила Прокофьевна держит все под контролем, а робкий экономист-статистик Толик Новосельцев никак не может продвинуться по службе. Было принято нестандартное решение: начать ухаживать за неприступной начальницей. Но расчет не оправдался, потому что вмешалась... любовь! Источник: muz42.ru

🗎 [от 500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Комическая история о приключениях двух музыкантов, скрывающихся от бандитов и попавших в женский оркестр, переодевшись в дамские платья, в нашей стране известна благодаря знаменитому фильму Б. Уайлдера «В джазе только девушки». Создатели одноименного мюзикла, несомненно, вдохновились одной из лучших кинокомедий в мире, однако создали самостоятельное произведение с легкой, динамичной музыкой и текстом, в котором столько острот, что он непременно будет разобран на цитаты. История настоящей дружбы, истинной любви, веры в себя и преданности своему делу рассказана артистами Музыкального в стиле джаза – непринужденно, играючи. В спектакле звучит «живая» музыка оркестра, который расположен на сцене и принимает участие в действии, а хор и балет становятся единым ансамблем, исполняющим джазовые ритмы. Солисты Музыкального совершают настоящие чудеса перевоплощения из мужского образа в женский и ставят рекорды по скорости переодевания. Эта легкая, искрящаяся и лихая история подхватывает зрителя и заставляет следовать за любимцами судьбы Джо и Джерри, как они, влюбляясь в жизнь и смотря на мир распахнутыми глазами.

🗎 [200 ₽] — Древняя легенда народа севера восхитительна и сурова, как и тот край, где она возникла. Сотни лет назад, когда мир только создавался, а боги вели порядки на земле, когда только зародилась жизнь человеческая, появилась и она — легенда о богине Луне и народе. И вот однажды узрела Луна юношу в долине лесной, и захотела познать Богиня чувство любви к человеку. Но может ли создание Божественное быть с человеком? Что такое истинная любовь и каждый ли способен на это чувство? Эта история о любви, отваге и печали. В спектакле заняты: студенты 2 курса гр. РТ-231,гр. АПТТ-231 Художественный руководитель — Бастрыгина Екатерина Валерьевна Преподаватель по сценическому движению — Григорьянц Татьяна Александровна, кандидат культурологии, профессор кафедры театрального искусства

🗎 [от 300₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом вечера или на антракт по ссылке Музыкальный театр Кузбасса представляет мировую премьеру – мюзикл «Рок» знаменитого композитора и продюсера Кима Брейтбурга, чьи произведения с успехом идут на многих театральных сценах нашей страны и за рубежом. В основу спектакля положен сюжет мистического романа Оноре де Бальзака «Шагреневая кожа». Авторы либретто мюзикла Михаил Марфин и Евгений Муравьёв переносят действие из Парижа в Санкт-Петербург. Мюзикл «Рок» – не просто фейерверк музыки и красок, яркое, динамичное и захватывающее зрелище, но и психологически сложный, в чем-то символичный спектакль. Молодой аристократ Валентин, забросив занятия наукой, отчаянно жаждет денег, славы и чувственных удовольствий. Игра начинается, ставки приняты, и вдруг волшебным образом все его желания исполняются. Принесут ли они счастье герою? Какую цену за это потребует рок?

🗎 [от 400₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Испанский драматург Лопе де Вега написал комедию «Собака на сене» более четырёх столетий назад. Но и сейчас, когда преграда сословных различий не знакома современной публике, эта история находит отклик в сердцах и душах людей. История о том, что на самом деле неисповедимы пути любви. О том, что толчком к симпатии может стать банальная ревность, и о том, что гордость и своенравие могут очаровать не меньше кротости и покорности. «Собака на сене» – зарифмованное руководство, источник мудрости о любви для тех, кто строит отношения. А еще искрометная комедия, которую так легко разобрать на цитаты. Тем более, что оригинальный юмор пьесы бережно сохранён в русском переводе Михаила Лозинского. Одно из составляющих успеха музыкальной комедии «Собака на сене» – многогранная музыка Геннадия Гладкова. Композитор необычайно точно выразил в мелодиях красоту и поэзию оригинального сюжета. Постановщики мюзикла-оперетты «Собака на сене» бережно исследовали оригинальную историю, раскрыв перед публикой все полутона – от любви до ревности. Зрителя ждёт изысканная поэзия, страстные танцы, накал отношений… в общем, Испания, как она есть! А дополнят атмосферу своеобразные гимны любви – знакомые и любимые мелодии Геннадия Гладкова.

🗎 [от 300₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Парижские тайны» — это не классический мюзикл, а эстрадный, где шоу органично переплетено с сюжетной линией классического первоисточника, одноименного романа Эжена Сю. Париж середины XIX века это не только яркий, красивый, светский город, но и опасный, разгульный и даже криминальный. Приключения героев мюзикла полны интриг, коварства, жестокости и, конечно, любви, которая торжествует в финале, выдержав серьёзные испытания на своём пути. В спектакле заняты уже хорошо известные артисты театра, успешно исполняющие разные роли в мюзиклах Кима Брейтбурга. А вот в главной женской роли выступят дебютантки, которые успешно прошли кастинг. Это Елизавета Войтенко, студентка курса «Актёр музыкального театра» Кемеровского государственного института культуры, и Юлия Васютина, артистка театрального хора, для которых это, конечно, стало серьёзном творческим испытанием. Так же в спектакле принимают участие солисты детского образцового коллектива Кузбасса — балета современной хореографии «Dance FM», художественные руководители Максим и Яна Вовнинкины. Яркие музыкальные номера, авантюрный сюжет, стильная хореография, масштабная сценография и великолепные костюмы, безусловно, доставят радость и наслаждение как искушённым театралам, так и молодым зрителям, впервые попавшим в этот загадочный мир!