🗎 [от 1600₽] — Гаснет свет. Зажигаются 1000 свечей. Звучат первые ноты... 14 июня в волшебных интерьерах XIX века пространства DKRT прозвучит гениальный цикл Вивальди «Времена года» в исполнении оркестра Alta Musica — и это будет не просто концерт, а путешествие сквозь времена года, где каждая нота — шаг от весеннего цветения к зимней метели. Приготовьтесь ощутить музыку кожей, сердцем и душой! Alta Musica Orchestra — это виртуозы, которые умеют оживлять классику так, что мурашки бегут даже у тех, кто никогда не слушал Вивальди. Под управлением харизматичной Оксаны Ворошевой они создают звуковые полотна, где барокко обретает современное дыхание. Струнные заговорят голосами ветра, дождя и шелеста листьев, а мощные кульминации заставят сердце биться в такт. Это не просто исполнение — это погружение: вы увидите весенний рассвет, ощутите летнюю грозу, услышите хруст осеннего льда и прочувствуете зимнюю стужу. «Мы играем „Времена года“ так, будто Вивальди написал их вчера, — говорит Оксана Ворошева. — Это музыка-праздник, музыка-шторм, музыка-шёпот. Мы не просто исполняем ноты — мы рисуем ими пейзажи. Каждый концерт — это история, где зрители становятся её главными героями». Билеты уже в продаже — успейте занять лучшие места под сводами старинного дворца, где музыка и время сливаются в одно. Готовы к путешествию? О площадке: DKRT — атмосферное арт-пространство в историческом здании нижегородского Дворянского собрания. Это потрясающая площадка для проведения разнообразных мероприятий: концертов, театральных постановок, творческих вечеров, специальных шоу, концептуальных свадеб и корпоративных ивентов. В DKRT удалось сохранить все элементы архитектуры и детали внутреннего дизайна XIX века в их первозданном виде. При этом авторы проекта внедрили в дизайн пространства очень современные и смелые решения, создав место с тёплой атмосферой и чистыми эмоциями. Об исполнителях: Alta Musica — не просто оркестр. Это музыкальный ураган, взорвавший культурную сцену Нижнего Новгорода. Представьте: виртуозы с консерваторским блеском в глазах и дерзкой страстью к экспериментам. Они играют Баха так, что у вас перехватывает дыхание, а через мгновение — превращают хит Rammstein в изысканную барочную фантазию. Это Alta Musica Orchestra — коллектив, где каждая нота дышит свободой, а классика становится яркой, как огонь. Во главе — Оксана Ворошева, дирижёр с темпераментом вулкана и филигранной точностью ювелира. Её руки — это магия: под её управлением музыка то шепчет, как весенний ветер, то обрушивается, как летняя гроза. Она собрала под свои крылья лучших: музыкантов, которые одинаково блестяще звучат и в строгом концертном зале, и на open-air с диджеем BYOR, и в камерном квинтете при свечах. Их девиз? «От Баха до рока — один смычок». В 2021 они взорвали зал программой «Winter Wonderland», где Вивальди танцевал с рождественскими хитами, а Штраус — с электроникой. С тех пор они не останавливаются: стадион «Уран», фестивали, частные вечера с шампанским и даже дуэты с диджеями — для них нет границ. Почему их стоит услышать? Потому что это не концерт — это приключение. Они не просто исполняют музыку — они заставляют её жить. И если вы думаете, что знаете, как звучит Вивальди, — Alta Musica вас удивят. Программа: Вивальди «Времена года» Весна Лето Осень Зима Начало: 20:00 Площадка и адрес: Культурное пространство DKRT, г. Нижний Новгород, ул. Большая Покровская, 18 Внимание! В случае опоздания на концерт вам могут быть предложены места, отличные от указанной категории в вашем билете. Следуйте инструкциям администраторов и охраны. Рекомендуем приходить на концерты заранее.

🗎 [от 2500₽] — CAGMO представляет новую объединенную программу, дающую уникальную возможность услышать сразу все фантастические баллады легендарной панк-рок группы «Король и Шут» в исполнении струнного оркестра и хора. Оркестровое звучание композиций оживит фантастические сюжеты песен и позволит окунуться в атмосферу «страшных сказок» и лирических баллад. В программу концерта входят все песни из предыдущих двух программ, включая «Кукла колдуна», «Дурак и молния», «Танец злобного гения», «Ели мясо мужики», «Лесник», «Прыгну со скалы», «Проклятый старый дом» и многие другие хиты, ставшие классикой русского рока.

🗎 [от 1600₽] — 27 июня — волшебный вечер при 1000 свечей: шедевры Людовико Эйнауди в живом исполнении! Приготовьтесь к путешествию в мир гениальной музыки, где каждая нота — это эмоция, а каждый аккорд — история. В старинных интерьерах DKRT, озарённых теплом тысячи свечей, прозвучат самые проникновенные мелодии Людовико Эйнауди в исполнении виртуозной Наталии Железовой. Это не просто концерт — это погружение в чистую магию звука. Вы услышите воздушные, гипнотические композиции, покорившие мир: от легендарных саундтреков к «1+1», «Земле кочевников», «Чёрному лебедю» до новых шедевров, от которых мурашки бегут по коже. Fly, Experience, Una Mattina, Divenire — мелодии, останавливающие время, заставляющие сердце биться в унисон с роялем. Это музыка, которая лечит, вдохновляет и пробуждает чувства, сливая воедино классику, минимализм и современные ритмы. «Я играю эту музыку не просто как ноты — я создаю пространство, где звук становится дыханием, а тишина между аккордами говорит громче слов. Каждая композиция — как капля в океане эмоций, и в этот вечер я подарю вам целое море» — Наталия Железова. Билеты уже в продаже, но их осталось мало! Успейте забронировать место в этом уникальном музыкальном ритуале — 27 июня, DKRT, 1000 свечей и незабываемые эмоции ждут вас! О площадке: DKRT — атмосферное арт-пространство в историческом здании нижегородского Дворянского собрания. Это потрясающая площадка для проведения разнообразных мероприятий: концертов, театральных постановок, творческих вечеров, специальных шоу, концептуальных свадеб и корпоративных ивентов. В DKRT удалось сохранить все элементы архитектуры и детали внутреннего дизайна XIX века в их первозданном виде. При этом авторы проекта внедрили в дизайн пространства очень современные и смелые решения, создав место с тёплой атмосферой и чистыми эмоциями. Об исполнителе: Наталия Железова — талантливая пианистка, которая окончила Нижегородскую консерваторию им. М. И. Глинки и прошла ассистентуру-стажировку по двум специальностям: сольное исполнительство на фортепиано и ансамблевое исполнительство. Она является лауреатом всероссийских и международных конкурсов, таких как: международный конкурс «Романтизм: истоки и горизонты» (Москва); международный конкурс им. М. Юдиной (Санкт-Петербург); всероссийский конкурс им. М. И. Балакирева (Нижний Новгород). Наталия активно участвует в различных музыкальных проектах Нижнего Новгорода как сольный исполнитель и в составе различных ансамблей. Она выступает в концертных залах Нижегородской консерватории и Нижегородского музыкального училища. Программа: 1. Petricor 2. Fly 3. Divenire 4. Una mattina 5. Due tramonti 6. Experience 7. Tu sei 8. Le onde 9. Nuvole Bianche 10. Elements 11. Oltremare 12. Primavera 13. Life 14. Elegy for the Arctic 15. Golden butterflies возможны изменения! Начало: 20:00 Внимание! В случае опоздания на концерт вам могут быть предложены места, отличные от указанной категории в вашем билете. Следуйте инструкциям администраторов и охраны. Рекомендуем приходить на концерты заранее.

