🗎 [от 400₽] — Мальчик по имени Маугли потерялся в диких джунглях. Выживет ли он в чужом для себя мире? Поможет ли ему кто-нибудь, не станет ли мальчик чьей-то законной добычей? Но джунгли — это не просто дикий тропический лес. Там все живут по «законам джунглей»: вожак волков Акела и жестокий тигр Шер-хан, заботливый медведь Балу и мудрый удав Каа. Эти законы очень похожи на человеческие: лесным жителям знакомы благородство, предательство и настоящая дружба. Мальчику Маугли предстоит спасать свою жизнь и отстаивать своё место в стае, хотя это так непросто! Для своего спасения ему надо будет учиться в особой школе, сражаться, а в конце концов и сам он поможет тем, кто когда-то спас его. А однажды Маугли поймёт, что он вырос, но вернётся ли он к людям? История про человеческого детёныша, придуманная английским писателем Р. Киплингом, оказалась на все времена, ведь пропасть в джунглях можно всегда: и сто лет назад, и сегодня. И тогда не помогут никакие смартфоны, а лишь собственная смекалка и сила духа.

🗎 [от 500₽] — Есть ли сегодня смысл говорить со зрителем о благородстве, проверяемом несправедливостью обстоятельств; сохранении чести на пути отмщения и отказе от зла перед лицом настоящей любви? Непреходящий интерес к небольшому произведению великого Александра Сергеевича Пушкина доказывает, что тоска человека по лучшим, искренним чувствам — вне времени. Нижегородские постановщики в союзе с авторами мюзикла, Кимом Брейтбургом и Кареном Кавалеряном, представили собственное видение истории Дубровского, в котором гармонично сочетаются классика и современность. Эффектная хореография, актуальность музыкальных мотивов и режиссерские находки в трактовках образов привлекают зрителей разных возрастов. Постановка стала подлинным хитом и одним из самых обсуждаемых театральных событий Нижнего Новгорода.

🗎 [1000 ₽] — Все мы ходим по краю пропасти. У каждого она своя, будь то бездна непонимания между свободными людьми, омут рабства или пучина собственных желаний. Что такое свобода? Обладаем ли мы ею с рождения или за неё неизбежно придётся бороться? Кому-то удобнее оставаться рабом, а кто-то чувствует себя независимым вопреки любым обстоятельствам. Каждый выбирает сам. Вход в зрительный зал с едой и напитками запрещен! Вход в зрительный зал после третьего звонка запрещен! Убедительная просьба иметь сменную обувь

🗎 [500 ₽] — Режиссер — Максим Меламедов Художник — Денис Шевченко »Метель, шинель в портфель» Часть 2 — «Шинель» «Метель, шинель в портфель» — новый проект Нижегородского театра юного зрителя, адресованный непосредственно школьникам. Это две повести по произведениям из школьной программы по литературе: «Метель» А.С.Пушкина и «Шинель» Н.В.Гоголя. Нам показалось интересным соединить два произведения друживших друг с другом русских классиков. «Шинель» — произведение, перевернувшее всю мировую литературу, вдохновившее Достоевского и многих-многих других писателей, кинорежиссеров и мультипликаторов. На сцене перед вами предстанут четыре артиста, рассказывающие современной молодёжи театральным языком о чувствах, идеях и смыслах, которые волновали людей в 19 веке и волнуют сегодня, в 21-м. Жанр спектакля режиссер и автор инсценировки Максим Меламедов определил так — классная работа.

