🗎 [от 1320₽] — Загляните в сказку под звуки гобоя и фортепиано! Нас ждёт музыкально-литературное погружение в сказочный мир, где живут герои Петра Ершова — Иван и Конек-горбунок. Там, посреди ночного поля во ржи, мы услышим как звучат звёзды — это будет «Лунный свет» Клода Дебюсси. Наше путешествие ляжет навстречу удивительным чудесам: горящей ослепительным светом, как огнем, Жар-птице, громадной и страшной Чудо-юдо рыбе-кит. На её хвосте сыр-бор шумит, на спине село стоит. Ну и как в русской то сказке, да без прекрасной Царь-девицы и счастливого конца? Однако удастся ли Ивану выйти живым из кипящего котла с молоком? Все сказочные герои оживут на большом экране в красочных картинах из песка, которые будут рождаться прямо на ваших глазах. Добрый сказочник Сергей Степанов бодро заведет сказочный лад, а музыкальное сопровождение создаст атмосферу народного волшебства! Программа концерта: П.И. Чайковский «Времена года», «В деревне» Клод Дебюсси «Вереск», «Менестрели», «Девушка с цветом волосами льна», «Кукольный кэк-уок» Анатолий Лядом «Про старину» М. Мусоргский «Слеза», «Картинки с выставки» А. Скрябин Фантазия ор.28 Р. Штраус Пьесы ор.5 М. Глинка Вальс-фантазия

🗎 [от 400₽] — Третьеклассница Лиза уверена: когда её дед Денис Викторович был маленьким, всё было не так, как сейчас. Дедушке очень хочется помочь внучке, что-то подсказать, но та уверенно заявляет: – Да ты все равно не поймешь! Чтобы переубедить внучку, дедушка вызывает подкрепление — своего старинного друга Мишку. Денис и Мишка. Два седых мальчишки, которые дружат всю жизнь. Они вдвоём попытаются объяснить Лизе, что её и их мир — не разные вселенные хотя сейчас школьники не знают, что такое промокашка. Но поход в цирк – это по-прежнему праздник, контрольная работа всегда казалась катастрофой, а влюблялись все и всегда. Они расскажут, как общались без гаджетов, что самый крутой контент – это живые эмоции, а лучший лайк — хохот до слёз. Трогательные и смешные «Денискины рассказы» — это мост между поколениями, тёплый и смешной диалог дедов и внуков о том, как сквозь годы проносят самое ценное: дружбу, способность удивляться и смеяться над собой, а самые невероятные истории из детства становятся семейными легендами.

🗎 [от 500₽] — Опера «Борис Годунов» М.П. Мусоргский Народная музыкальная драма «Борис Годунов» в 4-х действиях с прологом Постановка 1994 года (четвертая: 1937, 1952, 1966) Редакция и оркестровка Н.А. Римского-Корсакова. Сцена у собора Василия Блаженного в оркестровке М.М. Ипполитова-Иванова Дирижер-постановщик — народный артист РФ, заслуженный деятель искусств РФ, профессор Владимир Бойков Режиссер-постановщик — заслуженный деятель искусств Белоруссии, заслуженный артист РФ Отар Дадишкилиани Хормейстер — заслуженный деятель искусств РФ Эдуард Пастухов Танцы в постановке заслуженного деятеля искусств РФ Виталия Бутримовича Декорации выполнены по эскизам — народного художника СССР, академика Федора Федоровского Художник-постановщик — Виктор Немков Художник по костюмам — Людмила Волкова Либретто написано Мусоргским, по одноимённой трагедии А.С. Пушкина и «Истории государства Российского» Н.М. Карамзина. Фабула пушкинской трагедии относится к началу XVII века, одной из переломных эпох в истории русского народа. 7 января 1598 года умер бездетным слабоумный царь Фёдор I, сын Ивана Грозного. Это была не просто смерть государя. В могилу сошла великая династия московских Рюриковичей. Главным претендентом на русский престол стал боярин Борис Фёдорович Годунов, дальний родственник царя. Не сразу принимает он прошение бояр на царство, понимая, что законность его притязаний сомнительна. Людская молва винит его в гибели отрока Димитрия, младшего брата Фёдора, природного венценосного наследника. «Достигнув высшей власти» Борис не находит утешения ни в семье, ни в государственных делах. Нет в народе доверия к «царю — ироду». Призрак убиенного младенца преследует его. Трагична судьба царя, осуждённого и отвергнутого народом. Но страшнее народного суда — суд совести. Он — беспощаден! Рекомендуемый возраст — с 12-ти лет

