🗎 [от 400₽] — «Алые паруса» А. Грина стали символом воплощенных мечтаний для многих поколений. Мы бы хотели, чтобы нынешняя молодежь пополнила ряды мечтателей, потому что именно из них рождаются будущие ученые, путешественники, художники и люди других профессий. Но наше обращение направлено к зрителям любого возраста, дерзнуть изменить свою жизнь и воплотить то, чего хочется на самом деле — может каждый. Герои спектакля, из пустоты рождая целые миры, расскажут о зыбкой грани между реальностью и воображением. Яркое театральное действие переносит нас из маленького городка Каперна в замок Грея, подарит буйство морской стихии и повеселит историями из жизни моряков. Бурная энергия этого спектакля поможет подзарядить и поверить в свои силы. Мир твоих мечтаний, зритель, готов воплотиться в жизнь, дерзай! Спектакль идет с одним антрактом Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта Премьера состоялась 7 июня 2016 года

🗎 [от 500₽] — Премьера! В 2023 году исполнилось 200 лет со дня рождения Александра Островского, великого русского драматурга, основоположника национального театра. В честь этого знаменательного события специально для Краснодарского музыкального театра известный российский композитор Александр Пантыкин написал мюзикл «На всякого мудреца…», взяв за основу одну из самых ярких комедий Островского. С Александром Пантыкиным театр связывают годы творческой дружбы. Первым совместным (и очень успешным) проектом стала лайт-опера Пантыкина «Гоголь. Чичиков. Души», поставленная на краснодарскойсцене в 2014 году (спектакль взял несколько наград фестиваля «Кубань театральная» и был номинирован на «Золотую Маску»). Мировая премьера нового мюзикла состоится 23 и 24 сентября. Постановщик спектакля – режиссёр и балетмейстер Александр Мацко, дирижёр-постановщик – Денис Ивенский. Декорации и костюмы создаёт давний друг театра Максим Обрезков, сценограф лайт-оперы «Гоголь. Чичиков. Души», балетов «Мастер и Маргарита» и «Мир», главный художник Театра им. Вахтангова. В основе мюзикла Пантыкина – пьеса «На всякого мудреца довольно простоты». Бережно относясь к тексту первоисточника, Пантыкин расширил рамки пьесы, населил её персонажами из других сочинений драматурга. Погружая зрителя в мир произведений Островского, добавил динамики, лихо закрутив сразу шесть (!) сюжетных линий. Отдавая дань памяти великому драматургу, Пантыкин завершает мюзикл уникальным музыкальным номером, текст которого полностью состоит из названий пьес Островского. Мюзикл знакомит зрителя с талантливым, но неудачливым литератором Егором Глумовым, который мечтает выбраться из нужды. Ради успешной карьеры и положения в обществе амбициозный молодой человек готов на всё – обман, лесть, подкуп, женитьбу по расчёту. Постепенно реализуя свои планы, Глумов начинает вести дневник, где даёт язвительные и уничижительные характеристики представителям презираемого им «высокого общества», куда он, тем не менее, страстно стремится попасть. Однажды дневник похищают, и его содержание становится достоянием общественности. Чем это обернётся для Глумова? Кого выберет богатая невеста Марья Ивановна, на руку которой претендуют ещё двое? Кем на самом деле является загадочная гадалка Манефа, чья судьба странным образом перекликается с историей героини одной очень популярной оперы? В спектакле занята вся труппа театра, артисты хора, балета, симфонический оркестр. Серьёзная работа идёт над зрелищной составляющей постановки – готовятся масштабные декорации и огромное количество костюмов. Зрителей ждёт немало сюрпризов – любимые и, казалось, давно знакомые артисты предстанут в самых неожиданных образах и раскроются с новой стороны, у каждого героя будет свой номер, и каждая сюжетная линия найдёт свою непредсказуемую развязку. В спектакле есть и острая сатира на злобу дня, и искромётный юмор, и любовная драма. Бессмертная русская классика в современном прочтении оживёт на краснодарской сцене, чтобы в очередной раз доказать свою актуальность на все времена.

