🗎 [от 500₽] — Оперетта «Мистер Икс» И. Кальман оперетта в 3-х действиях Либретто А. Грюнвальда и Ю. Брамера Премьера 18 декабря, постановка 2014 года (вторая: 1949) Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Дмитрий Суханов Дирижер-постановщик — Роман Демидов Художник-постановщик — Алла Шаманина Балетмейстер-постановщик — Татьяна Толстухина Репетитор по балету — Марина Мастыка Великосветская публика Парижа заинтригована появившейся в местном цирке новой «звездой». Этот таинственный артист, выполняя смертельно опасный номер под куполом цирка, никогда не снимает маски и выступает под псевдонимом «мистер Икс». По условиям контракта, даже директор цирка не знает его настоящего имени и не видел без маски. Загадочный инкогнито чрезвычайно заинтересовал и красивую богатую вдову — Теодору Вердье, унаследовавшую от покойного мужа огромное состояние. Вокруг неё — множество поклонников и претендентов на её руку, среди которых самый настойчивый и спесивый — барон де Кревельяк. Он сделал мадам Вердье 19 предложений руки и сердца, но все они были с насмешкой отвергнуты. Узнав от директора цирка, что мистер Икс заинтересовал Теодору, и та хочет с ним познакомиться, барон придумывает, как отомстить своевольной красавице… Продолжительность спектакля 2 часа 45 минут Рекомендуемый возраст — с 12-ти лет Источник: operann.ru

🗎 [от 1800₽] — Эта история о всепоглощающей одержимости и любви к азарту, по мотивам одноимённой мистической повести Александра Сергеевича Пушкина. Главный герой Германн любитель карточных игр, узнаёт о существовании беспроигрышной комбинации из трех карт. Лёгкие деньги манят героя, он задумывает выведать секрет у его носительницы — старой графини. Увенчаются ли успехом поиски секрета трех карт? Как сложится любовная история героев? И кем из героев окажетесь вы? Иммерсивный театр — формат, когда зритель полностью погружается в процесс атмосферу и возможно сам становится участником представления. Внимание! Спектакль-променад, проходит на двух этажах, в связи со сменой локации сцен, необходимо подниматься и спускаться несколько раз. В спектакле НЕ предусмотрены посадочные места. Иммерсивный формат спектакля позволяет перемещаться по площадке, взаимодействовать с актерами.

🗎 [от 4000₽] — Гастроли Центрального академического театра Российской Армии Постановочная группа: Режиссёр-постановщик — Нина Чусова Художник-постановщик — Анастасия Глебова Художник по костюмам — Виктория Севрюкова Художник по свету — Иван Виноградов Предстоящая премьера драмы Михаила Лермонтова «Маскарад» в постановке режиссера Нины Чусовой — настоящее событие театрального сезона. Её спектакли отличает особый авторский почерк, выразительность художественного языка, тонкая работа с авторским текстом. Дворянин Евгений Александрович Арбенин, сильный и волевой человек, профессиональный игрок в карты, решает оставить прежний образ жизни и начать степенную жизнь. Но не так легко уйти от Судьбы. «Идея спектакля родилась давно, для меня, как и для Александра Домогарова этот спектакль — новый этап в жизни, переосмысление, ответ на многие вопросы. Почему «Маскарад»? Вместе с Александром мы рассуждали, какое произведение означало бы такой переход, даже преображение в жизни человека и выбрали лермонтовский «Маскарад» — символичное произведение и «этапное» для человека и артиста, не случайно в нем есть что-то необыкновенное, не из этой жизни. За основу спектакля у нас взят лабиринт: в центре спектакля, как и в пьесе — человек, который решает «выбраться» на светлую сторону, преодолевая препятствия, попадая в ловушки, и все в земной жизни подталкивает его на темную сторону. По сути, это спектакль о пути человеческой души, способна ли она выжить в «темном» обществе, найти спасение, выйти из лабиринта. Я очень люблю этого автора и с артистами мы ищем звучание лермонтовского слова, которое способно воздействовать на человека очень сильно. Лермонтов проникает прямо в душу: читаешь — и сразу рождаются образы, ставишь — начинается процесс поиска, находятся ответы, в том числе, на твои внутренние вопросы. Для чего ты здесь, можешь ли верить этому миру, способен ли привнести в него хоть немного света», — рассказала режиссер Нина Чусова. Художником-постановщиком выступила Анастасия Глебова, главный художник Театра Армии, создавшая не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой. Костюмы для спектакля создает Лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая маска», заслуженный художник России Виктория Севрюкова. Действующие лица и исполнители: народный артист России Александр Домогаров, Елизавета Мазалова/Карина Балашова, Дмитрий Оболонков/Дмитрий Ломакин, заслуженная артистка России Анастасия Бусыгина, Вячеслав Разбегаев, Андрей Кайков, Александр Аргос, Роман Радов, и другие. С одним антрактом