🗎 [от 400₽] — Сказка «Баранкин, будь человеком!» В 1961 году русским писателем Валерием Медведевым была создана увлекательная детская сказочная повесть под названием «Баранкин, будь человеком!». Повесть рассказывает о двух неразлучных друзей Баранкина и Малинина, которые не хотели учиться, а мечтали превратиться в какое-нибудь существо, которое ведёт беззаботную жизнь. Но очень скоро они поняли, что даже воробьям, бабочкам и муравьям живётся не так-то просто, а человеком быть лучше всего. Источник: tyuz.ru

🗎 [от 500₽] — «Я не торгую ни собой, ни страной, которой служу!» — после такого смелого заявления чиновник администрации города Парижа, отказавшийся от взятки, предсказуемо становится жертвой клеветы, обмана и интриг. И целых два насыщенных и динамичных действия со всеми атрибутами жанра мюзикла: запоминающейся музыкой, яркой хореографией, эффектными сценическими боями. Все это требуется главному герою, чтобы восстановить свое честное имя, покарать зло, а главное — обрести любовь как высшую награду за его подвиги.

🗎 [от 500₽] — Поручик Ржевский вместе со своим другом корнетом Оболенским возвращается с войны 1812 года в свою деревню, не зная, что корнет, завидуя удачам и подвигам поручика, написал под псевдонимом книгу баек и анекдотов о его вымышленных похождениях, которая быстро разошлась по России. Дома теперь ждут совсем «другого» Ржевского. Отец невесты Ржевского Натали — Базаров — и слышать не хочет о таком женихе. Зато соседка Панина жаждет выдать свою дочь Татьяну за поручика. Всех закручивает вихрь любовных страстей, а зрителям предстоит узнать, каким на самом деле был этот легендарный герой, и от души посмеяться над многочисленными жизненными перипетиями и казусными ситуациями, в которые попадают он и окружающие его персонажи. Спектакль ансамблевый, по-гусарски хулиганский, с куплетами, романсами и итогом: «Листая страницы былых мемуаров, мы вновь понимаем: вся жизнь — водевиль!».

🗎 [от 500₽] — «Граф Люксембург» — одна из самых популярных оперетт в мире. Это история юноши и девушки, которые венчаются, не видя друг друга, и тут же расстаются. Однако спустя год случайная встреча снова сводит героев вместе. Они влюбляются, не подозревая даже, что повенчаны. Масса интриг и препятствий не могут отменить естественный для оперетты счастливый конец. Этот сюжет, перенесенный в карнавальный Париж, в сферу художников и артистов, где много шуток и смеха, дал возможность Францу Легару создать музыку, которая многими ценителями считается вершиной его творчества. Нижегородский камерный музыкальный театр им. В. Т. Степанова вместе с одним из ведущих режиссёров-постановщиков музыкальных спектаклей в странах СНГ и Европы Сусанной Цирюк подарил зрителям свой вариант знаменитой оперетты. Мы представляем Вашему вниманию смелый, жизнерадостный, озорной спектакль-праздник, спектакль-карнавал, где нет места грустным мыслям, ведь там царит музыка, веселье и любовь!

🗎 [от 2300₽] — Гастроли Московского театра! Легкая и светлая, пронизанная тонким юмором и иронией, комедия Продолжительность: 1час 50 минут, без антракта В ролях: Народный артист РСФСР Александр Михайлов («Китайская бабушка», «Отряд специального назначения», «Любовь и голуби», «Одиноким предоставляется общежитие», «Мужики!..») Заслуженная артистка РФ Жанна Эппле («Два холма», «Обручальное кольцо», «Любовь под грифом «Совершенно секретно»», «Бальзаковский возраст, или Все мужики сво...», «Белые одежды») Мария Рассказова («Скорая помощь», «Карпов-2», «Глухарь», «Безмолвный свидетель-3») Анна Литкенс («Тест на беременность-4», «Склифосовский(3 и 4)», «Пятницкий (3 и 4)», «Ласточкино гнездо», «Кодекс чести-4») Вячеслав Гугиев («Другие», «Склифосовский (5 сезон)», «Записки экспедитора Тайной канцелярии», «Псевдоним «Албанец»») «Невеста напрокат» впечатляет с первых минут и оставляет после себя массу ярких воспоминаний. Сюжет спектакля сразу настраивает зрителя на шутливый тон. На первый взгляд — все просто. Молодой человек никак не может встретить девушку, с которой готов был бы связать свою жизнь. Ему предстоит встреча с родителями, с которыми он давно не виделся. Юноше необходимо показать родителям, что в жизни у него всё в порядке, и что он, наконец, женится.… Что же делать? Главного героя посещает гениальная мысль – невеста напрокат!Девушка для нужной роли нашлась. Но впустив ее на короткое время в свой дом, главный герой понимает, что не хочет, чтобы она уходила. Да и родственникам юноши невеста пришлась по душе! В спектакле возникает множество комичных ситуаций. Легкий, доброжелательный юмор звучит на протяжении всей постановки. Но за этой видимой легкостью — тонко, иронично и даже с каким-то трепетом раскрываются проблемы взаимоотношений между представителями разных поколений… Неординарный сюжет, талантливая игра и великолепная драматургия придутся по вкусу любому зрителю! Роял Лайф — источник положительных эмоций!

