🗎 [от 750₽] — Премьера! Главные герои спектакля живут в мире, имеющем чёткие границы, социальную иерархию и давно устоявшийся порядок. Но, как выясняется, всегда можно попытаться расправить крылья – даже если ты просто…

🗎 [900 ₽] — Спектакль-бар, сотканный из воспоминаний простых людей. Еще один спектакль для взрослых в репертуаре Красноярского театра кукол в новом формате, действие которого развернется в камерной обстановке театрального кафе на барной стойке. Удобно расположившись за столиками, зрители смогут не только наблюдать за удивительными событиями в исполнении более шестидесяти кукол, но и сами станут участниками спектакля. Не будем раскрывать всех секретов, скажем только, что без приятных сюрпризов и угощений никто не останется. «Это наше признание в любви всему тому, что было в нашей жизни... О родителях, бабушках, дедушках, близких. О друзьях... Признание в любви тому краю, где родились и жили – России! Воспоминания добрые, грустные, трагичные... Вот зритель пусть вместе с нами вспомнит, а те, кто юн и молод, хоть несколько минут побудут с нами... И мы расскажем... С грустью и любовью... И с юмором…» Анатолий Вещиков.

🗎 [от 750₽] — Притча о Великом Инквизиторе — одно из наиболее глубоких и философских произведений русской классической литературы, «кульминационная точка» последнего романа Ф.М. Достоевского «Братья Карамазовы». Великий инквизитор предоставляет людям безопасность, благополучие и веру в авторитет взамен на свободу выбора. Все, что он говорит Спасителю — правда, основанная на глубоком знании человеческой природы. Но так ли прав Великий инквизитор, утверждающий, что народу не нужна свобода – он пойдет за тем, кто даст ему больше материальных благ? Найдет ли современный зритель, что ему возразить? Руслан Кудашов, режиссер: «Текст Достоевского — это пророчество о прошлом, будущем и настоящем, о времени, в котором мы постоянно совершаем одни и те же ошибки. В очередной раз обреченно соблазняемся теми же искушениями, которые уводили и уводят человека с истинного пути его предназначения. Что с нами происходит? Кто мы такие? Почему мы снова и снова продаем свою свободу? Зачем мы вновь и вновь искушаемся строительством нового Вавилона, обреченного быть разрушенным?» Этот спектакль — размышление о вечных философских вопросах. О вере, добре и зле, и, главное, о свободе выбора.

🗎 [600 ₽] — Музыкально-драматический спектакль в двух действиях Режиссёр-постановщик, заслуженный артист России Юрий Цехановский выбрал самые яркие страницы из жизни поэта и выстроил из них единую сюжетную линию: встреча и расставание с великой любовью – американской танцовщицей Айседорой Дункан, стихотворная дуэль с Владимиром Маяковским, выступления поэта в богемных местах столицы, возвращение в родную деревню из-за границы… Постановка проходит в малом зале театра в камерном формате под нежные, трогательные звуки скрипки, задорные переливы балалайки, гармони и баяна.

🗎 [от 750₽] — Сцены из провинциальной жизни При всей мрачности и безысходности «Мелкий бес» – это смешная история. Смачный язык персонажей, их мелкие мысли, ограниченность выглядит смешно. Смешное уничижает ужасное. И это один из рычагов, который помогает зрителю найти тот «рецепт», ту «пилюлю», который помогает справляться с открывшейся действительностью. В спектакле используется большое количество кукол разных систем и размеров, а также разнообразные костюмы. Каждый новый персонаж и эпизод станут для зрителя неожиданностью. Благодаря образному языку театра кукол подчеркивается глубина и высокий психологизм литературного материала.

🗎 [от 750₽] — «Хармс»– это спектакль-путешествие в абсурдный мир воображения Даниила, то ли пророка, то ли дурака, в котором обитатели ленинградской улицы сочиняют симфонию, вдохновленную их всеобъемлющей пошлостью. Пушкин и Гоголь, пристыженные Дворником, растворяются в воздухе. Происходит битва анекдотов (про тех же Гоголя и Пушкина), заканчивающаяся великой революцией и штурмом цирка, где классики русской литературы, на потеху публике, показывают фокус с исчезновением крейсер «Аврора». Гении летают на большом огурце-дирижабле и производят арт-обстрел города. Из здания Театра Драматической Жестокости действие переносится в кооперативный магазин с миловидной, но мертвой кассиршей. А сам Даниил устраивает грандиозный побег с препятствиями, перепрыгивая через детей, старух, дома, куда-то во вселенную. «Спектакль о любви, о верности. О жизни глазами знаменитого писателя. В театре кукол это представление не для детей, а для зрителей старше 18 лет. В Санкт-Петербурге очень развито это направление. В нашем театре (Большой театр кукол) около 20 названий для взрослых. Мы играем в будни постоянно. У нас есть своя публика. В Санкт-Петербурге есть достаточное количество и маленьких театров, которые играют для взрослых. Почему Даниил Хармс? Хармс возник из тотального абсурда нашей жизни. Опять наступает время Хармса. Наша жизнь превратилась в какой-то абсурд. Даже возникает ощущение исчезновение какого-то правильного направления. Сама жизнь привлекает этого автора на сцену». Руслан Кудашов.