🗎 [3000 ₽] — Главная идея фестиваля Pianissimo — познакомить слушателей с молодым поколением музыкантов в новых для академической музыки пространствах. Среди залов, где играли участники фестиваля, — Государственный Эрмитаж, петербургский Манеж и бальный зал отеля Kulm в швейцарском Санкт-Морице. За годы существования фестиваля в нем принимали участие как призеры ведущих международных смотров (например, лауреаты Конкурса имени Чайковского Дмитрий Маслеев и Константин Емельянов, победитель Сиднейского международного конкурса пианистов Андрей Гугнин), так и молодые музыканты, чьи победы еще впереди (Абисал Гергиев, Арсений Мун, Николай Кузнецов). Всем им на момент участия в проекте не было и тридцати лет. В летнюю программу 2023 года войдут выступления наиболее заметных представителей нового поколения отечественной и зарубежной фортепианной сцены — Александра Доронина, Владимира Петрова, Игоря Петрова, Филиппа Руденко, Егора Сидорова, Дмитрия Шишкина (Россия), Симона Бюрки (Швейцария), Массимилиано Гротто (Италия) и Эфе Шена (Турция). Джордж Харлионо (р. 2001, Великобритания) — пианист. Дал свой первый концерт в возрасте 9 лет. Выступал в Вигмор-холле, Альберт-холле в Лондоне, Берлинской филармонии и других престижных концертных залах. Обучается у профессора Паскаля Немировски (Королевская Бирмингемская консерватория), посещал мастер-классы Дмитрия Башкирова, Владимира Ашкенази, Владимира Овчинникова и других известных пианистов. Лауреат многих международных фортепианных конкурсов, среди которых Grand Piano Competition (Москва), Конкурс имени Джины Бахауэр (Солт-Лейк-Сити) и Международный конкурс имени Дину Липатти (Бухарест). Программа: Людвиг ван Бетховен Соната № 18 ми-бемоль мажор, соч. 31 № 3 Петр Ильич Чайковский Ноктюрн, соч. 19 № 4 «Размышление», соч. 72 № 5 Морис Равель «Лодка в океане» (из цикла «Отражения») Игорь Стравинский Три фрагмента из балета «Петрушка» После концерта состоится творческая встреча с артистом, на которой вы сможете задать ему свои вопросы.

🗎 [от 1600₽] — Волшебство Миядзаки в живом исполнении: саундтреки, которые трогают душу 12 июля в таинственном свете сотен свечей, среди старинных интерьеров DKRT, прозвучат самые пронзительные мелодии из аниме Хаяо Миядзаки. Alta Musica Orchestra оживит музыку Дзё Хисаиси так, что вы услышите её впервые — будто ветер с холмов Мононоке или шепот духов за спиной. Готовы отправиться в путешествие? Оркестр, который играет сердцем Alta Musica — это не просто оркестр, а магия в движении. Виртуозные музыканты под управлением Оксаны Ворошевой не исполняют, а проживают каждую ноту. Их аранжировки — как крылья Хаула: то невесомые и воздушные, то мощные, словно удар дракона. Вы услышите «Шёпот сердца» с трепетом первой любви, «Унесённых призраками» — с мурашками по коже, «Ходячий замок» — с огнём в груди. Это не концерт, а погружение в мир, где музыка становится дыханием. «Мы играем так, будто сами летим на спине Тоторо» «Когда берёшь в руки смычок и вступаешь в «Легенду об Ашитаке», кажется, будто не ты ведёшь мелодию, а она — тебя. Мы выбрали эти саундтреки, потому что они — как живые существа: дышат, плачут, смеются. Здесь нет места холодному мастерству — только страсть. Вы почувствуете, как скрипки превращаются в ветер, а виолончели — в голос древнего леса. Это музыка, которая не звучит — она случается.» Билеты — ваш пропуск в другой мир. Их осталось не так много. Успейте занять места в зале, где даже стены помнят шепот истории. 12 июля, DKRT, только один вечер. О площадке: DKRT — атмосферное арт-пространство в историческом здании нижегородского Дворянского собрания. Это потрясающая площадка для проведения разнообразных мероприятий: концертов, театральных постановок, творческих вечеров, специальных шоу, концептуальных свадеб и корпоративных ивентов. В DKRT удалось сохранить все элементы архитектуры и детали внутреннего дизайна XIX века в их первозданном виде. При этом авторы проекта внедрили в дизайн пространства очень современные и смелые решения, создав место с тёплой атмосферой и чистыми эмоциями. Об исполнителях: Alta Мusica — не просто оркестр. Это музыкальный ураган, взорвавший культурную сцену Нижнего Новгорода. Представьте: виртуозы с консерваторским блеском в глазах и дерзкой страстью к экспериментам. Они играют Баха так, что у вас перехватывает дыхание, а через мгновение — превращают хит Rammstein в изысканную барочную фантазию. Это Alta Musica Orchestra – коллектив, где каждая нота дышит свободой, а классика становится яркой, как огонь. Во главе — Оксана Ворошева, дирижёр с темпераментом вулкана и филигранной точностью ювелира. Её руки — это магия: под её управлением музыка то шепчет, как весенний ветер, то обрушивается, как летняя гроза. Она собрала под свои крылья лучших: музыкантов, которые одинаково блестяще звучат и в строгом концертном зале, и на open-air с диджеем BYOR, и в камерном квинтете при свечах. Их девиз? «От Баха до рока — один смычок». В 2021 они взорвали зал программой «Winter Wonderland», где Вивальди танцевал с рождественскими хитами, а Штраус – с электроникой. С тех пор они не останавливаются: стадион «Уран», фестивали, частные вечера с шампанским и даже дуэты с диджеями — для них нет границ. Почему их стоит услышать? Потому что это не концерт — это приключение. Они не просто исполняют музыку – они заставляют её жить. И если вы думаете, что знаете, как звучит Вивальди, – Alta Musica вас удивят. Программа: The Sixth Station (из м/ф «Унесенные призраками») 3:40 (Joe Hisaishi) The legend of Ashitaka (из м/ф «Принцесса Мононоке») 5:00 (Joe Hisaishi) Tabiji (из м/ф «Ветер крепчает») 4:30 (Joe Hisaishi) Sheeta's Decision (из м/ф «Небесный замок Лапута») 2:10 (Joe Hisaishi) Reprise (из м/ф «Унесенные призраками») 4:55 (Joe Hisaishi) Confessions in the Moonlight (из м/ф «Небесный замок Лапута») 2:50 (Joe Hisaishi) Ashitaka and San (из м/ф «Принцесса Мононоке») 4:25 (Joe Hisaishi) Howl's Moving Castle Theme (из м/ф «Ходячий замок») 5:00 (Joe Hisaishi) Breeze Blowing on the Hilltop (из м/ф «Шепот сердца») 2:10 (Yuji Nomi) Opening (из м/ф «Навсикая из долины ветров») 2:20 (Joe Hisaishi) Naushika requiem 3:20 (Joe Hisaishi) To the Adriatic sea (friend) 3:00 (Joe Hisaishi) Crimson Wings 4:30 (Joe Hisaishi) The Cat Bus 2:10 (Joe Hisaishi) The Path Of The Wind 3:15 (Joe Hisaishi) Fujimoto s Theme 3:20 (Joe Hisaishi) Love at the First Sight in the Wildness 1:10 (Joe Hisaishi) Возможны изменения! Начало: 20:00 Внимание! В случае опоздания на концерт вам могут быть предложены места, отличные от указанной категории в вашем билете. Следуйте инструкциям администраторов и охраны. Рекомендуем приходить на концерты заранее.