🗎 [2500 ₽] — «Скажите мне, отчего я сегодня так счастлива? Мне казалось, я всех помню, и вдруг… Все забываю, каждый день забываю, а жизнь уходит и никогда не вернется, никогда, никогда мы не уедем в Москву… Между тем, в сущности, какая разница между тем, что есть и что было! Мы знаем много лишнего. Мне кажется, человек должен быть верующим или должен искать веры, иначе жизнь его пуста, пуста… Счастлив тот, кто не замечает, лето теперь или зима. Не задавайте вопросов… Зачем вспоминать! Хочется жить чертовски… Живешь в таком климате, того гляди, снег пойдет, и тут еще эти разговоры… Что же делать! Все-таки смысл? Пройдет время, и мы уйдем навеки, нас забудут, забудут наши лица, голоса и сколько нас было, но страдания наши перейдут в радость для тех, кто будет жить после нас, счастье и мир настанут на земле, и помянут добрым словом и благословят тех, кто живет теперь. Если бы знать, если бы знать!». Из реплик Ольги, Маши и Ирины. От желания что-то изменить до движения к этому – целая пропасть. Тяготить себя мечтаниями – довольно легко. Совершить поступок – сложно. И нужен ли он – этот подвиг? Подвиг над собой – к заветному «В Москву! В Москву!».

🗎 [500 ₽] — Спектакль «Дорогая Елена Сергеевна» по пьесе Л. Разумовской Спектакль «Дорогая Елена Сергеевна» поставлен по одноимённой пьесе Людмилы Разумовской, написанной ещё в 80-е годы прошлого столетия, однако, темы, поднятые в ней, и сегодня актуальны, как никогда. Новая постановка Театра Защитника Отечества – о конфликте поколений, о жизненных ценностях и способах их достижения, о вечном вопросе существования той нравственной грани, за которой смелость превращается в агрессию, а прогрессивность в беспринципность. Что такое подлость? Кому нужно сегодня благородство? Что будет, если отказаться от своего слова, своих идеалов? Что это за несгибаемые люди, такие как Елена Сергеевна, для которых принципы и есть смысл жизни? Идеалисты, праведники, хранители породы, верующие в честь как в высшее благо или может быть, чудаки, спятившие с ума от своих убеждений? Драма «Дорогая Елена Сергеевна» – о молодёжи и для молодёжи. Постановка поднимает вопросы особой ответственности за свои поступки. Простой, цепляющий душу сюжет, заставит зрителя задуматься: что важнее – школьный экзамен или экзамен перед жизнью? И как далеко способен зайти каждый из нас ради достижения своей цели? Премьера состоялась – 10 сентября 2021 г.

🗎 [1200 ₽] — Музыкально-театрализованное представление Государственного концертного ансамбля «Ивушка». «Свадьба в Малиновке» – одна из самых знаменитых и любимых советских оперетт, которая давно разошлась на цитаты. Фильм, вышедший на экраны в 1967 году, посмотрели почти 75 миллионов зрителей, а его яркие персонажи знакомы многим поколениям. Сюжет музыкального представления разворачивается в живописном селе Малиновка, в годы гражданской войны. Накануне свадьбы пастуха Андрейки и его возлюбленной неожиданно в село врывается банда атамана Грициана… Музыкально-театрализованное представление от Государственного концертного ансамбля «Ивушка» вобрало в себя всё то, что так любят зрители: веселые танцы, любовь, героизм, искрометный юмор и прекрасную музыку: песня Софии «Льются слёзы», песня Попандопуло «На морском песочке», припевки Яшки-артиллериста «В ту степь», песня Назара «Широкая степь» и дуэт Андрейки и его возлюбленной «Ради счастья, ради нашего» Легкая, стремительная музыкальная комедия от артистов ансамбля «Ивушка» станет прекрасным началом «летнего» концертного сезона в Краснодарской филармонии.