🗎 [1000 ₽] — Спектакль «Мечты с поправкою на жизнь» в театре «Преображение» В небольшой балканской деревушке жизнь не стоит на месте – то траву косить, то на рыбалку спешить, то браться за молоток да забор чинить. Но от работы вечно отвлекают амурные дела! Не дают покоя мужикам прелести местных красавиц, а те, в свою очередь, выбирают женихов посимпатичнее. Это задорная и трогательная история о том, что жизнь всегда вносит коррективы в наши мечты… Все как в жизни: любим одних, а женимся на других! Перед спектаклем прозвучит музыкально-поэтическая программа «Мелодии и рифмы», в исполнении лауреата Всероссийских и международных конкурсов, скрипача и поэта – Павла Томилова. Вход в зрительный зал с едой и напитками запрещен! Вход в зрительный зал после третьего звонка запрещен! Убедительная просьба иметь сменную обувь

🗎 [от 500₽] — Премьера А. Петров, О. Петрова Мюзикл в двух действиях по мотивам пьесы А.Н.Островского. «Бесприданница» — это спектакль о любви и предательстве. В центре истории находится молодая и красивая Лариса Огудалова. Она мечтает о большой и настоящей любви, но ее жизнь меняется после того, как она попадает в мир денег и расчётов. Эта история рассказывается языком музыкального театра. Такую возможность даёт прекрасная музыка Андрея Петрова, хорошо знакомая по блистательной киноверсии — фильму «Жестокий романс» (режиссёр Э. Рязанов). В спектакле вы услышите все любимые мелодии из фильма («Любовь — волшебная страна», «А напоследок я скажу», «Мохнатый шмель» и др.).

🗎 [500 ₽] — Режиссер — Максим Меламедов Художник — Денис Шевченко »Метель, шинель в портфель» Часть 2 — «Шинель» «Метель, шинель в портфель» — новый проект Нижегородского театра юного зрителя, адресованный непосредственно школьникам. Это две повести по произведениям из школьной программы по литературе: «Метель» А.С.Пушкина и «Шинель» Н.В.Гоголя. Нам показалось интересным соединить два произведения друживших друг с другом русских классиков. «Шинель» — произведение, перевернувшее всю мировую литературу, вдохновившее Достоевского и многих-многих других писателей, кинорежиссеров и мультипликаторов. На сцене перед вами предстанут четыре артиста, рассказывающие современной молодёжи театральным языком о чувствах, идеях и смыслах, которые волновали людей в 19 веке и волнуют сегодня, в 21-м. Жанр спектакля режиссер и автор инсценировки Максим Меламедов определил так — классная работа.

🗎 [от 500₽] — «Я не торгую ни собой, ни страной, которой служу!» — после такого смелого заявления чиновник администрации города Парижа, отказавшийся от взятки, предсказуемо становится жертвой клеветы, обмана и интриг. И целых два насыщенных и динамичных действия со всеми атрибутами жанра мюзикла: запоминающейся музыкой, яркой хореографией, эффектными сценическими боями. Все это требуется главному герою, чтобы восстановить свое честное имя, покарать зло, а главное — обрести любовь как высшую награду за его подвиги.

🗎 [от 400₽] — «Три девочки» по мотивом одноименной повести Елены Верейской Ленинградская коммунальная квартира. Особый уходящий мир со своими законами и тайнами. Ученица средних классов Наташа переезжает туда вместе с родителями и быстро завязывает дружбу с соседками — легкомысленной Люсей и робкой, серьёзной Катей. Девочки очень разные по характеру, поэтому поначалу они не могут понять друг друга, даже ссорятся. Однако постепенно не только они, но и их родственники, и даже одинокий и нелюдимый доктор превращаются в большую, дружную семью. Их жизнь бурлит: они отправляются в музей, всей квартирой весело отмечают встречу Нового Года с шарадами, переодеваниями и песнями. Жизнь квартиры и её обитателей резко меняет война, блокада. Мужчины уходят на фронт, девочки мгновенно взрослеют. Общая беда сближает их, помогает переживать голод, лютую зиму и опасности. Однажды девочек эвакуируют, а их родные остаются в осаждённом городе. Все надеются встретиться после войны, но как сложатся их судьбы? Это рассказ о дружбе, о тех человеческих качествах, которые важно воспитывать в себе, о ценностях, которых следует придерживаться на протяжении всей жизни.