🗎 [от 1300₽] — Андрей Чернышов, Дмитрий Фрид, Вахтанг Беридзе и Надежда Тегунова — звезды театра и кино на одной сцене! Высокий рейтинг по оценкам зрителей! «Наши жёны» — это комедия-детектив о трёх давних друзьях, которые по традиции собираются каждую неделю, чтобы провести вечер за игрой в покер. Однако на одной из таких встреч события принимают неожиданный поворот, и герои оказываются перед серьёзным моральным выбором. Дружба, проверенная годами, сталкивается с испытаниями, которые могут разрушить всё, что они строили вместе, и даже привлечь внимание полиции. В центре конфликта оказываются их жёны и подруги, заставляя друзей задуматься, что важнее — дружба или отношения с любимыми. Этот спектакль поднимает важные вопросы о доверии, лояльности и границах морали, предлагая зрителям вместе с героями пройти через эмоциональные и смешные моменты, раскрывая сложные стороны человеческих отношений. Пьеса Эрика Ассуса полна иронии, искрометного юмора и неожиданных сюжетных поворотов. Недаром в течение многих сезонов она с успехом идет на парижской сцене, а роли в ней играют такие уважаемые метры, как Жан Рено, Даниэль Отей и Ришар Берри. Лауреат премии Олега Табакова режиссёр Глеб Черепанов в компании российских звезд — Андрея Чернышова, Дмитрия Фрида, Вахтанга Беридзе

🗎 [600 ₽] — Музыкальная история о жизни и творчестве актрисы в одном действии Это спектакль о сильной талантливой женщине, которая положила на алтарь искусства свою жизнь. Что скрывается за внешней стороной блестящей актёрской карьеры? Какую цену пришлось заплатить актрисе за успех в профессии? Режиссёр-постановщик заслуженный работник культуры Красноярского края Валерий Бурдик и автор литературной основы Анастасия Малеванова решил обратиться к тем моментам жизни Людмилы Марковны, которые обычно оставались за кадром. «Мы видим образ сильной успешной актрисы, но это только одна внешняя сторона, – рассказывает Валерий Бурдик . – В её жизни были слезы, сомнения, переживания. Невероятная популярность сменялась забвением, преданность публики – предательством. Что она чувствовала в эти моменты? Нам хотелось заглянуть в те уголки её души, которые она никогда и никому не показывала. Передать наше ощущение того состояния, которое она испытывала, оставаясь наедине с собой». Постановка проходит в камерном формате в малом зале театра, где артист может остаться один на один со зрителем. Главную роль исполняет солистка театра Наталья Тимофеева. «Такую роль ждут всю жизнь. Я подхожу к ней очень бережно и трепетно – это целый океан новых разных противоречивых эмоций, но я с удовольствием в него окунаюсь , – рассказывает артистка. – Людмила Марковна на экране была очень понятна, близка любом человеку – играла искренне и просто. Моя задача также искренне, просто рассказать о ней. Передать переживания и боль, которую она несла на протяжении своей жизни».

🗎 [от 600₽] — Пластический спектакль «Монумент» — это философское высказывание о важности сохранения памяти, о защитниках Родины и торжестве жизни и любви. Попадая на спектакль, зритель оказывается в пространстве условного музея, в котором представлены экспонаты — «монументы» с понятными символами переломных для человечества событий. В этом пространстве разворачивается повествование о прошлом, настоящем и будущем. Одновременно лейтмотивом спектакля является желание любить, как всепобеждающая ценность и главный «монумент». Это основа, которая делает нас людьми и помогает преодолевать любые испытания. Спектакль не привязан к конкретным историческим событиям. Через выразительную пластику и работу с телом хореограф-постановщик Артём Игнатьев создаёт атмосферу, которая переносит зрителя в разные эпохи. Музыка композитора Мурата Кабардокова, свет и визуальные эффекты усиливают эмоциональное воздействие, создавая ощущение вневременности сюжета. В костюмах художницы Саши Алексеевой зритель также увидит отсылки к разным эпохам русской истории: где-то «звучит» прошлое, в других элементах, образы отражают актуальное время и отсылают к будущему. Артисты балета, воплощая образы всех, попавших в колесо истории: солдат, жён и матерей, стремятся передать их ощущения, мысли, чувства, их боль и веру в любовь. Источник: muztk.ru

🗎 [от 1800₽] — Авторы: Матьё Делапорт, Александр де Ла Пательер Переводчик: А. Питч Актеры: Константин Лавроненко Марина Зудина Юрий Батурин /Максим Щёголев Алексей Бардуков Ксения Лавроненко В спектакле «Наследник» зрители становятся свидетелями хаоса, возникшего в результате спора, который вскрыл тайны одной интеллектуальной французской семьи. Невинная шутка переворачивает ход событий. Каждый, кто присутствует на вечере, узнаёт много нового о себе и о своих визави. Оказывается, что в реальности мы знаем друг о друге лишь то, что помогает поддерживать комфортные светские отношения. Всё происходящее настолько неожиданно, что совершено невозможно предугадать, каким будет финал. И это делает просмотр еще более захватывающим и увлекательным! Прекрасный актерский ансамбль создаёт особую атмосферу. Стильно, дерзко, провокационно!