🗎 [от 2000₽] — Родители Кати (Народные артисты - Александр Панкратов-Черный и Татьяна Кравченко) случайно узнают, что их любимая единственная дочь на шестом месяце... Как же так: дочь беременна, а мужа-то нет! И даже жениха не предвидится!!! В тайне от нее озадаченные родители начинают поиск достойной кандидатуры. Но они даже не подозревают насколько непросто в наше время найти не то что ДОСТОЙНОГО, А ХОТЬ КАКОГО-ТО ЖЕНИХА… Яркий дуэт Александр Панкратов-Черный и Татьяна Кравченко подарят вам незабываемый, теплый и веселый вечер. Спектакль будет интересен как женщинам, так и мужчинам. Продолжительность два часа с одним антрактом. Возрастное ограничение: 12+ В спектакле заняты: Александр Панкратов-Черный, Татьяна Кравченко, Геннадий Масленников, Дмитрий Воронин, Борис Комаров, Максим Лебедев, Сергей Горбунов Режиссер - Михаил Елисеев. Продюсер - Анастасия Голованова. По пьесе Сергея Белова.

🗎 [от 1000₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Два часа легкого, близкого и понятного юмора, находящего теплый отклик внутри. Два часа исповеди с налетом драмы, которая подается в дуэте с филигранной иронией над собой и всем миром. Два часа не заканчивающегося смеха и единогласных аплодисментов до, во время и после. Два часа гения великой Фаины Раневской! Этот спектакль соткан из мудрости, которую оставила после себя актриса. Голос Раневской – голос многих поколений. Ее нетленные цитаты мастерски вплетены в диалоги, а разыгрываемые на сцене ситуации совершенно точно имели место быть каждый день в ее жизни. Советский союз. Конец 70-х годов. Квартира Фаины Раневской. В небольшом пространстве гениальная артистка скромно проводит свою старость. Коротает дни в редких встречах с гостями ее дома, но больше — в односторонних диалогах с прошлым и людьми в нем. Ничего не предвещает беды, тихий и спокойный закат жизни. Но не тут-то было! У судьбы другие планы на госпожу Раневскую. Один незапланированный визит незнакомки Аннушки и весь мир артистки переворачивается с ног на голову. Сюжетная линия резко входит в крутой поворот и не оставляет зрителям шанса на скуку.