🗎 [от 2000₽] — Вольфганг Амадей Моцарт «Похищение из сераля» опера в двух действиях Опера исполняется на немецком языке с построчным переводом на русский Либретто Иоганна Готлиба Штефани-младшего по тексту Кристофа Фридриха Бретцнера Постановка 2024 года (первая в театре) Премьера 29 февраля 2024 года Режиссер-постановщик — Екатерина Одегова Дирижер-постановщик — Дмитрий Синьковский Художник-постановщик — Этель Иошпа Художник по свету — Стас Свистунович Драматург — Михаил Мугинштейн Ассистент режиссера — Захар Зайцев Коуч по немецкому языку — Елена Калашникова, Александр Воронов Перевод текста — Валерий Кузавлев, Михаил Мугинштейн Концертмейстеры — Ольга Горбач, Софья Журкина, Наталья Кубасова, Ольга Онац, Ксения Цендра Действующие лица и исполнители: Селим, паша, властелин Острова-Сада (разговорная роль) — Александр Воронов (голос) Констанца, возлюбленная Бельмонте — Надежда Павлова (сопрано), Диляра Идрисова (сопрано), Яна Дьякова (меццо-сопрано) Блонда, ее служанка — Галина Круч (сопрано), Ирина Котова (сопрано) Бельмонте, испанский дворянин — Борис Степанов (тенор), Сергей Годин (тенор) Педрильо, слуга Бельмонте — Дмитрий Белянский (тенор), Владимир Куклев (тенор) Осмин, смотритель садов паши — (бас) Дух Острова-Сада, мимический персонаж — Анна Мартиросян, Виктория Просянникова, Александр Икатов Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского театра оперы и балета имени А. С. Пушкина Место действия — некий Остров-Сад Время действия — исход галантного века Жанр — фантазия для взрослых Первая постановка «Похищения из сераля» — событие не только Театра оперы и балета Нижнего Новгорода. В отличие от «Свадьбы Фигаро» «Сераль», образец немецкого зингшпиля (пение с разговорными диалогами), редкий гость на отечественной сцене. Как же проявляется здесь феномен Моцарта? Подчеркнем: конфликт «Запад — Восток» носит условный характер. Здесь глубокое раскрытие Моцартом не просто различия женской и мужской природы, но и разное понимание проблемы свободы и любви, верности и выбора. Приключения в «серале» дают иной чувственный опыт. У всех героев раздвигаются границы в постижении мира. По словам драматурга Михаила Мугинштейна: «Моцартовский сераль — образ Эдема, заповедного сада любви, к тайне которого прикоснулись все. Здесь скрываются эмоциональные и чувственные противоречия галантного века. Спектакль – попытка проникнуть в эти тайны…». Екатерина Одегова определяет жанр постановки, как «фантазию для взрослых»: «Спектакль – греза о любви, но с кем? Главный персонаж не паша Селим во плоти, а зачарованный Остров-Сад с таинственным голосом его властелина. Аромат Сада любви дурманит, затягивает в объятия. Это миг полета мечты…». 16 июля 1782 года в венском Бургтеатре состоялась триумфальная премьера «Похищения из сераля». Она покорила умы и сердца венцев: интерес к экзотике, мода на стиль alla turca, традиционный и беспроигрышный состав персонажей — тоскующий герой и его прекрасная возлюбленная, озорная горничная и находчивый слуга, благородный восточный владыка и его комичный вассал. Прекрасная музыка рождалась в ореоле любви и счастья: Вольфганг готовился к свадьбе с любимой Констанцей Вебер, чье имя загадочно совпало с именем главной героини новой оперы. «...в «Похищении» художественный опыт Моцарта достиг своей зрелости, а затем приобретался лишь жизненный опыт. Мир по справедливости имел право ожидать от него много таких опер, как «Фигаро» и «Дон Жуан». «Похищения» же он не смог бы написать снова при всём желании... В нём можно увидеть то, чем для каждого человека являются годы его ранней юности. Время расцвета, которого он так никогда и не сможет достигнуть вновь; я думаю также, что при устранении из оперы недостатков из неё исчезнет и невозместимая прелесть», — писал великий немецкий композитор- романтик Карл Мария фон Вебер. Источник: operann.ru