🗎 [от 1000₽] — Родился в 2004 году в Орле. Федор начал учиться музыке в ДШИ им. Д. Б. Кабалевского, у Ольги Ивановны Коротаевой. В 2024 году окончил колледж им. Гнесиных в классе заслуженного работника культуры РФ Елены Березкиной. В настоящее время Федор — студент первого курса МГК им. П. И. Чайковского, класс профессора Владимира Овчинникова. В прошлом году Федор Орлов был удостоен звания «Лучший ученик» учебных заведений Гнесинского Дома. Федор — солист программы Министерства культуры РФ «Всероссийские филармонические сезоны», а также ежегодных абонементов Московской Государственной академической Филармонии. Он успешно сотрудничает со студией Дианы Вишневой Context Studio, Балетом «Москва» Московского театра «Новая Опера», Капеллой России им. А. А. Юрлова, хором им. А. В. Свешникова и другими коллективами. Федор — участник Международного совместного музыкального проекта Московского концертного зала «Зарядье», Фестиваля Вербье и швейцарского банка Julius Baer. Он лауреат таких конкурсов, как: XVII молодежные Дельфийские игры России (2018, Владивосток, золотая медаль); VI Московский Международный конкурс исполнителей классической музыки «Музыкальный алмаз» (2018, I лауреат степени); конкурс Грантов Мэра Москвы в сфере культуры и искусства (2018); V Международный конкурс юных пианистов Astana Piano Passion (2019, Астана, Казахстан, II премия); II Международный конкурс юных пианистов им. С. В. Рахманинова (2020, Москва, II премия); III Международный конкурс Music Prospect (2020, Москва I премия); VIII Международный конкурс «Бартоломео Кристофори» (2020, Санкт-Петербург, I премия); II WPTA Finland International Piano Competition (2020, Финляндия, серебряная медаль); V Манхэттенский международный музыкальный конкурс (2020, Манхэттен, США, II премия); Международный конкурс Nouvelles Etoiles (2021, Франция, I премия и специальный приз); XVI Международный конкурс фортепианных концертов в Гастингсе (2022, Великобритания, V место); I Международный юношеский конкурс пианистов им. С. В. Рахманинова (2023, Великий Новгород); Общероссийский конкурс «Молодые дарования России» (2023, Москва, I премия) V Международный конкурс музыкантов-исполнителей «Кубок Китая и России» (2023, Гран-при). В качестве солиста Федор неоднократно выступал с Российским национальным оркестром, Государственным академическим симфоническим оркестром России им. Е. Ф. Светланова, с оркестром Королевского музыкального колледжа Принца Консорта, а также с Королевским филармоническим оркестром Великобритании, Симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга, Московским государственным симфоническим оркестром, Лондонским Филармоническим оркестром. Ему удалось поработать с известными дирижерами: В. Федосеевым, Т. Курентзисом, Ю. Башметом и многими другими и поучаствовать в мастер-классах маэстро Григория Грузмана, Бориса Березовского, Владимира Овчинникова, Павла Нерсесьяна и Константина Лифшица. В 2024 году за выдающиеся способности и высокие достижения Федор Орлов стал обладателем гранта Президента Российской Федерации. Программа М. Равель. «Ночной Гаспар» С. В. Рахманинов. Соната № 2 си-бемоль минор, соч. 36 П. И. Чайковский. Большая соната соль мажор, соч. 37 Источник: operann.ru

🗎 [от 1800₽] — Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие — Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта» (знак запатентован). Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Полная информация на сайте beneffis.ru Программа фестиваля: П. И. Чайковский — «Лебединое озеро» (6+), «Спящая красавица» (0+) С. С. Прокофьев — «Ромео и Джульетта» (12+) Адольф Адан — «Жизель» (12+) Количество участников — 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова. Впервые на фестивале!!! Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга. Главные партии исполнят: Дарья Бочкова — Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев Брель — театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет» С одним антрактом.

🗎 [от 1500₽] — Главная идея фестиваля Pianissimo — познакомить слушателей с молодым поколением музыкантов в новых для академической музыки пространствах. Среди залов, где играли участники фестиваля, — Государственный Эрмитаж, петербургский Манеж и бальный зал отеля Kulm в швейцарском Санкт-Морице. За годы существования фестиваля в нем принимали участие как призеры ведущих международных смотров (например, лауреаты Конкурса имени Чайковского Дмитрий Маслеев и Константин Емельянов, победитель Сиднейского международного конкурса пианистов Андрей Гугнин), так и молодые музыканты, чьи победы еще впереди (Абисал Гергиев, Арсений Мун, Николай Кузнецов). Всем им на момент участия в проекте не было и тридцати лет. В летнюю программу 2023 года войдут выступления наиболее заметных представителей нового поколения отечественной и зарубежной фортепианной сцены — Александра Доронина, Владимира Петрова, Игоря Петрова, Филиппа Руденко, Егора Сидорова, Дмитрия Шишкина (Россия), Симона Бюрки (Швейцария), Массимилиано Гротто (Италия) и Эфе Шена (Турция). Филипп Руденко (р. 2002, Россия) — пианист, окончил Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (классы Валерия Пясецкого и Вадима Руденко). В настоящее время — студент III курса Московской консерватории, где обучается у Андрея Писарева и Николая Луганского. Стипендиат и участник концертных программ Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова и Фонда поддержки искусств «Арт-Линия». Выступал в Историческом музее в Москве, Русском музее в Санкт-Петербурге, принимал участие в фестивалях «Императорские сады России», «Посвящение Олегу Кагану», фестивалях в Оснабрюке (Германия) и Бургасе (Болгария). Программа: Моцарт соната N.18 k.576 Шуман Венский Карнавал ор.26 С.В.Рахманинов: Прелюдия ор.23 n.6 Прелюдия ор.23 n.7 Этюд-картина ор.39 n.7 Этюд-картина ор.33 n.8 Этюд-картина ор.33 n.9 Прелюдия ор.32 n.13 После концерта состоится творческая встреча с артистом, на которой вы сможете задать ему свои вопросы.

🗎 [от 1900₽] — DKRT — атмосферное арт-пространство в историческом здании нижегородского Дворянского собрания. Потрясающая площадка для любых мероприятий: концертов, театральных постановок, творческих вечеров, специальных шоу, концептуальных свадеб и корпоративных ивентов. Все элементы архитектуры и детали внутреннего дизайна XIX века сохранены в первозданном виде. Но при этом авторы проекта внедрили в дизайн пространства очень современные и смелые решения. Место теплой атмосферы и чистых эмоций! Об исполнителях: Alta Musica — новое слово в культурной жизни Нижнего Новгорода. Этот камерный оркестр собрал под своим крылом прекрасных музыкантов, профессионалов высшего класса, чтобы радовать слушателей виртуозным исполнением классических и современных произведений. Художественный руководитель и дирижер — Оксана Ворошева, профессиональный музыкант, много лет отдавший работе в симфоническом оркестре и различных музыкальных коллективах, которые любимы не только нижегородскому слушателю. Отличительной особенностью оркестра является его репертуар. Музыканты бережно отбирают жемчужины мирового музыкального наследия разных эпох и стилей: «От Баха до Раммштайна» — шутят они. Музыканты открыты новым тенденциям и с азартом берутся за интересные задачи. Программа: Led Zeppelin — Immigrant song Queen — Bohemian Rhapsody Metallica — The Memory Remains Scorpions — Maybe I Maybe You The Rolling Stones — Miss you Rammstein — ohne dich Queen I want it all Queen — Love of my life System of a down — Toxicity Evanescence — Bring me to life Scorpions — Wind of change AC/DC — Highway to hell Queen — Show Must Go On AC/DC — back in black Queen — we will rock you Queen — We Are The Champions Nirvana — Smells Like Teen Spirit возможны изменения!