🗎 [от 400₽] — Сказка «Баранкин, будь человеком!» В 1961 году русским писателем Валерием Медведевым была создана увлекательная детская сказочная повесть под названием «Баранкин, будь человеком!». Повесть рассказывает о двух неразлучных друзей Баранкина и Малинина, которые не хотели учиться, а мечтали превратиться в какое-нибудь существо, которое ведёт беззаботную жизнь. Но очень скоро они поняли, что даже воробьям, бабочкам и муравьям живётся не так-то просто, а человеком быть лучше всего. Источник: tyuz.ru

🗎 [от 1500₽] — Мюзикл «Кабаре» В главной роли — Анастасия Стоцкая Жизнь — это кабаре, дружок. Жизнь — это кабаре. 9 ноября на сцене МТС Live Холл состоится легендарный мюзикл «Кабаре». Буйство красок, безупречное вокальное исполнение и сложная сюжетная линия навсегда изменит ваше представление о жизни по ту сторону кулис. Мюзикл «Кабаре» — это история Салли Боулз, молодой английской певицы, живущей в Берлине 30-х годов, и её бурных любовных отношениях на фоне набирающего политическую силу фашизма. Роль Салли играет Анастасия Стоцкая, которая обладает роскошными вокальными данными и несомненным актерским талантом. История в «Кабаре» — яркий пример того, как жить и как выживать. Сохранить достоинство и потерять всё? Или прогнуться и быть обладателем лучшего? Выбор за вами. История мюзикла уходит в далекий 1966 год, когда «Кабаре» впервые поставили на Бродвее. Нашему зрителю мюзикл «Кабаре» в большей степени знаком по одноименному фильму Боба Фосса с Джоэлом Греем и несравненной Лайзой Минелли. Эта выдающаяся картина покорила весь мир и заняла законное место в списке лучших фильмов на все времена. Только 9 ноября мюзикл «Кабаре» можно будет увидеть в Нижнем Новгороде.

🗎 [от 500₽] — «Граф Люксембург» — одна из самых популярных оперетт в мире. Это история юноши и девушки, которые венчаются, не видя друг друга, и тут же расстаются. Однако спустя год случайная встреча снова сводит героев вместе. Они влюбляются, не подозревая даже, что повенчаны. Масса интриг и препятствий не могут отменить естественный для оперетты счастливый конец. Этот сюжет, перенесенный в карнавальный Париж, в сферу художников и артистов, где много шуток и смеха, дал возможность Францу Легару создать музыку, которая многими ценителями считается вершиной его творчества. Нижегородский камерный музыкальный театр им. В. Т. Степанова вместе с одним из ведущих режиссёров-постановщиков музыкальных спектаклей в странах СНГ и Европы Сусанной Цирюк подарил зрителям свой вариант знаменитой оперетты. Мы представляем Вашему вниманию смелый, жизнерадостный, озорной спектакль-праздник, спектакль-карнавал, где нет места грустным мыслям, ведь там царит музыка, веселье и любовь!