🗎 [от 500₽] — Эта музыкальная комедия создана композитором Е. Птичкиным и поэтами К. Васильевым и М. Пляцковским. Премьера спектакля состоялась в 1975 году, была приурочена к 70-летию М. Шолохова. Великий писатель очень требовательно относился к переносу своих произведений на театральную сцену, а жанр оперетты и вовсе не воспринимал. Но яркие, колоритные персонажи, образная лексика, сочный юмор в сочетании с остроумной, стилизованной в народном духе музыкой с красивыми, запоминающимися мелодиями смогли убедить не только классика советской литературы, но и его земляков — жителей станицы Вешенская, которые восторженно приняли спектакль. В итоге музыкальная комедия «Бабий бунт» вот уже почти 50 лет не сходит с афиш советского, а теперь и российского музыкального театра. События спектакля унесут зрителей в конец 20-х годов прошлого века на просторы широкого Дона, в казачью станицу. Лихие донские казаки, не раз бывавшие на поле боя, прославившиеся боевыми подвигами и строгим нравом, оказались безоружными перед своими женами и в полной мере почувствовали свою беспомощность без них. Спектакль даст возможность сегодняшнему молодому зрителю окунуться в революционную романтику советского периода, увидеть героев, горящих идеей строительства новой жизни, ознакомиться с еще одной страницей истории нашей Родины. Историей, которую необходимо знать, чтобы брать все лучшее и не повторять ее трагических ошибок.

🗎 [от 500₽] — Мы воспринимаем мир благодаря своему зрению и слуху. Мы видим его красоту, слышим окружающие нас звуки. А что происходит внутри слепого и глухого ребенка? Он даже не представляет, что происходит вокруг него, что его окружает; он не знает, что в мире существуют буквы, речь и слова. И донести это ребёнку без слуха и зрения практически невозможно. Главная героиня пьесы Элен Келлер потеряла слух и зрение ещё в детстве, но её гувернантка Энн Селливан, сотворила настоящее чудо: она научила глухонемого ребёнка — слышать и говорить. Всё, что вы увидите на сцене, происходило на самом деле. В основу пьесы положена реальная история Элен Келлер. Это первый слепоглухой человек, которой смог получить высшее образование. Элен Келлер стала писательницей, известным общественным деятелем и преподавателем в школе для слепых. Марк Твен когда-то сказал: «в XIX веке было два по-настоящему великих человека — Наполеон и Элен Келлер».

🗎 [1000 ₽] — Все мы ходим по краю пропасти. У каждого она своя, будь то бездна непонимания между свободными людьми, омут рабства или пучина собственных желаний. Что такое свобода? Обладаем ли мы ею с рождения или за неё неизбежно придётся бороться? Кому-то удобнее оставаться рабом, а кто-то чувствует себя независимым вопреки любым обстоятельствам. Каждый выбирает сам. Вход в зрительный зал с едой и напитками запрещен! Вход в зрительный зал после третьего звонка запрещен! Убедительная просьба иметь сменную обувь

🗎 [от 400₽] — Премьера! Спектакль «Приключения Буратино» в Нижегородском ТЮЗе Музыкальный блокбастер в 2-х действиях Инсценировка по сказке А.Н. Толстого «Приключения Буратино или тайна золотого ключика» - это музыкальный блокбастер, яркий и динамичный с прекрасной музыкой А.Рыбникова, В.Тетерина, Г.Канчели. Спектакль понравится не только юным зрителям, но и их родителям, которые с удовольствием окунутся в атмосферу любимой ими с детства сказки А.Толстого. История деревянного человечка, озорного и храброго, доброго и простодушного. Он никого не слушает и живет по принципу: «Драться надо - так дерись!». Пройдя сквозь вереницу различных злоключений и испытаний – Буратино учится отличать добро от зла, набирается ума-разума, становится сильным и уверенным защитником для своих друзей и папы Карло. Получив от черепахи Тортилы золотой ключик и одолев злого Карабаса Барабаса, Буратино придет к своей мечте, исполнится его заветное желание. Режиссер спектакля Дмитрий Сарвин на примере Буратино утверждает, что достижение своей мечты возможно только в борьбе и сражениях и, что в любых обстоятельствах нужно оставаться самим собой. Костюмы героев спектакля в стиле стимпанк, придуманные режиссером, придадут оригинальность классической постановке. Купить билеты на спектакль «Приключения Буратино» в нижегородском ТЮЗе можно на Ticketland.

🗎 [1500 ₽] — Стеклянный зверинец Игра воспоминаний в двух действиях Молодой человек по имени Том Уингфилд живет вместе со своей сестрой Лорой и матерью Амандой в бедной квартире на окраине города Сент-Луис. Работает кладовщиком на обувном складе. Пишет стихи, мечтает много путешествовать и заниматься творчеством. В своей жизни и карьере не видит никаких перспектив. Мечты о счастье гонят его прочь из дома, вслед за его отцом, который покинул семью, когда Том и Лора были еще детьми. Но легко ли уехать, когда знаешь, что родные люди, за которых чувствуешь ответственность, пропадут без тебя, оставшись один на один с этим жестоким и несправедливым миром? Пьесы Теннесси Уильямса — классика американской литературы — более полувека не сходят с подмостков театров во всем мире и особенно прижились в России, возможно потому, что автор в своем творчестве продолжает и развивает традиции русской литературы, в частности, любви и жалости к «маленькому человеку», отчаянно сопротивляющегося грубости, черствости, лицемерию и равнодушию окружающей жизни. Писателя на родине и за рубежом многие называют «американским Чеховым». «(Пьесы Чехова)…ввели меня в мир литературных эмоций, к которым я питал в то время определённую симпатию. … Я до сих пор люблю хрупкую поэтичность его пьес, в особенности «Чайки», которая, по-моему, является одной из величайших современных драм… Часто говорилось о влиянии Д. П. Лоуренса на мои зрелые вещи. Конечно, Лоуренс сыграл определённую роль в моём литературном становлении, но Чехов оказал на меня гораздо большее воздействие». Т.Уильямс