🗎 [от 1500₽] — Мультимедийный концерт шедевров Людовико Эйнауди в исполнении Alta Musica Orchestra. 26 сентября в центре культуры «Рекорд» пройдёт уникальное музыкальное событие — оркестр «Alta Musica» исполнит произведения Людовико Эйнауди под масштабный видеоряд на огромном экране. Это возможность погрузиться в мир современной классики, где каждая нота становится частью визуального и эмоционального путешествия. «Alta Musica Orchestra» — коллектив, известный виртуозным исполнением и смелыми аранжировками, — представит программу из ключевых произведений Эйнауди. От меланхоличных мелодий «Una Mattina» до пронзительного драйва «Experience» звучание струнных, фортепиано и перкуссии создаст эффект живого дыхания музыки. Видеопроекция усилит впечатление, превращая концерт в мультисенсорный спектакль, где звук и изображение сплетаются в единое полотно. «Когда я играю Эйнауди, кажется, будто музыка не просто звучит — она осязаема. Каждая композиция, как история, которую хочется рассказать до конца, не упустив ни одного оттенка. Для этого концерта мы выбрали те произведения, которые заставляют сердце биться чаще, а мысли — останавливаться», — говорит художественный руководитель оркестра Оксана Ворошева. Билеты на концерт уже в продаже — успейте занять места в зале с безупречной акустикой и атмосферой, где музыка оживает! Об исполнителе: «Alta Musica Orchestra» — классика без границ «Alta Musica Orchestra» — это не просто коллектив, а живая творческая лаборатория, где стираются границы между эпохами и жанрами. Под руководством дирижера Оксаны Ворошевой, опытного музыканта с симфоническим прошлым, оркестр создает программы, в которых Баха может разделять сцену с рок-хитами, а минимализм Эйнауди — с электронными битами. С момента дебюта в 2021 году с программой «Winter Wonderland» (где сошлись Вивальди, «Queen» и рождественские мотивы) оркестр зарекомендовал себя как мастер неожиданных, но безупречно исполняемых аранжировок. Выступления на фестивалях, коллаборации с диджеями (вроде масштабного шоу с BYOR на Дне города), эксперименты с open-air площадками и камерными залами — «Alta Musica» доказывает: классика может быть дерзкой, а современная музыка — глубинной. Особый почерк коллектива — умение сохранять академическую точность, не теряя эмоциональности. Струнный квинтет оркестра (часть большого состава) виртуозно исполняет камерные программы, а полная версия «Alta Musica» превращает концерты в мультижанровые перформансы — будь то киномузыка, неоклассика или авторские проекты. Здесь нет «невозможных» задач — есть вызовы, которые музыканты принимают с профессиональным азартом. Программа: Oltremare solo 9:20 Waterways 4:10 Una Matina solo 3:15 Orbits 2:40 Fly 3:30 solo Petricor 4:45 Tu sei 10:00 solo Life 5:10 Nuvole Bianche 6:20 solo Experience 4:20 Primavera 5:10 Nightbook 5:20 В программе возможны изменения. Состав: Первая скрипка Вторая скрипка Третья скрипка Альт Первая виолончель Вторая виолончель Контрабас Перкуссия Фортепиано О площадке: Центр культуры «Рекорд» — старейший кинотеатр города, памятник истории. Сейчас это универсальное творческое пространство с разными направлениями: кино, концертная и выставочная деятельность, место демонстрации современного искусства в различных жанрах. Здесь потрясающая акустика и высокотехнологичное оборудование.

🗎 [от 699₽] — Компания «Вселенная классики» приглашает вас на незабываемый вечер, где классическая музыка и современная атмосфера соединятся в магический симбиоз. Классика при свечах: Вивальди «Времена года» — это не просто концерт, это опыт, который запомнится навсегда. Под мягким, мерцающим светом сотен свечей, струнные инструменты оживят одно из самых знаменитых произведений Вивальди — «Времена года». В каждой ноте, каждом движении смычка и каждой вибрации струн вы почувствуете силу и страсть, которая пронизывает все четыре сезона. В этой уникальной обстановке каждый сезон раскроет свой характер по-новому. «Весна» прорастет в сердце нежными, радостными мелодиями, «Лето» наполнит вечер теплом и страстью, «Осень» принесет глубину и размышления, а «Зима» окутает вас хрупкой, прозрачной красотой. Свечи создадут не только теплое и романтическое освещение, но и атмосферу уюта и интимности, делая вас участником этого музыкального чуда. Присоединяйтесь к нам в этот исключительный вечер и дайте себе возможность ощутить всю магию и красоту «Времен года» Вивальди! Исполнители на 30 мая: Струнный квартет «Поющий» / Cantando — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Артисты оркестра «Солисты Нижнего Новгорода»: Анастасия Богданова (скрипка) Анна Повереннова(скрипка) Всеволод Лысенко (альт) Наталья Тельминова (виолончель). Исполнители на 12 июня: Струнный квинтет «Высота» / Alturis — профессиональный ансамбль музыкантов, который исполняет произведения разных стран и эпох, от старинной музыки до музыки 20 века. Лауреаты Всероссийских и Международных конкурсов, а также участники проекта «Театр музыки и песка». Состав солистов: Анна Суворкина (скрипка) Анна Свидерская (скрипка) Александра Избаш (скрипка) Борис Леонтьев (альт) Мария Лысенко (виолончель) Исполнители на 20 июня: Струнный квинтет «Поющий» / Cantando — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Артисты оркестра «Солисты Нижнего Новгорода»: Анастасия Богданова (скрипка), Анна Повереннова(скрипка), Стоянов Дмитрий (скрипка), Всеволод Лысенко (альт), Наталья Тельминова (виолончель) Исполнители на 11 июля: Струнный квинтет «Высота» / Alturis — профессиональный ансамбль музыкантов, который исполняет произведения разных стран и эпох, от старинной музыки до музыки 20 века. Лауреаты Всероссийских и Международных конкурсов, а также участники проекта «Театр музыки и песка»: Анна Суворкина (скрипка); Анна Свидерская (скрипка); Александра Избаш (скрипка); Борис Леонтьев (альт); Мария Лысенко (виолончель) Исполнители на 25 июля: Струнный квартет «Поющий» / Cantando — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Артисты оркестра «Солисты Нижнего Новгорода». Состав: Анастасия Богданова (скрипка) Анна Повереннова(скрипка) Всеволод Лысенко (альт) Наталья Тельминова (виолончель) Исполнители на 8 августа: Струнный квартет «Поющий» / Cantando — музыкальный коллектив виртуозов, призёр многочисленных международных фестивалей и конкурсов, выступающий на известных и популярных сценах России и Европы. Партнер Молодежного отделения Союза композиторов России. Артисты оркестра «Солисты Нижнего Новгорода». Состав: Анастасия Богданова (скрипка) Анна Повереннова(скрипка) Всеволод Лысенко (альт) Наталья Тельминова (виолончель) Программа концерта: Концерт № 1 ми мажор «Весна» 1 Allegro. Пришла весна 2 Largo e pianissimo sempre. Спящий пастух. 3 Allegro, danza pastorale. Деревенский танец Концерт № 2 соль минор «Лето» 1 Allegro non molto. Жара. Allegro. Кукушка. Горлинка. Зефир. Борей. Жалоба крестьянина. 2 Adagio — Presto. Летняя страда 3 Presto, tempo impetuoso d’estate. Летняя гроза. Концерт № 3 фа мажор «Осень» 1 Allegro, ballo e canto de’villanelli. Танец и песня крестьянских парней. 2 Adagio molto, Ubriachi dormienti. Спящие пьяные. 3 Allegro, la Caccia. Охота. Концерт № 4 фа минор «Зима» 1 Allegro non molto. Сильный ветер 2 Largo. У камина 3 Allegro, camminar sopra il ghiaccio. Прогулка по льду. Важно! В составе артистов возможны изменения. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста.