🗎 [от 1400₽] — Премьера! Автор – Александр Гельман Режиссер – Михаил Цитриняк В ролях: Она – Народная артистка России Алена Яковлева Он – артист театра и кино Александр Самойленко «О чём эта пьеса? О том, как однажды в городском парке встретились мужчина и женщина и что из этого вышло. Он сказал ей неправду, она сказала ему неправду. Неправду они приняли за правду. Это смешная и горькая история, как Он и Она прошли путь от взаимной лжи к взаимной искренности. Узнав друг о друге все, как есть, все как было, всю горькую правду, они проникнутся взаимным сочувствием, станут близкими людьми, может быть, самыми близкими на этом свете.» – Александр Гельман

🗎 [от 500₽] — И. Кальман «Сильва» Оперетта в 2-х действиях Режиссёр-постановщик — Сусанна Цирюк (г. Санкт-Петербург) Дирижёр-постановщик — Лауреат премии «Творческая удача» Сергей Вантеев Художник-постановщик — Алексей Тарасов (г. Санкт-Петербург) Художник по костюмам — Татьяна Королёва (г. Санкт-Петербург) Балетмейстер-постановщик — Заслуженная артистка России и Чувашии Елена Лемешевская (г. Чебоксары) Хормейстер-постановщик — Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат Пушкинской премии Нижегородской области, лауреат премии Н.И. Собольщикова-Самарина Эдуард Пастухов Замысел оперетты, посвященной звезде варьете Сильве Вареску, возник у Кальмана в самом начале 1914 года. В апреле того же года с ним и его либреттистами Лео Штейном и Бела Йенбахом был заключен договор. Немецкое либретто называлось «Да здравствует любовь». Действие происходит в 1912 году в Будапеште и в Вене. Молодой офицер, князь Эдвин Рональд Карл Иосиф, князь Липерт Веллерсхайм страстно влюблён в звезду знаменитого Будапештского мюзик-холла «Орфеум» Сильву Вареску. Она тоже любит, и готова пожертвовать карьерой ради своей любви. Но, брак аристократа и «красотки кабаре», по мнению высшего света, немыслим. Родители Эдвина давно нашли ему достойную невесту и собираются в скором времени объявить о помолвке сына с графиней Анастасией… На званом вечере в доме Веллерсхайм появляется граф Бони Кончиану, друг Эдвина, с молодой женой. В графине Кончиану Эдвин узнаёт Сильву… Рекомендуемый возраст — с 12-ти лет

🗎 [от 1200₽] — *В составе исполнителей возможны изменения без дополнительного уведомления. Олеся Железняк, Семен Стругачев и другие в комедии интриг и обманов «Дуэнья»! В ролях: Дуэнья – Олеся Железняк, заслуженная артистка России Мендоса – Семен Стругачев, народный артист России Дон Херонимо – Александр Клюквин Фернандо – Павел Акимкин Антонио – Дмитрий Варшавский Карлос – Олег Кассин Луиса – Ольга Немогай Клара – Анжелика Каширина Режиссер-постановщик – Роман Самгин (театр «Ленком Марка Захарова») Искрометная комедия в постановке признанного мастера этого жанра – режиссера театра «Ленком», ученика Марка Захарова Романа Самгина, создателя таких любимых публикой комедий, как «Бестолочь», «Пигмалион, или Моя прекрасная леди», «Не в свои сани не садись!» и многих других. Что делать, когда знатный отец хочет выдать свою дочь за старого, но богатого? Что делать, когда дочь этого знатного отца любит бедного, но благородного юношу? Что делать, когда дело чести каждого — отстоять свой выбор? И только Дуэнья — воспитательница дочери, решает вмешаться в это противостояние и разом покончить с семейными распрями. Прибрать к своим рукам богатенького старичка, а заодно устроить счастье молодых — разве это не счастливый финал для семейной трагедии? Поставленный в жанре комической оперы, спектакль насыщен сольными и хоровыми партиями в исполнении любимых артистов, которые в этот вечер случайно оказались в средневековой Испании. Спектакль идёт с одним антрактом

