🗎 [400 ₽] — «Поздняя любовь» — одна из трех любимых работ Александра Островского, написанная в 1873 году. Но у великих произведений не бывает срока годности, они всегда современны и своевременны. В спектакле сталкивается бескорыстная любовь и алчность. Некая криминальная история с подделкой важного документа, что часто встречается среди любителей быстрой наживы. Ради этой «жалкой» цели все средства хороши — подкуп, шантаж, соблазн. Как может противостоять такой ситуации настоящее чувство любви… Людмила Герасимовна готова отдать всё ради любимого Николая, который проматывает деньги и просит мать уплатить его карточный долг. Главная героиня не знает другой любви, кроме служения близкому дорогому человеку даже путем преступления…

🗎 [от 400₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке «Тараканова Елизавета (псевд., известна также пой именем девицы Франк, госпожи Тремуль и т.д.) [ок. 1745-14(5). 12.1775, Петербург], авантюристка- самозванка, выдававшая себя за дочь императрицы Елизаветы Петровны и графа А.Г.Разумовского; происхождение точно не установлено. В 1772 г. в Париже под именем принцессы Владимирской объявила себя претенденткой на российский престол, в феврале 1775г. была арестована в Италии графом А.Г. Орловым, доставлена в Россию и заключена в Петропавловскую крепость, где умерла от туберкулеза». Именно так пишет о нашей героине Большая Советская Энциклопедия, источник авторитетнейший, и у авторов нет амбиций подвергать эту статью даже малейшем у сомнению, просто при написании этого мюзикла мы исходили из того, что математическая точность исторической науки и зыбкий материал творческого вдохновения имеют разную природу, и если бы писатели, композиторы и художники были принуждены строго следовать историческому канону, мы бы лишились может быть и легковесного, но такого увлекательного чтива, коим являются романы А. Дюма, Р. Сабатини, М. Дрюона, В. Пикуля и многих других авторов. История княжны Таракановой легла в основу сюжета целого ряда художественных произведений. Все они различным образом интерпретируют известные исторические события и приправлены изрядной долей художественного вымысла, что, без сомнения, только добавляет этой истории очарования. Сюжетная канва «Голубой камеи» отличается от известных замечательных произведений хэппи- эндом, к которому авторы пришли отчасти из природной склонности даже в плохом находить хорошее, а отчасти из желания представить - как могло бы повернуться колесо истории, если бы некоторые её герои проявили чуть больше милосердия, человеколюбия и сострадания, чем это, увы, скорее всего, случилось на самом деле.

🗎 [1000 ₽] — Антрепризный театр современной поэзии «ЛитерА на Советском» представляет пластико-поэтический спектакль по пьесе Людмилы Разумовской и стихам Ханса Мюллера. Постановка в прочтении Марии Александровой – это пластико-поэтическая вариация древнегреческого мифа о колхидской царице. Мифическая Медея предает родину и отеческий дом во имя любви – помогает своему возлюбленному вождю аргонавтов Ясону похитить золотое руно Колхиды. Пьеса Людмилы Разумовской создает уникальный образ Медеи. Ее трагедия – это трагедия абсурда человеческой жизни, где Ясон и Медея оказываются заложниками обстоятельств и собственных нелепых ошибок. Это история о женщине сильной, прекрасной, невероятно несчастной и очень похожей на каждую из представительниц слабого пола. Сюжет пьесы (драматургическая основа спектакля) разворачивается на берегу моря, когда уже Ясон предал Медею, морская стихия созвучна душевному строю героини. Ее сокровенные и безрассудные импульсы, тайные и тревожные мысли, сомнения, надежды, иррациональные поступки будут решены поэтико-пластическим языком и взаимодействием с фактурами, предметами, близкими к природным стихиям – песок, камни, вода, которые помогут выстроить точный образный ряд... Стремление отомстить преследует Медею и не дает ей покоя – эти ее образы, а также воспоминания, желания воплотятся с помощью театра теней. Живое звучание скрипки отражает ее прошлые надежды и минувшее счастье.