🗎 [от 1600₽] — «Гарри Поттер» при сотнях свечей в атмосферных интерьерах XIX века — самое красивое событие октября для всей семьи, которое невозможно пропустить! Любимые мелодии из культовых фильмов прозвучат во всей своей прелести в исполнении оркестра гениальных виртуозов Alta Musica Orchestra. Это будет фантастически красивое зрелище — максимальный восторг для взрослых и детей с эффектом полного погружения. Почувствуйте себя героем легендарного фэнтези и окунитесь в магию Хогвартса! DKRT — атмосферное арт-пространство в историческом здании нижегородского Дворянского собрания. Потрясающая площадка для любых мероприятий: концертов, театральных постановок, творческих вечеров, специальных шоу, концептуальных свадеб и корпоративных ивентов. Все элементы архитектуры и детали внутреннего дизайна XIX века сохранены в первозданном виде. Но при этом авторы проекта внедрили в дизайн пространства очень современные и смелые решения. Место теплой атмосферы и чистых эмоций! Alta Musica — новое слово в культурной жизни Нижнего Новгорода. Этот камерный оркестр собрал под своим крылом прекрасных музыкантов, профессионалов высшего класса, чтобы радовать слушателей виртуозным исполнением классических и современных произведений. Художественный руководитель и дирижер — Оксана Ворошева, профессиональный музыкант, много лет отдавший работе в симфоническом оркестре и различных музыкальных коллективах, которые любимы не только нижегородскому слушателю. Отличительной особенностью оркестра является его репертуар. Музыканты бережно отбирают жемчужины мирового музыкального наследия разных эпох и стилей: «От Баха до Раммштайна» — шутят они. Музыканты открыты новым тенденциям и с азартом берутся за интересные задачи. Программа: 1. Hedwig’s Theme 2. Another story 3. Fireworks 4. Professor Umbridge 5. End Titles 6. Hogward’s March 7. Harry’s wondrous Word 8. Dumbledore’s Army 9. Farewell Aragog 10. Gideroy Lockheart 11. Hogwarts Forever 12. Hogwarts Hymn 13. Lily’s Theme 14. Harry and Hermione 15. Christmas 16. Hedwig’s Theme Состав: 3 скрипки, 2 альта, 2 виолончели, контрабас, клавиши, перкуссия Организаторы — креативное агентство Red Events, которое создаёт уникальные культурные события в старинных усадьбах, дворцах, особняках при свечах, на крышах, в оранжереях, планетариях, музеях, в Ботаническом саду МГУ и в других самых атмосферных местах Санкт-Петербурга, Москвы и других городов России. Также в репертуаре — мультимедийные концерты с полным погружением в пространство видео-арта и звука.