🗎 [от 1400₽] — Премьера! Автор – Александр Гельман Режиссер – Михаил Цитриняк В ролях: Она – Народная артистка России Алена Яковлева Он – артист театра и кино Александр Самойленко «О чём эта пьеса? О том, как однажды в городском парке встретились мужчина и женщина и что из этого вышло. Он сказал ей неправду, она сказала ему неправду. Неправду они приняли за правду. Это смешная и горькая история, как Он и Она прошли путь от взаимной лжи к взаимной искренности. Узнав друг о друге все, как есть, все как было, всю горькую правду, они проникнутся взаимным сочувствием, станут близкими людьми, может быть, самыми близкими на этом свете.» – Александр Гельман

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Два часа легкого, близкого и понятного юмора, находящего теплый отклик внутри. Два часа исповеди с налетом драмы, которая подается в дуэте с филигранной иронией над собой и всем миром. Два часа не заканчивающегося смеха и единогласных аплодисментов до, во время и после. Два часа гения великой Фаины Раневской! Этот спектакль соткан из мудрости, которую оставила после себя актриса. Голос Раневской – голос многих поколений. Ее нетленные цитаты мастерски вплетены в диалоги, а разыгрываемые на сцене ситуации совершенно точно имели место быть каждый день в ее жизни. Советский союз. Конец 70-х годов. Квартира Фаины Раневской. В небольшом пространстве гениальная артистка скромно проводит свою старость. Коротает дни в редких встречах с гостями ее дома, но больше — в односторонних диалогах с прошлым и людьми в нем. Ничего не предвещает беды, тихий и спокойный закат жизни. Но не тут-то было! У судьбы другие планы на госпожу Раневскую. Один незапланированный визит незнакомки Аннушки и весь мир артистки переворачивается с ног на голову. Сюжетная линия резко входит в крутой поворот и не оставляет зрителям шанса на скуку.

🗎 [от 500₽] — И. Кальман «Сильва» Оперетта в 2-х действиях Режиссёр-постановщик — Сусанна Цирюк (г. Санкт-Петербург) Дирижёр-постановщик — Лауреат премии «Творческая удача» Сергей Вантеев Художник-постановщик — Алексей Тарасов (г. Санкт-Петербург) Художник по костюмам — Татьяна Королёва (г. Санкт-Петербург) Балетмейстер-постановщик — Заслуженная артистка России и Чувашии Елена Лемешевская (г. Чебоксары) Хормейстер-постановщик — Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат Пушкинской премии Нижегородской области, лауреат премии Н.И. Собольщикова-Самарина Эдуард Пастухов Замысел оперетты, посвященной звезде варьете Сильве Вареску, возник у Кальмана в самом начале 1914 года. В апреле того же года с ним и его либреттистами Лео Штейном и Бела Йенбахом был заключен договор. Немецкое либретто называлось «Да здравствует любовь». Действие происходит в 1912 году в Будапеште и в Вене. Молодой офицер, князь Эдвин Рональд Карл Иосиф, князь Липерт Веллерсхайм страстно влюблён в звезду знаменитого Будапештского мюзик-холла «Орфеум» Сильву Вареску. Она тоже любит, и готова пожертвовать карьерой ради своей любви. Но, брак аристократа и «красотки кабаре», по мнению высшего света, немыслим. Родители Эдвина давно нашли ему достойную невесту и собираются в скором времени объявить о помолвке сына с графиней Анастасией… На званом вечере в доме Веллерсхайм появляется граф Бони Кончиану, друг Эдвина, с молодой женой. В графине Кончиану Эдвин узнаёт Сильву… Рекомендуемый возраст — с 12-ти лет

🗎 [от 2000₽] — Родители Кати (Народные артисты - Александр Панкратов-Черный и Татьяна Кравченко) случайно узнают, что их любимая единственная дочь на шестом месяце... Как же так: дочь беременна, а мужа-то нет! И даже жениха не предвидится!!! В тайне от нее озадаченные родители начинают поиск достойной кандидатуры. Но они даже не подозревают насколько непросто в наше время найти не то что ДОСТОЙНОГО, А ХОТЬ КАКОГО-ТО ЖЕНИХА… Яркий дуэт Александр Панкратов-Черный и Татьяна Кравченко подарят вам незабываемый, теплый и веселый вечер. Спектакль будет интересен как женщинам, так и мужчинам. Продолжительность два часа с одним антрактом. Возрастное ограничение: 12+ В спектакле заняты: Александр Панкратов-Черный, Татьяна Кравченко, Геннадий Масленников, Дмитрий Воронин, Борис Комаров, Максим Лебедев, Сергей Горбунов Режиссер - Михаил Елисеев. Продюсер - Анастасия Голованова. По пьесе Сергея Белова.