🗎 [от 400₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке В Музыкальном театре Кузбасса — мюзикл известного композитора Владимира Баскина «Призрак замка Кентервиль» по мотивам рассказа Оскара Уайльда «Кентервильское привидение». Английский писатель Оскар Уайльд (1854–1900), безусловно, является одной из самых притягательных фигур мировой литературы. Его произведения ставятся в лучших театрах мира, изучение его феномена — задача многих научных исследований, ему посвящают фильмы, телепередачи, блестящие парадоксы Уайльда давно стали цитатами. Закономерно, что творчество выдающегося писателя не могло не привлечь прославленного драматурга Вячеслава Вербина, автора либретто мюзикла «Призрак замка Кентервиль». Вербин следует литературным традициям Уайльда, сохраняет интригу и игру, увлекает неожиданными поворотами сюжета, наполняя произведение тонким юмором и изысканными остротами. Музыка Владимира Баскина — запоминающаяся, выразительная — выпукло характеризует каждого персонажа и придает особый драматизм происходящему на сцене. Это детективно-мистическая история, где зритель задастся вопросами — кто и как убил сэра Джона Кентервиля? Почему он стал призраком? Кто и что поможет обитателям замка избавиться от привидения? Возможно ли взаимопонимание представителей культуры Старого и Нового Света? В Музыкальном театре Кузбасса мюзикл «Призрак замка Кентервиль» поставил ученик выдающегося режиссера Ивана Поповски, молодой талантливый Михаил Сабелев, чьи спектакли с успехом идут во многих театрах и получают положительные отзывы критиков.

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Музыкально-драматический вояж «Вертинский» — это необычное путешествие во вселенную образов и мыслей выдающегося артиста Александра Вертинского, имя которого получило мировую известность. Он был не только талантливым исполнителем, но и автором песен, киноактером, поэтом, настоящим кумиром публики первой половины ХХ века. «Песенки» Александра Вертинского обладают удивительным свойством — переносить слушателя в иную реальность. Из Музыкального театра — в уютное кафе Константинополя, затем на улочки Парижа, с Монмартра — в кабаре Шанхая... Вертинский провел в эмиграции 25 лет, объездив весь мир, но его ни на минуту не оставляла мысль о возвращении в Россию. Новый спектакль «Вертинский» — это размышления Артиста о семье и Родине, о тоске и одиночестве на чужбине, об искусстве и собственном предназначении. Действует Пушкинская карта.

🗎 [200 ₽] — Древняя легенда народа севера восхитительна и сурова, как и тот край, где она возникла. Сотни лет назад, когда мир только создавался, а боги вели порядки на земле, когда только зародилась жизнь человеческая, появилась и она — легенда о богине Луне и народе. И вот однажды узрела Луна юношу в долине лесной, и захотела познать Богиня чувство любви к человеку. Но может ли создание Божественное быть с человеком? Что такое истинная любовь и каждый ли способен на это чувство? Эта история о любви, отваге и печали. В спектакле заняты: студенты 2 курса гр. РТ-231,гр. АПТТ-231 Художественный руководитель — Бастрыгина Екатерина Валерьевна Преподаватель по сценическому движению — Григорьянц Татьяна Александровна, кандидат культурологии, профессор кафедры театрального искусства

🗎 [от 400₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Испанский драматург Лопе де Вега написал комедию «Собака на сене» более четырёх столетий назад. Но и сейчас, когда преграда сословных различий не знакома современной публике, эта история находит отклик в сердцах и душах людей. История о том, что на самом деле неисповедимы пути любви. О том, что толчком к симпатии может стать банальная ревность, и о том, что гордость и своенравие могут очаровать не меньше кротости и покорности. «Собака на сене» – зарифмованное руководство, источник мудрости о любви для тех, кто строит отношения. А еще искрометная комедия, которую так легко разобрать на цитаты. Тем более, что оригинальный юмор пьесы бережно сохранён в русском переводе Михаила Лозинского. Одно из составляющих успеха музыкальной комедии «Собака на сене» – многогранная музыка Геннадия Гладкова. Композитор необычайно точно выразил в мелодиях красоту и поэзию оригинального сюжета. Постановщики мюзикла-оперетты «Собака на сене» бережно исследовали оригинальную историю, раскрыв перед публикой все полутона – от любви до ревности. Зрителя ждёт изысканная поэзия, страстные танцы, накал отношений… в общем, Испания, как она есть! А дополнят атмосферу своеобразные гимны любви – знакомые и любимые мелодии Геннадия Гладкова.