🗎 [3000 ₽] — «Шедевры киномузыки Андрея Петрова: от «Человека-амфибии» к «Жестокому романсу» Концерт в 2-х отделениях Концертный Пакгауз Продолжительность 2 часа Исполнители: Нижегородский русский народный оркестр им. В.А. Кузнецова, лауреат международного конкурса им. Г. Шендерева, лауреат премии г. Нижнего Новгорода Главный дирижер — Борис Схиртладзе, лауреат международного и всероссийского конкурсов Светлана Ползикова (сопрано), лауреат международных конкурсов, лауреат премий «Творческая удача» и «Нижегородская жемчужина» София Схиртладзе (меццо-сопрано) Владислав Бирюков (баритон), лауреат международного конкурса Программа концерта: I отделение 1. А. П. Петров (1930-2006). Вальс из к/ф «Берегись автомобиля» (1966). Исп. Оркестр 2. А. П. Петров (1930-2006), ст. Г. М. Поженяна (1922-2005). «Песня о друге» из к/ф «Путь к причалу» (1962). 3. А. П. Петров (1930-2006), ст. Л. В. Куклина (1931-2004). «Песенка о первой любви» из к/ф «Попутного ветра, «Синяя птица» (1967). 4. А. П. Петров (1930-2006). «Поезд» из к/ф «Белый Бим черное ухо» (1977). Исп. Оркестр 5. А. П. Петров (1930-2006), ст. Ю. В. Друниной (1924-1991) «На кургане» из к/ф «Принимаю бой» (1963). 6. А. П. Петров (1930-2006). Вальс из к/ф «Петербургские тайны» (1994-1995). Исп. Оркестр 7. А. П. Петров (1930-2006), ст. М. И. Цветаевой (1892-1941). Романс Настеньки из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). 8. А. П. Петров (1930-2006). Вальс из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). Исп. Оркестр 9. А. П. Петров (1930-2006), ст. М. А. Светлова (1903-1964). «Большая дорога» из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). 10. А. П. Петров (1930-2006). Марш из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). Исп. Оркестр 11. А. П. Петров (1930-2006), ст. М. Н. Савоярова (1876-1941). «Песенка про трубачей» из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). 12. А. П. Петров (1930-2006). «Утро» из к/ф «Служебный роман» (1977). Исп. Оркестр 13. А. П. Петров (1930-2006), ст. Р. Бёрнса (1759–1796), пер С. Я. Маршака (1887-1964). «В моей душе покоя нет» из к/ф «Служебный роман» (1977). 14. А. П. Петров (1930-2006), ст. Н. А. Заболоцкого (1903-1958). «Облетают последние маки» из к/ф «Служебный роман» (1977). 15. А. П. Петров (1930-2006), ст. Э. А. Рязанова (1927-2015). «Песенка о погоде» из к/ф «Служебный роман» (1977). II отделение 1. А. П. Петров (1930-2006). «Подводный мир» и румба из к/ф «Человек-амфибия» (1961). Исп. Оркестр 2. А. П. Петров (1930-2006), ст. С. Б. Фогельсона (1910-1994). «Песенка о морском дьяволе» из к/ф «Человек-амфибия» (1961). 3. А. П. Петров (1930-2006), ст. К. И. Рыжова (1931-1999). «Гаснут на песке волны без следа» из к/ф «Зайчик» (1964). 4. А. П. Петров (1930-2006). Увертюра к к/ф «Вокзал для двоих» (1982). Исп. Оркестр 5. А. П. Петров (1930-2006), ст. Г. Ф. Шпаликова (1937-1974). «А я иду, шагаю по Москве» из к/ф «Я шагаю по Москве» (1963). 6. А. П. Петров (1930-2006). Увертюра к к/ф «Осенний марафон» (1979). Исп. Оркестр 7. А. П. Петров (1930-2006), ст. Б. А. Ахмадулиной (1937-2010). «Романс о романсе» из к/ф «Жестокий романс» (1984). 8. А. П. Петров (1930-2006), ст. Э. А. Рязанова (1927-2015). «Любовь волшебная страна» из к/ф «Жестокий романс» (1984). 9. А. П. Петров (1930-2006). Марш из к/ф «Жестокий романс» (1984). Исп. Оркестр 10. А. П. Петров (1930-2006), ст. М. И. Цветаевой (1892-1941). «Под лаской плюшевого пледа» из к/ф «Жестокий романс» (1984). 11. А. П. Петров (1930-2006), ст. Б. А. Ахмадулиной (1937-2010). «А напоследок я скажу» из к/ф «Жестокий романс» (1984). 12. А. П. Петров (1930-2006), ст. Р. Киплинга (Joseph Rudyard Kipling 1865-1936), пер. Г. М. Кружкова (род. 1945). «А цыган идёт» из к/ф «Жестокий романс» (1984). Российский композитор Андрей Павлович Петров (1930-2006) сочинял во многих жанрах. Он написал оперы и балеты, симфоническую и камерную музыку. Но особое место в его творчестве занимает киномузыка. Кстати, музыкантом Петров стал во многом благодаря кинематографу. Андрей Петров с детства знал, что будет сочинять. И хотя он учился в музыкальной школе игре на скрипке, сильнее его привлекала литература. Первой пробой пера стали стихи и рассказы. Но в 14 лет, увидев в кинотеатре знаменитый фильм «Большой вальс», Андрей решил, что именно в музыке его призвание. Правда, опять же благодаря фильму, молодой музыкант был уверен, что жизнь композитора легка и безоблачна, а мелодии рождаются сами собой, подаренные природой. Конечно, это было заблуждение. Но все препятствия, возникавшие в процессе творчества, оставались не замеченными для слушателей. Мелодии Андрея Петрова, сердечные и естественные, словно и правда рождены самой природой. В поисках собственного стиля Андрей Петров увлекался музыкой П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, у ученика которого Ореста Евлахова он занимался в классе композиции Ленинградской консерватории. Источником вдохновения для музыканта служили история, живопись и неизменная любовь к литературе. Первым кинофильмом, в котором зазвучала музыка Андрея Петрова, стал в 1961 году «Человек-амфибия». Картина, снятая по фантастическому роману Александра Беляева, вызвала множество споров. Воспринятая зрителями с восторгом, киноистория была подвергнута жестокой критике идеологов советского кино, как «третьесортный жанр» и «несущая чуждые идеалы». Не остались в стороне «ценители» и в отношении знаменитой «Песенки о морском дьяволе»: «ведь это ужас, к чему призывает песня»! Но тем не менее, «Человек-амфибия» стал обладателем наград престижного кинофестиваля в Италии и вошел в пятерку лучших фильмов по мнению зрителей, а на молодого композитора посыпались заказы режиссеров на создание саундтреков к новым картинам. Андрей Петров — автор музыки к более 100 фильмам. Музыка в них стала одним из главных лирических героев, усиливая до предела «точку кипения» человеческих страстей. Эти инструментальные и вокальные страницы звучат не только с кино и теле экранов, но и украшают концертные программы крупнейших залов и мероприятий. Однако, не все, созданное композитором, известно сегодня его поклонникам. Вот как вспоминала о творческом процессе Маэстро его жена, музыковед Наталья Ефимовна Петрова: «В фильме ведь обычно звучит не вся музыка, а лишь кусочки. Сам Андрей, закончив работу, отдавал всю партитуру, не оставляя себе даже копии. А черновики безжалостно выбрасывал. И хоть я говорила: «Ну что ты делаешь, может, это когда-нибудь понадобится? Даже тебе самому», — он отвечал: «Нет, это уже отпетая песня, она не нужна». По такому известному фильму как «Человек-амфибия» нет нот даже той музыки, которая в нем звучит... Ощущение, что мы знаем Петрова — обманчиво даже для музыкантов. Как-то приезжали «Виртуозы Москвы», чтобы сыграть на фестивале. Мы дали им две пьесы. «О, какая хорошая музыка, а мы и не знали!» А произведениям-то более полувека». В программе концерта «Шедевры киномузыки Андрея Петрова: от «Человека-амфибии» к «Жестокому романсу» звучат фрагменты музыки из фильмов, вошедших в золотой фонд российского кинематографа. Те, что сохранились в архивах к огромному счастью всех поклонников музыки выдающегося российского композитора Андрея Павловича Петрова. Источник: operann.ru

🗎 [от 500₽] — Л. Минкус Балет «Дон Кихот» в 2-х действиях Премьера 24 марта, постановка 2018 года (шестая: 1936, 1948, 1961, 1971, 1991) Дирижер-постановщик — Ренат Жиганшин Балетмейстер — постановщик Заслуженный артист РСФСР Юрий Ветров (г. Москва) Художник-постановщик — Евгений Спекторов Педагоги-репетиторы — Заслуженный артист РФ Леонид Сычев, Заслуженный артист РФ Сергей Куракин, Заслуженная артистка Самарской области Анастасия Тетченко, Елена Бекшаева, Яна Дубровина Концертмейстеры — Лариса Романова, Анна Тарнава, Улболсын Домашева В либретто Петипа образ самого Дон Кихота является второстепенным. Сюжет сосредотачивается на любовной истории Китри и Базиля. «Для меня одного родился Дон Кихот, а я родился для него; ему суждено было действовать, мне — описывать; мы с ним составляем чрезвычайно дружную пару...», — так завершил свой роман «Славный рыцарь Дон Кихот Ламанчский» великий испанский писатель Мигель Сервантес де Сааведра. На сюжет ставшего бестселлером «Дон Кихота» не раз создавались музыкальные спектакли. Самый известный из них — балет Людвига Минкуса «Дон Кихот» — был написан в 1869 году по заказу знаменитого хореографа Мариуса Петипа. В основе либретто XVIII и XIX главы романа — лирическая история любви Китри и Базиля. Искрящаяся музыка Минкуса к новому балету радовала слух и заставляла пускаться в пляс. Петипа, знакомый с традициями испанского танцевального фольклора, воплотил в своей хореографии чувства, о которых писал Сервантес: «Казалось, … носится сама Радость и скачет само Веселье». Некоторые исследователи считают, что в балете хореограф рассказал и о своих юношеских испанских путешествиях. «Дон Кихот» Л. Минкуса — первый балетный спектакль в репертуаре Нижегородского (Горьковского) театра оперы и балета. Поставленный в 1936 году балетмейстером Владимиром Кононовичем, он показал высочайший профессиональный уровень молодого Горьковского балета. Начитавшись рыцарских романов, Дон Кихот отправляется в путешествие на поиски приключений и подвигов во имя добра. Своим оруженосцем он назначает верного Санчо Пансу. Юная Китри любит бедного цирюльника Базиля. Однако, её отец, трактирщик Лоренцо, мечтает видеть своим зятем богатого дворянина Гамаша. Для того чтобы спасти своё счастье Базиль и Китри идут на хитрость. Судьба влюбленных решается не без вмешательства благородного идальго…