🗎 [от 1200₽] — «Земную жизнь пройдя до половины, я очутился в сумрачном лесу…» Эти слова Данте вполне можно отнести к Паулю Штайнеру, главному герою музыкальной комедии «Сказки Венского леса». Вена. Конец 19 века. Пауль Штайнер испытывает кризис среднего возраста, ему 47, волос на его голове все меньше, а талия все шире, он одинок и ищет спутницу жизни. Его выбор падает на 18-летнюю Анну Мюллер, родители которой не скрывают, что основная цель этого союза- обеспечить дочери финансовое благополучие. Но тихая семейная жизнь находится на грани разрушения, поскольку два друга из прошлой холостяцкой жизни Пауля не дают молодоженам ни на секунду побыть вместе. Казалось-бы, что проще-выставить их за дверь, но загвоздка в том, что в прошлом Пауль Штайнер был любовником их жен и «скелеты из шкафа» норовят доставить ему массу проблем. Эта остроумная музыкальная комедия положений создана по мотивам водевиля Э.Лабиша «Милейший Селимар» с использованием музыки И.Штрауса. Автор сценической редакции, режиссер и главный герой спектакля-заслуженный артист РФ, солист театра «Московская оперетта» Петр Борисенко В спектакле принимают участие артисты музыкальных театров города Москвы: Московского Академического театра оперетты, Московского музыкального театра «Геликон-опера», Московского детского музыкально-драматического театра «Поколение» и др. В спектакле заняты: народная артистка РФ Елена Ионова, лауреаты Международных конкурсов Ольга Белохвостова, Зинаида Скворцова, Елена Соколова, Анна Чернова, Вадим Панфилов, Кирилл Панфилов, Евгений Кравченко и др. Спектакль идет в двух отделениях с одним антрактом.

🗎 [от 500₽] — М.С. Вайнберг «Золотой ключик» Балет в 2 действиях с 1 антрактом По сказке А. Н. Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино» Либретто Алессандро Каггеджи Постановка 2023 года (первая в театре) Премьера 30 ноября 2023 года Хореограф-постановщик — Алессандро Каггеджи, лауреат международных и всероссийских конкурсов Дирижер-постановщик — Федор Леднев, лауреат Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска» Художник-постановщик (сценография, костюмы) — Сергей Илларионов, лауреат Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска» Художник по свету — Константин Бинкин Видеохудожник — Игорь Домашкевич Технологи — Екатерина Фролова, Екатерина Барщевская Репетиторы Сергей Куракин, заслуженный артист РФ Анастасия Тетченко, заслуженная артистка Самарской области Елена Бекшаева, лауреат премий «Творческая удача» и «Нижегородская жемчужина» Концертмейстеры: Лариса Романова Анна Тарнава Улболсын Домашева Оркестр Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. А. С. Пушкина Балет Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. А. С. Пушкина В 1936 году русский писатель Алексей Толстой сделал литературную обработку сказки своего итальянского коллеги Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы», превратив её в весёлую, полную приключений повесть. Советские дети, да и их родители тоже, зачитывались русской сказкой про озорного деревянного мальчишку Буратино. Чередой следовали театральные постановки и экранизации «Золотого ключика». Первым хореографическим воплощением любимого сочинения стал написанный в 1955 году балет Мечислава Вайнберга. Постановка этого произведения в Нижегородском государственном театре оперы и балета станет первой в истории театра. Прошло почти 70 лет со дня создания музыки к балету. Совсем другими стали юные зрители, которые приходят на спектакли театра. Хореограф-постановщик и автор либретто Алессандро Каггеджи создал новую, современную историю приключений Буратино и его друзей: «Когда начал работать над поставкой балета «Золотой Ключик», я поставил себе достаточно сложную задачу — создать спектакль, который привлечет не только детей, но и взрослых. Поэтому я бы скорее назвал балет не «детским», а «семейным». Спектакль будет очень красочным, сказочным, но в то же время современным, заставляющим задуматься. Для меня одна из главных тем — свобода. Каждый из нас так или иначе ищет свободу в своей жизни: духовную, творческую, или даже финансовую. Если мы можем слушать, любить и доверять друг другу, то мечта о свободе становится реальностью. Да, балет основан на сказке Толстого, но он создан для нашего поколения digital natives, существующего в мире гаджетов и технологий. Такого Золотого Ключика зрители еще никогда не видели!» Действующие лица и исполнители: Буратино — Сюго Каваками, Максим Просянников, Джотаро Каназаси Папа Карло — Артем Зрелов, Максим Просянников, Дмитрий Пельмегов Фея Мальвина — Татьяна Пельмегова, Алиса Карпычева, Анастасия Абрамова, Александра Зрелова Духи-помощники Феи — Руслан Абдрахимов, Джотаро Каназаси, Нуркубат Нурлан уулу, Дмитрий Пельмеrов, Максим Просянников Артемина, подруга Буратино — Елизавета Каназаси, Кристина Лебедева, Маюка Сато, Анна Мельникова Коломбина — Маюка Сато, Елизавета Каназаси, Виктория Мальцева, Анна Мельникова Пьеро — Джотаро Каназаси, Нуркубат Нурлан уулу, Сюго Каваками, Назир Назипов Лис — Андрей Орлов, Максим Муринский, Артем Зрелов Кошка — Юлия Селивановская, Любовь Савукова, Маюка Сато, Виктория Мальцева Карабас Барабас, хозяин театра — Андрей Орлов, Максим Муринский, Михаил Болотов Педагог — Михаил Болотов, Максим Муринский, Андрей Орлов Школьники, зрители, стражники — артисты балета театра

