🗎 [4000 ₽] — Балет «Щелкунчик» П.И. Чайковский «Щелкунчик» Балет в 2-х действиях Либретто Мариуса Петипа на основе французского текста Александра Дюма «История Щелкунчика» по сказке Э.Т.А. Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» Хореография Василия Вайнонена Постановка 2022 года (шестая в театре: 1955, 1970, 1982, 1998, 2011 г.г.) Премьера 24 декабря Новая хореографическая редакция 2022г. Хореография — Василий Вайнонен Дирижёр-постановщик — лауреат российской национальной театральной премии «Золотая маска» Федор Леднев Художник-постановщик— Юлия Ветрова Художник по костюмам — Майя Майер Художник по мультимедийной сценографии — Мария Чернова и номинант российской национальной театральной премии "Золотая маска«студия Artnovi Художник по свету — Константин Никитин Управляющий балетом — Валерий Коньков 6 декабря 1892 года в Мариинском театре состоялась премьера балета Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик». Подробный хореографический рисунок — «балетную программу» спектакля выписал знаменитый балетмейстер Мариус Петипа. Чайковский с особой тщательностью следовал подробнейшим потактовым указаниям хореографа. Костюмы были созданы по эскизам Ивана Всеволожского, который, будучи прекрасным художником, обладающим историческими знаниями и отменным вкусом, следил за каждым из этапов их создания. В 1932 году над постановкой балета начал работу молодой ленинградский балетмейстер Василий Вайнонен. В его версии в 1934 году «Щелкунчик» вернулся на сцену Кировского (Мариинского) театра. Отказавшись от экспериментов и взяв за основу традиционный классический стиль, Вайнонен создал светлый, сказочный детский спектакль. В 1955 году в Нижегородском театре оперы и балета Георгием Язвинским был поставлен волшебный балет Чайковского «Щелкунчик». С тех пор этот спектакль не уходил из театрального репертуара. Балет «Щелкунчик» — красивая рождественская история о маленькой девочке с отважным и любящим сердцем. О том, как она сумела разрушить чары злого волшебника и спасти прекрасного Принца-Щелкунчика. А ещё — о доброй фее, сказочной стране и... о чудесных снах, которые обязательно сбудутся, если в них очень и очень верить... Рекомендуемый возраст — с 3-х лет

🗎 [от 1000₽] — Абисал родился в Санкт-Петербурге в 2000 году. Музыкой начал заниматься в 7 лет, поступив в класс Галины Быстровой. В 11 Абисал продолжил заниматься под руководством Марины Вольф. В 2019 году он окончил среднюю специальную музыкальную школу при Санкт-Петербургской консерватории им. Римского-Корсакова (класс профессора Александра Сандлера). На данный момент обучается в Консерватории Новой Англии (Бостон, класс профессора Ва Кюн Бьен). Первое выступление с оркестром Абисала пришлось на 2016 год: он сыграл с Мариинским оркестром под руководством Валерия Гергиева на открытии Северо-Осетинской филармонии. В этом же году он участвовал в открытии Мариинского международного фортепианного фестиваля «Лики современного пианизма». Год спустя, в 2017, он вновь выступил на этом фестивале с концертом Скрябина. Абисал Гергиев открывал фестиваль Миккели своим сольным концертом (2018), выступал в Музыкальном театре Базеля, аккомпанировал певцам в концертных залах Санкт-Петербурга и Москвы. Он принимал участие и в камерных концертах, исполняя произведения Моцарта, Бетховена, Шумана, Бруха. Абисал сотрудничал с дирижерами Заурбеком Гугкаевым и Артемом Маркиным. Программа: И. С. Бах: Фантазия и фуга ля минор, BWV 944; прелюдия и фуга № 22 си-бемоль минор, BWV 867, ХТК I том Й. Гайдн. Соната до мажор, Hob XVI:48 Ф. Мендельсон. «Серьезные вариации», соч. 54 Г. Малер. Симфония № 5, IV часть («Адажиетто») С. В. Рахманинов. 6 музыкальных моментов, соч. 16 После концерта состоится творческая встреча с артистом, на которой вы сможете задать ему свои вопросы. Встречу ведет Олеся Дедова.