🗎 [от 1000₽] — «Мы ни в коем случае не сидели, плача и стеная, на брегах рек вавилонских, наша воля к культуре была адекватна нашей воле к жизни...». Виктор Ульман (1898–1944), австрийский и чешский композитор, в 1942 году депортирован в Терезиенштадт. «Терезин. Квартет» — это 4 одноактных балета в постановке известных российских хореографов на музыку композиторов — узников нацистских концлагерей. Эрвин Шульхоф, Гидеон Кляйн, Ханс Краса и Павел Хаас — известные чешские композиторы, оказавшиеся в силу стечения обстоятельств в концентрационном лагере Терезиенштадт. Не смотря ни на что, они и там продолжали творить и писать музыку. В проекте главенствует число 4. Здесь будет звучать музыка, написанная для струнного квартета. На сцене в каждом балете единовременно будет находиться от 4 до 8 человек. Перед нами предстанет лагерь Терезин, который считался лагерем легкого содержания. Там собрали заключенных с очень высоким уровнем культуры и образования. Среди них оказалось немало учёных, литераторов, музыкантов, политиков с международной известностью. В Терезине были лекционные залы, выпускались журналы, проводились спектакли и выставки. Но проходило время, и заключенных отправляли в лагеря, подобные Освенциму. На сцене — четыре истории узников Терезиенштадта, рассказанные языком современного балета в постановке четырех известных российских хореографов.

🗎 [от 500₽] — Ю. Красавин «Пиковая дама. Балет» 16+ Балет в 2-х действиях Либретто Максима Петрова, Богдана Королька, Антона Морозова по повести А.С. Пушкина «Пиковая дама». Постановка 2024 года (мировая премьера) Премьера 7 июня 2024 года Хореограф-постановщик — Максим Петров, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Режиссер-постановщик — Антон Морозов Дирижер-постановщик — Федор Леднев, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Художник-постановщик (сценография) — Альона Пикалова, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Художник-постановщик (костюмы) — Татьяна Ногинова, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Художник по свету — Константин Бинкин Ассистент хореографа — Александр Меркушев Ассистент постановщиков — Богдан Королёк Ассистент дирижера — Захар Зайцев Художник-технолог — Екатерина Фролова Педагоги–репетиторы — Леонид Сычев, заслуженный артист России, Сергей Куракин, заслуженный артист России, Анастасия Тетченко, заслуженная артистка Самарской области, Елена Бекшаева, Алексей Иванов, Олег Куликов Концертмейстеры — Улболсын Домашева, Лариса Романова, Анна Тарнава Оркестр Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Действующие лица и исполнители: Германн, военный инженер — Руслан Абдрахимов, Артем Зрелов, Джотаро Каназаси, Максим Просянников, Василий Козлов Графиня — народная артистка России Мария Александрова, Мария Аджамова, Алиса Карпычева, Анастасия Никольская, Екатерина Шуверова Лиза, воспитанница графини — Александра Зрелова, Елизавета Каназаси, Алиса Карпычева, Кристина Лебедева, Анна Мельникова, Маюка Сато, Юлия Ануфриева Граф Томский — Руслан Абдрахимов, Сюго Кваками, Нуркубат Нурлан Сурин — Илья Левай, Михаил Казутов, Назир Назипов, Нуркубат Нурлан Нарумов, конногвардеец — Валерий Видманкин, Илья Левай, Михаил Казутов, Назир Назипов, Дмитрий Пельмеrов Чекалинский, игрок из Москвы /распорядитель — Михаил Болотов, Андрей Орлов, Константин Якивец В картине «Версаль»: Графиня в молодости — народная артистка России Мария Александрова, Мария Аджамова, Алиса Карпычева, Анастасия Никольская, Екатерина Шуверова Граф Сен-Жермен — Михаил Болотов, Андрей Орлов, Константин Якивец Вельможи Версаля— Андрей Моисеев, Ольга Цивилева, Екатерина Сироткина, Анна Синева, Татьяна Лысова Жители Петербурга, гости на балу, дворовые люди, карты — Марина Мастыка, Ваге Мартиросян В год 225-летия со дня рождения Александра Пушкина театр, носящий имя поэта, предлагает зрителям исследование: как один из самых трудных для сцены пушкинских текстов может быть по-разному прочитан средствами оперы и балета. Вслед за «Пиковой дамой» Чайковского в постановке Валерия Фокина в репертуар входит спектакль «Пиковая дама. Балет». Это мировая премьера, созданная по заказу Нижегородского театра оперы и балета. Балет написал композитор Юрий Красавин, автор симфонических и камерных пьес, музыки к фильмам «Царь» и «Брестская крепость», балетов «Магриттомания», «Пахита», «Танцемания» — а также «Пиковая дама», сочиненного для Большого театра России на темы Чайковского. В Нижнем Новгороде прозвучит совсем другая «Дама» Красавина. Это оригинальная партитура, в которой автор, по собственному слову, «пытался вжиться в амплуа балетного композитора XIX века, пишущего “для ног”». Честь первого исполнения принадлежит дирижеру-постановщику Фёдору Леднёву. Авторы следуют за текстом Пушкина, но, в отличие от повести, предлагают зрителям занять точку зрения ее центрального героя — военного инженера Германна, человека хладнокровного и расчетливого, но переживающего перемену сознания. Подробности спектакля пока не раскрываются, но имена постановщиков говорят за себя. Хореограф и соавтор сценария — Максим Петров, художественный руководитель Урал Балета в Екатеринбурге, лауреат «Золотой Маски», один из постановщиков балета «Терезин. Квартет». С ним спектакль сочиняют режиссер Антон Морозов, для которого эта работа станет дебютом в балетном театре, а также соавтор сценария и ассистент постановщиков Богдан Королёк. Образ Петербурга, пушкинского и вневременного, придумали Альона Пикалова, Татьяна Ногинова и Константин Бинкин — художники, которые во многом определили визуальный строй современного российского балета. Музыка Юрия Красавина создана в рамках Программы творческих заказов Союза композиторов России «Ноты и квоты» при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации

🗎 [от 1500₽] — Театр Классического балета «Бенефис» Художественный руководитель Александр Бутримович Балет «Лебединое озеро» Балет в двух действиях Продолжительность: 2 часа с одним антрактом Возрастной ценз 6+ Великая музыка: П. И. Чайковский Хореография: Мариус Петипа в редакции В. Бутримовича Костюмы и декорации: Владимир Жуков Балет «Лебединое озеро» на музыку Петра Ильича Чайковского — едва ли не самая известная в мире театральная постановка. Шедевр хореографии был создан 130 лет назад и до сих пор является одной из самых крупных жемчужин в короне мировой культуры. История любви юного принца Зигфрида и прекрасной девушки-лебедя Одетты, омраченная коварным волшебником Ротбартом и его дочерью Одилии с 19 века и до наших дней продолжает трогать сердца зрителей. Петр Ильич сделал невероятное — создал произведение, где балет и музыка — это единое целое, и выбрал тему любви и измены, то что будет волновать людей вечно. Только на сцене Большого театра балет «Лебединое озеро» был поставлен более 1000 раз. На сегодняшний день из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, которые имеют полностью одинаковые театральные партитуры. В каждой постановке зритель найдет для себя что-то новое. Спектакль от московской труппы «Театр Классического балета «Бенефис» не станет исключением. Великая музыка и хореография в исполнении московских артистов снова заставит ваши сердца трепетать! Театр Классического балета «Бенефис» - уникальное творческое объединение, где гармонично сочетаются опыт признанных мастеров сцены и талант молодого поколения артистов. Труппа продолжает великие традиции русского балетного искусства, бережно сохраняя классическое наследие и одновременно развивая современные направления. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных хореографических училищ из разных регионах России таких как: Пермь, Уфа, Казань, Краснодар, Новосибирск и другие.