🗎 [от 700₽] — За каждой дверью, в каждом доме, в любой семье хранится тайна. Тайна взаимоотношений, ненависти, предательства и любви. Хоть мы и боимся вынести на всеобщее обозрение наш хрупкий мир, у всех историй один общий знаменатель: о них уже все знают. Написаны романы, сняты фильмы, сложены анекдоты, рассказаны слухи бабушками у подъезда... Так почему же все равно больно? Рассказывая древнюю как мир историю «муж-жена-любовник», режиссер заслуженный артист России Александр Катков анализирует взаимоотношения в отдельно взятой семье. Спектакль наполнен психоанализом, рефлексией и эстетствующим созерцанием чужой жизни, болью, любовью, ненавистью. «Забавы после полуночи». Здесь и сейчас. Не вставая с кресел зрительного зала, проживите драму так, чтобы она не повторилась в реальности. Режиссер — Александр Катков Спектакль идет с одним антрактом. Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта Премьера состоялась: 1 ноября 2017г.

🗎 [700 ₽] — Спектакль «Двенадцатая ночь» по пьесе У. Шекспира Комедия в 2-х действиях Режиссёр Даниил Безносов Брат и сестра Себастьян и Виола, похожие друг на друга, как две капли воды, оказываются разлучены в кораблекрушении. Виола переодевается в мужской костюм. И, конечно же, их все путают. Розыгрыши, переодевания, потешная дуэль, да ещё и любовь – вот сюжет комедии по одной из самых ярких и знаменитых пьес Уильяма Шекспира «Двенадцатая ночь». Наш спектакль – это настоящий праздник для зрителей и актеров — праздник добра, юмора и фантазии. Премьера спектакля 30 июня 2023 г.

🗎 [от 500₽] — В творчестве Михаила Булгакова можно найти много «нехороших» квартир. Одна из них принадлежит Зое Денисовне Пельц — тридцатипятилетней вдове, живущей в Москве в годы НЭПа. В этой квартире хваткая Зойка открывает ателье, которое ночью превращается в дом свиданий. «Зойкина квартира» — фантасмагоричная история о стремлении людей любой ценой устроить свое личное счастье. За пестрым комичным действием, главными героями которого становятся обольстительные негодяи и пронырливые дельцы, кроются человеческие судьбы, полные надежд, опасений и разочарований. Герои Булгакова не плохие и не хорошие, но страстно желающие выжить всеми возможными способами. Режиссер — Геннадий Шапошников Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта. Премьера состоится 6 июля 2024г.

🗎 [от 1500₽] — Проигранная жизнь Проснувшегося с похмелья Зилова настигает осознание того, что все, что он есть и все, что есть у него — бессмысленная игра. Игра в любовь, в справедливость, в дружбу, в успех. Без всего этого сидит он один в пустой квартире — замученный, опустошенный. Время бежит, а он остановился будто навсегда. Трагедия в том, что герою и оставаться на месте все невыносимее, и найти один-единственный верный выход — невозможно. Как преодолеть душевную меланхолию и тоску, если понимаешь, что «жизнь, в сущности, проиграна»? Режиссер — Арсений Фогелев Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта Спектакль идет без антракта Премьера состоялась 12 мая 2021г.

🗎 [500 ₽] — Действие музыкальной комедии «Ханума» происходит в конце ХIХ века в Авлабаре — одном из древнейших кварталов старого Тифлиса (Тбилиси). Разорившийся грузинский князь Пантиашвили планирует удачно жениться, для чего нанимает известную сваху Хануму. Та находит для князя невесту — немолодую и некрасивую, зато богатую. Но другая сваха — Кабато — хочет женить князя на красавице Соне, дочери армянского купца Микича. А Сона, наперекор всем планам отца, князя и Кабато, влюбляется в молодого Котэ, племянника князя. Ханума, желая помочь влюблённой паре и одновременно помешать своей конкурентке, решает испортить сватовство князя... Остроумный спектакль, полный ярких красок. В спектакле звучит музыка Г. Канчели и З. Палиашвили. На сцене — «звездная» команда нашего театра. Режиссер — Зураб Нанобашвили Спектакль идет с одним антрактом Спектакль участвует в проекте Пушкинская карта Премьера состоялась 25 июня 2015