🗎 [от 1000₽] — Опера «Черевички» П.И. Чайковский комико-фантастическая опера в 2-х действиях Постановка 2013 года (третья: 1938, 1951) Либретто по повести Н. В. Гоголя «Ночь перед рождеством» написано Я. Полонским. Дирижер-постановщик — Роман Демидов Режиссер-постановщик — заслуженный деятель искусств России Ольга Иванова (г. Москва) Художник-постановщик — Юлия Акс (г. Москва) Балетмейстер — Татьяна Толстухина Репетитор по балету — Марина Мастыка Первое представление оперы (под названием «Кузнец Вакула») состоялось 24 ноября 1876 года в Петербурге на сцене Мариинского театра. После переработки опера исполнена под новым названием «Черевички» 19 января 1887 года в Москве на сцене Большого театра; дирижер П. И. Чайковский. Каких только чудес не случается в зимнюю, ясную ночь перед самым Рождеством! Одну только ночь и осталось нечисти шататься на белом свете… Как тут Чёрту не подъехать мелким бесом к Солохе, слывущей ведьмою? Да, и сыну её, молодому кузнецу Вакуле охота досадить за то, что тот намалевал его так, что «инда черти хохочут сдуру». Вот и нагнал Бес пургу в той надежде, что старый Чуб, оставшись дома, помешает Вакуле увидеться с дочкой его, возлюбленной кузнеца, Оксаною – первой красавицей и по ту, и по эту сторону Диканьки… Ах, как смеётся гордая дивчина над чувствами несчастного влюблённого! Ах, как жестоко шутит, обещая пойти за него замуж, если он достанет ей такие черевички, которые сама царица носит! Но… Каких только чудес не случается в зимнюю, ясную ночь перед самым Рождеством… Продолжительность спектакля 2 часа 15 минут

🗎 [от 500₽] — Ю. Красавин «Пиковая дама. Балет» 16+ Балет в 2-х действиях Либретто Максима Петрова, Богдана Королька, Антона Морозова по повести А.С. Пушкина «Пиковая дама». Постановка 2024 года (мировая премьера) Премьера 7 июня 2024 года Хореограф-постановщик — Максим Петров, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Режиссер-постановщик — Антон Морозов Дирижер-постановщик — Федор Леднев, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Художник-постановщик (сценография) — Альона Пикалова, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Художник-постановщик (костюмы) — Татьяна Ногинова, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» Художник по свету — Константин Бинкин Ассистент хореографа — Александр Меркушев Ассистент постановщиков — Богдан Королёк Ассистент дирижера — Захар Зайцев Художник-технолог — Екатерина Фролова Педагоги–репетиторы — Леонид Сычев, заслуженный артист России, Сергей Куракин, заслуженный артист России, Анастасия Тетченко, заслуженная артистка Самарской области, Елена Бекшаева, Алексей Иванов, Олег Куликов Концертмейстеры — Улболсын Домашева, Лариса Романова, Анна Тарнава Оркестр Нижегородского театра оперы и балета имени А.С. Пушкина Действующие лица и исполнители: Германн, военный инженер — Руслан Абдрахимов, Артем Зрелов, Джотаро Каназаси, Максим Просянников, Василий Козлов Графиня — народная артистка России Мария Александрова, Мария Аджамова, Алиса Карпычева, Анастасия Никольская, Екатерина Шуверова Лиза, воспитанница графини — Александра Зрелова, Елизавета Каназаси, Алиса Карпычева, Кристина Лебедева, Анна Мельникова, Маюка Сато, Юлия Ануфриева Граф Томский — Руслан Абдрахимов, Сюго Кваками, Нуркубат Нурлан Сурин — Илья Левай, Михаил Казутов, Назир Назипов, Нуркубат Нурлан Нарумов, конногвардеец — Валерий Видманкин, Илья Левай, Михаил Казутов, Назир Назипов, Дмитрий Пельмеrов Чекалинский, игрок из Москвы /распорядитель — Михаил Болотов, Андрей Орлов, Константин Якивец В картине «Версаль»: Графиня в молодости — народная артистка России Мария Александрова, Мария Аджамова, Алиса Карпычева, Анастасия Никольская, Екатерина Шуверова Граф Сен-Жермен — Михаил Болотов, Андрей Орлов, Константин Якивец Вельможи Версаля— Андрей Моисеев, Ольга Цивилева, Екатерина Сироткина, Анна Синева, Татьяна Лысова Жители Петербурга, гости на балу, дворовые люди, карты — Марина Мастыка, Ваге Мартиросян В год 225-летия со дня рождения Александра Пушкина театр, носящий имя поэта, предлагает зрителям исследование: как один из самых трудных для сцены пушкинских текстов может быть по-разному прочитан средствами оперы и балета. Вслед за «Пиковой дамой» Чайковского в постановке Валерия Фокина в репертуар входит спектакль «Пиковая дама. Балет». Это мировая премьера, созданная по заказу Нижегородского театра оперы и балета. Балет написал композитор Юрий Красавин, автор симфонических и камерных пьес, музыки к фильмам «Царь» и «Брестская крепость», балетов «Магриттомания», «Пахита», «Танцемания» — а также «Пиковая дама», сочиненного для Большого театра России на темы Чайковского. В Нижнем Новгороде прозвучит совсем другая «Дама» Красавина. Это оригинальная партитура, в которой автор, по собственному слову, «пытался вжиться в амплуа балетного композитора XIX века, пишущего “для ног”». Честь первого исполнения принадлежит дирижеру-постановщику Фёдору Леднёву. Авторы следуют за текстом Пушкина, но, в отличие от повести, предлагают зрителям занять точку зрения ее центрального героя — военного инженера Германна, человека хладнокровного и расчетливого, но переживающего перемену сознания. Подробности спектакля пока не раскрываются, но имена постановщиков говорят за себя. Хореограф и соавтор сценария — Максим Петров, художественный руководитель Урал Балета в Екатеринбурге, лауреат «Золотой Маски», один из постановщиков балета «Терезин. Квартет». С ним спектакль сочиняют режиссер Антон Морозов, для которого эта работа станет дебютом в балетном театре, а также соавтор сценария и ассистент постановщиков Богдан Королёк. Образ Петербурга, пушкинского и вневременного, придумали Альона Пикалова, Татьяна Ногинова и Константин Бинкин — художники, которые во многом определили визуальный строй современного российского балета. Музыка Юрия Красавина создана в рамках Программы творческих заказов Союза композиторов России «Ноты и квоты» при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации

🗎 [от 2000₽] — «Шедевры киномузыки Андрея Петрова: от «Человека-амфибии» к «Жестокому романсу» Концерт в 2-х отделениях Концертный Пакгауз Продолжительность 2 часа Исполнители: Нижегородский русский народный оркестр им. В.А. Кузнецова, лауреат международного конкурса им. Г. Шендерева, лауреат премии г. Нижнего Новгорода Главный дирижер — Борис Схиртладзе, лауреат международного и всероссийского конкурсов Светлана Ползикова (сопрано), лауреат международных конкурсов, лауреат премий «Творческая удача» и «Нижегородская жемчужина» София Схиртладзе (меццо-сопрано) Владислав Бирюков (баритон), лауреат международного конкурса Программа концерта: I отделение 1. А. П. Петров (1930-2006). Вальс из к/ф «Берегись автомобиля» (1966). Исп. Оркестр 2. А. П. Петров (1930-2006), ст. Г. М. Поженяна (1922-2005). «Песня о друге» из к/ф «Путь к причалу» (1962). 3. А. П. Петров (1930-2006), ст. Л. В. Куклина (1931-2004). «Песенка о первой любви» из к/ф «Попутного ветра, «Синяя птица» (1967). 4. А. П. Петров (1930-2006). «Поезд» из к/ф «Белый Бим черное ухо» (1977). Исп. Оркестр 5. А. П. Петров (1930-2006), ст. Ю. В. Друниной (1924-1991) «На кургане» из к/ф «Принимаю бой» (1963). 6. А. П. Петров (1930-2006). Вальс из к/ф «Петербургские тайны» (1994-1995). Исп. Оркестр 7. А. П. Петров (1930-2006), ст. М. И. Цветаевой (1892-1941). Романс Настеньки из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). 8. А. П. Петров (1930-2006). Вальс из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). Исп. Оркестр 9. А. П. Петров (1930-2006), ст. М. А. Светлова (1903-1964). «Большая дорога» из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). 10. А. П. Петров (1930-2006). Марш из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). Исп. Оркестр 11. А. П. Петров (1930-2006), ст. М. Н. Савоярова (1876-1941). «Песенка про трубачей» из к/ф «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). 