🗎 [от 500₽] — Либретто написано П.И. Чайковским по одноимённой драме А.С. Пушкина. Литературный сюжет автор серьёзно изменил. Действие оперы перенесено в XVIII столетие, в эпоху Екатерины II. Трагедия личности, ставшей жертвой общества, подчинённого беспощадной власти денег выходит на первый план повествования. 7 декабря 1890 года в Петербургском Мариинском театре с большим успехом состоялась премьера оперы П.И. Чайковского по повести А.С. Пушкина «Пиковая дама». Эта опера была написана за поразительно короткий срок – за 44 дня! «Все дело в том, чтобы писать с любовью. А «Пиковую даму» я писал именно с любовью. Боже, как я вчера плакал, когда отпевали моего бедного Германа! Я твердо пока верю, что «Пиковая дама» хорошая, а главное очень оригинальная вещь (говорю не в музыкальном отношении, а вообще)», – писал 3 марта 1890 года Чайковский своему брату Модесту, автору либретто, из Флоренции, где в тот день закончил оперу. Композитор был прав. Более 130 лет «Пиковая дама» восхищает и завораживает зрителей всех оперных театров мира. В Нижегородском театре оперы и балета пушкинская опера впервые вошла в репертуар в 1938 году. В 2022 году зрители увидят седьмую постановку «Пиковой дамы». В сотрудничестве с Большим театром России в Нижнем Новгороде будет воссоздан легендарный спектакль Народного артиста РФ, художественного руководителя Александринского театра режиссёра Валерия Фокина. «Для любого театра в России сотрудничество с Большим театром — это высокая планка, подтверждающая профессиональный уровень коллектива. Нижегородский оперный театр вместе с постановочной группой Большого театра представит одну из лучших в мире интерпретаций оперы «Пиковая дама» — от режиссёра Валерия Фокина. Он бережно подошел к наследию Петра Ильича Чайковского и обогатил оперу интересными визуальными решениями. В техническом плане это очень сложный спектакль! Декорации и костюмы из Большого театра перевозили на шести фурах. Благодарим нижегородскую компанию «ИТЕКО» за безвозмездную помощь в транспортировке», — отметил заместитель губернатора Нижегородской области Олег Беркович. «История двух театральных коллективов тесно связана между собой именем Бориса Александровича Покровского. Он долгое время был главным режиссёром Большого театра, куда пришёл в 1943 году с должности художественного руководителя Горьковского театра оперы и балета. И мы рады, что сегодня сотрудничество двух театров продолжается. Мы хотим представить максимально корректную адаптацию спектакля Валерия Фокина, естественно, учитывая технические и творческие возможности нашего театра. Работа, которую проделали режиссёр Валерий Фокин и художник спектакля Александр Боровский, абсолютно уникальна. Они создали, наверное, самое „петербургское“ прочтение этой самой „петербургской“ оперы в мировом репертуаре. Это спектакль редкий по целостности художественного высказывания», — рассказал художественный руководитель Нижегородского театра оперы и балета Алексей Трифонов. Продолжительность спектакля 3 часа 20 минут, включая один антракт Рекомендуемый возраст — с 12-ти лет П.И. Чайковский Опера в 3-х действиях, 7 картинах, с одним антрактом Перенос постановки Большого Театра России

🗎 [от 1600₽] — Новогодние симфонические хиты при свечах Alta Musica Orchestra приглашает на вечер, где классика встречается с рождественским настроением! Один из самых атмосферных концертов зимы — в зале с историей, при живом свете свечей и в сопровождении музыки, которую вы точно узнаете с первых нот. От «Once Upon a December» и «Happy New Year» до попурри на темы из советского кино — программа словно создана для того, чтобы почувствовать приближение праздника. Alta Musica соединяет классику, джаз, саундтреки и хиты в авторских аранжировках, оживляя каждую мелодию с теплотой и тонким вкусом. «Этот концерт — как вечер с близкими: без суеты, но с искренней радостью. Мы хотим, чтобы каждый слушатель почувствовал неформальность момента и позволил себе просто насладиться музыкой», — говорит дирижёр Оксана Ворошева. Билеты лучше приобрести заранее — камерное пространство DKRT не рассчитано на большой зал, а интерес к концерту традиционно высокий. Не пропустите редкую возможность услышать любимые новогодние мелодии в живом оркестровом исполнении! О площадке: DKRT — атмосферное арт-пространство в историческом здании нижегородского Дворянского собрания. Потрясающая площадка для любых мероприятий: концертов, театральных постановок, творческих вечеров, специальных шоу, концептуальных свадеб и корпоративных ивентов. Все элементы архитектуры и детали внутреннего дизайна XIX века сохранены в первозданном виде. Но при этом авторы проекта внедрили в дизайн пространства очень современные и смелые решения. Место тёплой атмосферы и чистых эмоций! Об исполнителе: Alta Musica — новое слово в культурной жизни Нижнего Новгорода. Этот камерный оркестр собрал под своим крылом прекрасных музыкантов, профессионалов высшего класса, чтобы радовать слушателей виртуозным исполнением классических и современных произведений. Художественный руководитель и дирижёр — Оксана Ворошева, профессиональный музыкант, много лет отдавшая работе в симфоническом оркестре и различных музыкальных коллективах, которые любимы не только нижегородскому слушателю. Отличительной особенностью оркестра является его репертуар. Музыканты бережно отбирают жемчужины мирового музыкального наследия разных эпох и стилей: «От Баха до Раммштайна» — шутят они. Alta Musica дебютировали в 2021 году с концертной программой «Winter wonderland», в которой объединили классические произведения, новогоднюю классику и европейские рок-хиты в авторских аранжировках нижегородского музыканта и композитора Марии Белеховой. За это время музыканты представили несколько программ, участвовали в концертах и фестивалях, выступили на главной сцене на дне города Нижний801 вместе с диджеем BYOR, давали сольные концерты на открытых площадках, на стадионе «Уран», в концертных залах и на частных мероприятиях. Музыканты открыты новым тенденциям и с азартом берутся за интересные, порой непростые, задачи. Также музыканты выступают малым составом — струнным квинтетом, радуя своих слушателей разноплановыми интересными программами. Программа: Снег над Ленинградом (solo) Once upon a December (Вальс из м/ф Анастасия) Hallelujah We wish you a merry Christmas Попурри На рождественские темы Попурри на тему «В лесу родилась Елочка» Last Christmas Три белых коня Kenny G — Deck the halls Queen — thank god it’s Christmas Dean Martin — Let it snow ABBA — Happy new year Попурри на темы: «Джентльмены удачи» «Кавказская пленница» «Бриллиантовая рука» Возможны изменения! Внимание! В случае опоздания на концерт вам могут быть предложены места, отличные от указанной категории в вашем билете. Следуйте инструкциям администраторов и охраны. Рекомендуем приходить на концерты заранее.