🗎 [от 500₽] — Оперетта «Мистер Икс» И. Кальман оперетта в 3-х действиях Либретто А. Грюнвальда и Ю. Брамера Премьера 18 декабря, постановка 2014 года (вторая: 1949) Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Дмитрий Суханов Дирижер-постановщик — Роман Демидов Художник-постановщик — Алла Шаманина Балетмейстер-постановщик — Татьяна Толстухина Репетитор по балету — Марина Мастыка Великосветская публика Парижа заинтригована появившейся в местном цирке новой «звездой». Этот таинственный артист, выполняя смертельно опасный номер под куполом цирка, никогда не снимает маски и выступает под псевдонимом «мистер Икс». По условиям контракта, даже директор цирка не знает его настоящего имени и не видел без маски. Загадочный инкогнито чрезвычайно заинтересовал и красивую богатую вдову — Теодору Вердье, унаследовавшую от покойного мужа огромное состояние. Вокруг неё — множество поклонников и претендентов на её руку, среди которых самый настойчивый и спесивый — барон де Кревельяк. Он сделал мадам Вердье 19 предложений руки и сердца, но все они были с насмешкой отвергнуты. Узнав от директора цирка, что мистер Икс заинтересовал Теодору, и та хочет с ним познакомиться, барон придумывает, как отомстить своевольной красавице… Продолжительность спектакля 2 часа 45 минут Рекомендуемый возраст — с 12-ти лет Источник: operann.ru

🗎 [от 500₽] — Классические каноны итальянской комедии дель арте, любовь, интриги, дуэли, зажигательные танцы, изящный юмор, восхитительный вокал, мелодии, знакомые с детства — в одном из лучших отечественных мюзиклов «Труффальдино»! «Еще никто не мог служить двум господам одновременно!». Ловкий и изворотливый плут Труффальдино с легкостью опровергает это утверждение в блестящей музыкальной комедии ленинградского композитора Александра Колкера по мотивам пьесы Карло Гольдони «Слуга двух господ». Обаятельный мошенник, желая подзаработать, но совершенно не думая о последствиях, нанимается в услужение сразу к двум господам, живущим в разных номерах одного и того же отеля. Очень скоро выясняется, что эта служба связана с определенной опасностью, ведь каждый из хозяев имеет могущественных врагов. Но жизнерадостный пройдоха превращает все в легкомысленную игру и умудряется с выгодой для своего кармана устроить личное счастье своих господ, да еще и свое собственное.

🗎 [от 2200₽] — Сделать правильный выбор в браке — это одна из главных задач в жизни Игоря, осечки быть не должно и для этого он готов устраивать для претенденток самые невероятные испытания. А побороться есть за что: он успешен и богат, но только не спешит раскрывать все карты. Успешного и богатого полюбит любая, а вот кто полюбит мелкого служащего с низким окладом и скромной однокомнатной квартирой, в которой, кстати, все и происходит. Игорю кажется, что правильный выбор сделан, но жизнь преподносит сюрпризы, о которых и не мечтаешь: люди оказываются совсем не теми, за кого себя выдают, и счастье было рядом, но не было замечено... К счастью для нашего героя все заканчивается хорошо! Актерский состав: Мария Кравченко / Татьяна Морозова / Алена Савастова / Анна Глаубэ Екатерина Скулкина / Надежда Ангарская / Марина Федункив / Анастасия Денисова Роман Юнусов / Роман Богданов / Олег Верещагин / Павел Гайдученко Александр Мартынов / Андрей Носков / Илья Оболонков / Иван Зайцев / Илья Алексеев Купить билеты на спектакль «Подыскиваю жену, недорого» с Марией Кравченко, Екатериной Федункив и другими звёздами Comedy можно на Ticketland.

🗎 [от 1500₽] — Московская Новогодняя премьера! Чтобы получить вакантное место начальника отдела, Анатолий Новосельцев по совету друга попытался ухаживать за руководительницей института Людмилой Прокофьевной. И сам не заметил, как влюбился по-настоящему. Вас ждет Всеми любимая народная комедия! В антрепризе этот спектакль представлен впервые!