12. А. П. Петров (1930-2006). «Утро» из к/ф «Служебный роман» (1977). Исп. Оркестр 13. А. П. Петров (1930-2006), ст. Р. Бёрнса (1759–1796), пер С. Я. Маршака (1887-1964). «В моей душе покоя нет» из к/ф «Служебный роман» (1977). 14. А. П. Петров (1930-2006), ст. Н. А. Заболоцкого (1903-1958). «Облетают последние маки» из к/ф «Служебный роман» (1977). 15. А. П. Петров (1930-2006), ст. Э. А. Рязанова (1927-2015). «Песенка о погоде» из к/ф «Служебный роман» (1977). II отделение 1. А. П. Петров (1930-2006). «Подводный мир» и румба из к/ф «Человек-амфибия» (1961). Исп. Оркестр 2. А. П. Петров (1930-2006), ст. С. Б. Фогельсона (1910-1994). «Песенка о морском дьяволе» из к/ф «Человек-амфибия» (1961). 3. А. П. Петров (1930-2006), ст. К. И. Рыжова (1931-1999). «Гаснут на песке волны без следа» из к/ф «Зайчик» (1964). 4. А. П. Петров (1930-2006). Увертюра к к/ф «Вокзал для двоих» (1982). Исп. Оркестр 5. А. П. Петров (1930-2006), ст. Г. Ф. Шпаликова (1937-1974). «А я иду, шагаю по Москве» из к/ф «Я шагаю по Москве» (1963). 6. А. П. Петров (1930-2006). Увертюра к к/ф «Осенний марафон» (1979). Исп. Оркестр 7. А. П. Петров (1930-2006), ст. Б. А. Ахмадулиной (1937-2010). «Романс о романсе» из к/ф «Жестокий романс» (1984). 8. А. П. Петров (1930-2006), ст. Э. А. Рязанова (1927-2015). «Любовь волшебная страна» из к/ф «Жестокий романс» (1984). 9. А. П. Петров (1930-2006). Марш из к/ф «Жестокий романс» (1984). Исп. Оркестр 10. А. П. Петров (1930-2006), ст. М. И. Цветаевой (1892-1941). «Под лаской плюшевого пледа» из к/ф «Жестокий романс» (1984). 11. А. П. Петров (1930-2006), ст. Б. А. Ахмадулиной (1937-2010). «А напоследок я скажу» из к/ф «Жестокий романс» (1984). 12. А. П. Петров (1930-2006), ст. Р. Киплинга (Joseph Rudyard Kipling 1865-1936), пер. Г. М. Кружкова (род. 1945). «А цыган идёт» из к/ф «Жестокий романс» (1984). Российский композитор Андрей Павлович Петров (1930-2006) сочинял во многих жанрах. Он написал оперы и балеты, симфоническую и камерную музыку. Но особое место в его творчестве занимает киномузыка. Кстати, музыкантом Петров стал во многом благодаря кинематографу. Андрей Петров с детства знал, что будет сочинять. И хотя он учился в музыкальной школе игре на скрипке, сильнее его привлекала литература. Первой пробой пера стали стихи и рассказы. Но в 14 лет, увидев в кинотеатре знаменитый фильм «Большой вальс», Андрей решил, что именно в музыке его призвание. Правда, опять же благодаря фильму, молодой музыкант был уверен, что жизнь композитора легка и безоблачна, а мелодии рождаются сами собой, подаренные природой. Конечно, это было заблуждение. Но все препятствия, возникавшие в процессе творчества, оставались не замеченными для слушателей. Мелодии Андрея Петрова, сердечные и естественные, словно и правда рождены самой природой. В поисках собственного стиля Андрей Петров увлекался музыкой П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева, Д. Д. Шостаковича, у ученика которого Ореста Евлахова он занимался в классе композиции Ленинградской консерватории. Источником вдохновения для музыканта служили история, живопись и неизменная любовь к литературе. Первым кинофильмом, в котором зазвучала музыка Андрея Петрова, стал в 1961 году «Человек-амфибия». Картина, снятая по фантастическому роману Александра Беляева, вызвала множество споров. Воспринятая зрителями с восторгом, киноистория была подвергнута жестокой критике идеологов советского кино, как «третьесортный жанр» и «несущая чуждые идеалы». Не остались в стороне «ценители» и в отношении знаменитой «Песенки о морском дьяволе»: «ведь это ужас, к чему призывает песня»! Но тем не менее, «Человек-амфибия» стал обладателем наград престижного кинофестиваля в Италии и вошел в пятерку лучших фильмов по мнению зрителей, а на молодого композитора посыпались заказы режиссеров на создание саундтреков к новым картинам. Андрей Петров — автор музыки к более 100 