🗎 [от 3200₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Купить билеты на легендарную рок-оперу «Юнона и Авось» можно на Ticketland. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

🗎 [от 3200₽] — Сарафанов — Народный артист РФ Виктор Сухоруков Бусыгин — Дмитрий Ендальцев Сильва — Дмитрий Власкин Нина, дочь Сарафанова — Евгения Крегжде Макарская, соседка — Агриппина Стеклова / Алёна Хмельницкая Васенька, сын Сарафанова — Игорь Неведров / Василий Симонов Кудимов, жених Нины — Андрей Финягин «Старший сын» — одна из самых знаменитых пьес Вампилова. Она о нелепом и смешном человеке, которого переполняют любовь, нежность и сострадание ко всем людям. Его так легко обмануть и вызвать в нем доверие. Эта история и начинается с обмана, когда двое молодых людей, провожая девушек в пригород, опаздывают на последнюю электричку. В поисках тепла и ночлега, незадачливые ухажеры попадают в дом чудаковатого музыканта. И это приводит к самым неожиданным последствиям, переворачивая жизнь всех героев пьесы… Спектакль рекомендован для семейного просмотра. Потому, что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые «поностальгируют» по потерянным в обществе ценностям. Молодёжь увидит себя и увлечется чувством подростка к взрослой женщине, да и своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Дети, в каком бы «зрелом» возрасте они не были, получат еще один ключ к пониманию своих родителей. Пьеса, названная драматургом комедией, призвана нести нам надежду на грани слез, светлых слез... Мастерски решенная режиссером Сафоновым, лишена признаков какой-либо эпохи и перенесена в наше с вами время! Время, наверное, сейчас такое: торопливое, прагматичное, слишком материальное. Каждому хочется найти свой островок, где всегда тепло и уютно, где будут только родные и близкие люди, где тебя примут таким, какой ты есть. Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд. Не пропустите — это настоящее событие! Спектакль идёт с антрактом

🗎 [от 500₽] — Премьера А. Петров, О. Петрова Мюзикл в двух действиях по мотивам пьесы А.Н.Островского. «Бесприданница» — это спектакль о любви и предательстве. В центре истории находится молодая и красивая Лариса Огудалова. Она мечтает о большой и настоящей любви, но ее жизнь меняется после того, как она попадает в мир денег и расчётов. Эта история рассказывается языком музыкального театра. Такую возможность даёт прекрасная музыка Андрея Петрова, хорошо знакомая по блистательной киноверсии — фильму «Жестокий романс» (режиссёр Э. Рязанов). В спектакле вы услышите все любимые мелодии из фильма («Любовь — волшебная страна», «А напоследок я скажу», «Мохнатый шмель» и др.).