🗎 [от 400₽] — Сюжет кажется знакомым — двое влюбленных и общественные предрассудки. Правда Эльзе — 76, Василию — 72, и, казалось бы, им впору нянчиться с правнуками, а не бегать на свидания. Поздняя, но самая сильная в их не слишком счастливой жизни любовь наталкивается на презрение и соседей, и ближайших родственников. Одни завидуют, другие беспокоятся за судьбу наследства. Как в почтенном возрасте решиться жить для себя, и, сменив надоевшие резиновые сапоги на изящные туфли, устремиться к «розовой» мечте? Театр драмы Кузбасса представит пронзительную историю любви Эльзы Александровны и Василия Игнатьевича.

🗎 [от 3100₽] — Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» представляет легендарную рок-оперу Э.Л. Уэббера и Т. Райса. Премьера состоялась в феврале 1990 года на сцене ДК им. Ленсовета в Санкт-Петербурге. Одно из наиболее известных произведений жанра «рок-опера», не нуждающееся не только в рекламе, но зачастую даже и в представлении. В 1990 году театр «Рок-опера» первым в России осуществил постановку этой оперы. Символично, что премьера спектакля практически совпала с 1000-летием Православной Церкви, а исполнитель роли Христа Владимир Дяденистов получил благословение на роль. Рок-опера исполняется на русском языке в переводе Григория Кружкова и Марины Бородицкой. Сценическая редакция произведения отличается от традиционного прочтения рок-оперы, она ближе к Священному Писанию. Отчасти это обусловлено тем, что спектакль с самого начала выпускался под покровительством Православной Церкви, а отчасти и особенностью перевода, ведь несмотря на абсолютную эквиритмичность и, большей частью, полное совпадение русского и оригинального текстов, многие обороты в нём взяты из Евангелия почти дословно! Родившийся из сочетания, казалось бы, несочетающихся жанров спектакль поражает силой воздействия - нередко молодые люди, посмотрев спектакль театра «Рок-опера», приходят в Церковь. Несмотря на абсолютно свободную трактовку авторами оперы Великой книги Нового завета, мы постарались сказать о том, что составляет основную тревогу дней наших: Без любви, без сострадания душа человеческая неизбежно деградирует. Человек перестает быть человеком! К тридцатилетию театра была записана обновленная музыкальная версия. Купить билеты на легендарную рок-оперу «Иисус Христос — суперзвезда» в кемеровской Филармонии Кузбасса можно на Ticketland.

🗎 [600 ₽] — «С любимыми не расставайтесь» одна из самых популярных пьес Александра Володина. В основе сюжета — слушание нескольких дел о семейных разводах. Главные герои — молодые муж и жена — поссорились из-за пустяка, но обстоятельства жизни усугубляют ссору. Они разводятся — разбегаются, расстаются… Идёт время… Идёт жизнь… Но вдруг громко, пронзительно и отчаянно звучит: «Я скучаю по тебе, Митя!» Всё ушло — подозрения, сомнения, ревность… Осталась только любовь — настоящая, всепоглощающая, подвергшаяся жестокому испытанию и вновь обретшая себя. Именно в условиях сегодняшнего дня, когда разрастается злоба и неприязнь, легко провоцируются конфликты, говорить о любви, о цене расставаний, о гибели человека без любви, нам кажется необходимым.