фильмам. Музыка в них стала одним из главных лирических героев, усиливая до предела «точку кипения» человеческих страстей. Эти инструментальные и вокальные страницы звучат не только с кино и теле экранов, но и украшают концертные программы крупнейших залов и мероприятий. Однако, не все, созданное композитором, известно сегодня его поклонникам. Вот как вспоминала о творческом процессе Маэстро его жена, музыковед Наталья Ефимовна Петрова: «В фильме ведь обычно звучит не вся музыка, а лишь кусочки. Сам Андрей, закончив работу, отдавал всю партитуру, не оставляя себе даже копии. А черновики безжалостно выбрасывал. И хоть я говорила: «Ну что ты делаешь, может, это когда-нибудь понадобится? Даже тебе самому», — он отвечал: «Нет, это уже отпетая песня, она не нужна». По такому известному фильму как «Человек-амфибия» нет нот даже той музыки, которая в нем звучит... Ощущение, что мы знаем Петрова — обманчиво даже для музыкантов. Как-то приезжали «Виртуозы Москвы», чтобы сыграть на фестивале. Мы дали им две пьесы. «О, какая хорошая музыка, а мы и не знали!» А произведениям-то более полувека». В программе концерта «Шедевры киномузыки Андрея Петрова: от «Человека-амфибии» к «Жестокому романсу» звучат фрагменты музыки из фильмов, вошедших в золотой фонд российского кинематографа. Те, что сохранились в архивах к огромному счастью всех поклонников музыки выдающегося российского композитора Андрея Павловича Петрова. Источник: operann.ru

🗎 [от 500₽] — Опера в 7 картинах с 1 антрактом Либретто П.И. Чайковского по роману в стихах А. С. Пушкина «Евгений Онегин» Театр в одиннадцатый раз обращается к шедевру Петра Ильича Чайковского. Если новую постановку «Онегина» только слушать, то от первой и до последней ноты здесь звучит музыка и текст любимой оперы. Так, как сочинил её композитор. При просмотре спектакля вы увидите, что постановщики представили главного героя намного более положительным персонажем, чем его литературный прототип. Евгений Онегин предстаёт благородным дворянином, способным не только совершать, но и исправлять свои ошибки. Для интерпретации бессмертного сюжета режиссёр сфокусировал время действия на периоде 1799 – 1802 годов. Смена веков и императоров добавляют постановке историзма и новых поворотов сюжета. Режиссер-постановщик Сергей Новиков Дирижер-постановщик Дмитрий Синьковский Художник-постановщик (сценография) Александр Купалян Художник-постановщик (костюмы) Мария Высотская Художник по свету Руслан Майоров Художник по видео Дмитрий Иванченко Ассистент художника по сценографии Андрей Ковалевский Технолог Анастасия Азарх Конструктор Павел Столяров Технический директор Александр Соломин Ассистент технического директора Виктор Девятков Оркестр La Voce Strumentale Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. А. С. Пушкина Хор, балет Нижегородского государственного академического театра оперы и балета им. А. С. Пушкина

🗎 [от 500₽] — Балет «Спящая красавица» П. И. Чайковский «Спящая красавица» балет в 2-х действиях Постановка 2006 года (третья: 1952, 1973 г.) Хореография Мариуса Петипа Сценарий И. А. Всеволожского по сказкам Шарля Перро Балетмейстер — Ольга Резепина Дирижер-постановщик — народный артист России, профессор Владимир Бойков Сценография (декорации, костюмы) — Наталья Хренникова В основу либретто «Спящей красавицы» положена одна из самых популярных сказок известного французского писателя-сказочника XVII века Шарля Перро. Принцесса Аврора, дочь короля Флорестана XIV, засыпает вечным сном, уколовшись о веретено в день празднеств по случаю своего совершеннолетия — такова месть злой феи Карабос, которую королевский церемониймейстер некогда забыл пригласить среди других фей на крестины принцессы. Сто лет спустя, с помощью доброй феи Сирени, принц Дезире во время охоты проникает в спящий лес, где видит Аврору и пробуждает ее поцелуем. Их счастливая любовь разрушает злые чары феи Карабос. Рекомендуемый возраст — с 3-х лет