🗎 [от 500₽] — Молодой, темпераментный, очень симпатичный и очень непрактичный неаполитанец дон Винченцо оказался на грани финансового краха, да и его семейные дела идут не лучшим образом. Чтобы выйти из череды неудач, он решается на отчаянный шаг — арендовать огромный дом, о котором ходит дурная молва. По слухам, в этом замке живут привидения, история появления которых уходит корнями вглубь веков. А после начинается череда удивительных событий, которые позволят нам получить ответы на вопросы — существуют ли призраки на самом деле? Улыбнётся ли удача дону Винченцо? И кто же такая, в конце концов, Нонна Бефана?! «Сдаётся дом с привидениями» — мировая премьера сверхъестественного мюзикла в итальянском стиле от нижегородского композитора Дмитрия Лазарева по пьесе классика итальянской драматургии XX века Эдуардо де Филиппо «Призраки». Яркие темпераментные диалоги, музыкальные номера, итальянский юмор — и щепотка необъяснимого! Права на пьесу предоставлены агентством «Независимый театральный проект», г. Москва. Источник: nnkmt.ru

🗎 [от 3200₽] — Сарафанов — Народный артист РФ Виктор Сухоруков Бусыгин — Дмитрий Ендальцев Сильва — Дмитрий Власкин Нина, дочь Сарафанова — Евгения Крегжде Макарская, соседка — Агриппина Стеклова / Алёна Хмельницкая Васенька, сын Сарафанова — Игорь Неведров / Василий Симонов Кудимов, жених Нины — Андрей Финягин «Старший сын» — одна из самых знаменитых пьес Вампилова. Она о нелепом и смешном человеке, которого переполняют любовь, нежность и сострадание ко всем людям. Его так легко обмануть и вызвать в нем доверие. Эта история и начинается с обмана, когда двое молодых людей, провожая девушек в пригород, опаздывают на последнюю электричку. В поисках тепла и ночлега, незадачливые ухажеры попадают в дом чудаковатого музыканта. И это приводит к самым неожиданным последствиям, переворачивая жизнь всех героев пьесы… Спектакль рекомендован для семейного просмотра. Потому, что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые «поностальгируют» по потерянным в обществе ценностям. Молодёжь увидит себя и увлечется чувством подростка к взрослой женщине, да и своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Дети, в каком бы «зрелом» возрасте они не были, получат еще один ключ к пониманию своих родителей. Пьеса, названная драматургом комедией, призвана нести нам надежду на грани слез, светлых слез... Мастерски решенная режиссером Сафоновым, лишена признаков какой-либо эпохи и перенесена в наше с вами время! Время, наверное, сейчас такое: торопливое, прагматичное, слишком материальное. Каждому хочется найти свой островок, где всегда тепло и уютно, где будут только родные и близкие люди, где тебя примут таким, какой ты есть. Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд. Не пропустите — это настоящее событие! Спектакль идёт с антрактом

🗎 [от 3200₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Купить билеты на легендарную рок-оперу «Юнона и Авось» можно на Ticketland. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

🗎 [от 1700₽] — Как известно скандал не возникает на пустом месте, это множество событий, переплетённых в один узел, так и в этом спектакле десять лучших чеховских рассказов, десять анекдотов, десять скандальных историй предстанут в живую, отдохните и посмейтесь от души. Никогда еще скандалы не показывались так ярко и смешно, после спектакля все восклицают: «Не может быть!»

🗎 [от 500₽] — Премьера А. Петров, О. Петрова Мюзикл в двух действиях по мотивам пьесы А.Н.Островского. «Бесприданница» — это спектакль о любви и предательстве. В центре истории находится молодая и красивая Лариса Огудалова. Она мечтает о большой и настоящей любви, но ее жизнь меняется после того, как она попадает в мир денег и расчётов. Эта история рассказывается языком музыкального театра. Такую возможность даёт прекрасная музыка Андрея Петрова, хорошо знакомая по блистательной киноверсии — фильму «Жестокий романс» (режиссёр Э. Рязанов). В спектакле вы услышите все любимые мелодии из фильма («Любовь — волшебная страна», «А напоследок я скажу», «Мохнатый шмель» и др.).