🗎 [400 ₽] — Молодая девушка Ольга Васильева выросла в детском доме и никогда не знала своей матери. Она хочет её разыскать. Единственный след, который у неё есть, — это сохранившееся письмо матери из её личного дела, которое она сумела раздобыть у администрации детского дома. На время краткосрочных каникул в её фабрично-заводском училище она едет из Свердловска в Москву по ненадёжным следам этого письма...

🗎 [от 500₽] — Утро после мальчишника. Номер для новобрачных. В двуспальной кровати лежат двое — жених и… совершенно незнакомая ему девушка! С минуты на минуту в гостинице появится невеста, которой вовсе не обязательно знать, что ее будущий муж провел ночь перед свадьбой с другой. Пытаясь хоть как-то спасти положение, жених просит шафера выдать незнакомку за свою девушку, которая, кстати, тоже должна приехать на свадьбу… Так начинается череда смешных и запутанных ситуаций, в которые попадают герои комедии. Смогут ли они выяснить, кто есть кто, и состоится ли бракосочетание — вы узнаете, посмотрев спектакль «Шикарная свадьба».

🗎 [от 1300₽] — «Мастер и Маргарита» — одно из самых известных произведений русской литературы, оказавшее значительное влияние на мировую культуру. Действие разворачивается в Москве 1930-х годов и в древнем Ершалаиме, переплетая судьбы Мастера, его возлюбленной Маргариты, загадочного Воланда и его свиты, а также Понтия Пилата и Иешуа Га-Ноцри. Купить билеты на спектакль «Мастер и Маргарита» в Кемеровской филармонии можно на Ticketland.

🗎 [от 500₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Как только в зрительном зале звучит пронзительно–грустная ария загадочного мистера Икс «Цветы роняют лепестки на песок», в душе почитателей классической оперетты поднимается буря эмоций и ностальгических воспоминаний. Спектакль выдающегося композитора Имре Кальмана десятки лет покорял все сцены мира. Музыкальный театр Кузбасса не исключение. В 1963-м году нынешнее здание Театра открыли именно «Принцессой цирка». В разное время в спектакле блистали Александр Бобров и Нина Коносевич, Руфина Озерова и Владимир Нестюрин, Ольга Белова и Петр Карпов, Олег Брылев и Любовь Ефимова, Лилия Андранович и Константин Голубятников, Вячеслав Штыпс и Эллина Александрова–Тельбух. Практически все режиссеры-постановщики и приглашенные драматурги добавляли в пьесу нечто новое: меняли место действия, имена персонажей, род занятий героев и даже интриги, в которых они участвуют. Режиссёр и автор либретто Михаил Сабелев привнёс в постановку совершенно новые мотивы, новые приключения и — в соответствии с духом времени — мистическую линию. Постановке предшествовала большая подготовка. Творческий коллектив Музыкального, помимо прочего, осваивал цирковое искусство под руководством Евгения Муравьёва — хореографа-постановщика, основателя студии цирка, танца и акробатики «Uniart». В постановке также примут участие ученики студии. Зрители погрузятся в чарующий мир музыки, бесконечного веселья, циркового искусства, драматических переживаний и комических ситуаций. Купить билеты на спектакль «Принцесса цирка» в Кемерове можно на Ticketland.

🗎 [от 400₽] — То ли календарная весна повлияла на настроение, то ли воскресный день привнёс в зрительный зал бесшабашность и смешинку, но зрители так мгновенно и живо реагировали на реплики, что казались единым целым с артистами. Вот в такой атмосфере состоялся премьерный показ спектакля «Жениха вызывали…» по пьесе Андрея Иванова «Божьи одуванчики». В жизни всегда есть место… жизни – такой вывод приходит в голову спонтанно и его не хочется забывать. Потому что только от нас самих зависит, какие мы и чего хотим от своей жизни. Как ею распоряжаемся и во что превратимся с возрастом... Самое лёгкое – стать занудой и неудачницей. А можно до скончания дней быть шутницей, шалуньей и выдумщицей, как героиня спектакля «Жениха вызывали...».