🗎 [от 1500₽] — Премьера первой советской рок-оперы «Орфей и Эвридика» состоялась 20 июня 1975 года в Ленинграде в исполнении популярного ВИА «Поющие гитары».Режиссер Марк Розовский, художник Алла Коженкова. Исполнителями главных партий были Альберт Асадуллин и Ирина Понаровская. «Орфей и Эвридика» стала настоящим прорывом в запрещенном «непартийном» жанре «рок». Поэтому авторам пришлось прибегнуть к хитрости и сменить название жанра на зонг-оперу. Премьера спектакля была оглушительной. Рок-опера стала культурной бомбой,которая взорвалась по всей стране и стимулировала развитие и популяризацию рок-культуры. Это было неким ответом на явление шедевра Э.Л.Уэббера «Иисус Xристос-суперзвезда». Санкт-Петербургский театр Рок-опера является тем самым театром, который был создан на базе ВИА «Поющие гитары», и в октябре 1999 года на сцене Открытого театра СПб(ДК им.Ленсовета)состоялась премьера новой версии рок-оперы » Орфей и Эвридика» в постановке з.д.и.РФ Владимира Подгородинского. Каждая из постановок была абсолютно новым прочтением произведения, актуальным для своего времени. В 2003 году спектакль был внесен в «Книгу рекордов Гиннесса» в пяти номинациях, в том числе, как музыкальный спектакль, прошедший 2350 раз,а з.а. России Богдан Вивчаровский, как бессменный исполнитель партии Xарона. Сегодня настало время для третьей версии легендарной рок-оперы, премьера которой должна ознаменовать начало новогоэтапа театра. Специально для новой версии спектакля, театр пригласил команду постановщиков самых популярных российских мюзиклов. Eё возглавил режиссер-постановщик Борис Малевский, который разработал новую версию легендарной рок-оперы, действие которой развернется в Царстве мертвых, как и в оригинальном мифе. Орфей и Эвридика – это история жертвенной любви, сила которой способна противостоять даже смерти. Истоия об измене и предательстве. История об искушении славой и истинном творчестве. История о том, как неожиданный успех может сломить настоящий талант и разрушить его. История бренности человеческоо бытия и о великой силе духа, о надежде и вере в прекрасное. Hовая музыкальная версия создана в разных стилистических направлениях современного рока. Аранжировщик Роман Hикитин и музыкальный руководитель Александра Серпенева придали произведению новое звучание. Яркие пластические решения созданы хореографом Сергеем Удяковым. Более 50 стильных костюмов, разработанных обладателем трех премий «Золотая маска» художником Сергеем Илларионовым,а также декорации,погружающие в таинственную атмовферу реки Стикс в Царстве мертвых,световые и видео эффекты,лазеры и даже видео-мэппинг от видеографа Игоря Домашкевича на обнаженных телах. Cпектакль идет с одним антрактом.

🗎 [от 2100₽] — Концерт «Золотые хиты». Легендарные группы 90-х и 2000-х Артисты*: Total, хит Турбомода, ex.Премьер Министр, Isabelle En. Вас ждут сразу несколько сольных концертов по цене одного билета: «Total/Cherkunova» (Хиты: «Бьет по глазам, адреналин», «Уходим на закат», «Больно не будет», «Не важно», «Алая талая»). Хит «Турбомода» Золотой голос Евгений Холмский (Хиты: «Турболюбовь», «Школа», «Песенка», «Мама», «Позови», «Только ты» и др.). ex.«Премьер Министр» ex. солист Василий Киреев (Хиты: «Два бриллианта», «Наташка», «Восточная», «Две минуты», «Ай-я-яй», «Девочка с севера», «Синей иней» и др.). Бессменная певица и ведущая концерта «IsaBelle EN» (г.Москва) (В программе: «No stress», «Sweet dreams» и др.). Продолжительность 2 часа. Это не концерт. Это машина времени, которая отправит тебя в раннюю юность, и заставит тело двигаться 2 часа подряд. *Организатор вправе менять и заменять состав артистов!

🗎 [от 4000₽] — Сергей Трофимов… Каждая встреча с ним подобна встрече с близким другом: светлые и печальные воспоминания, подступившие слезы и радостный смех — артист мастерски извлекает лучшее из самых потаенных уголков души. Именно в этом и заключается секрет его успеха — в умении поделиться с публикой своей энергетикой и настроением, правильно и точно донести чувства, рассказать простыми словами о самом глубоком, сложном но, главное, знакомом каждому: о любви и ненависти, разлуках и встречах, радости и горе. Строчкой из песни Сергея Трофимова «и вдруг понимаю — это во мне душа» можно передать всю полноту чувств, которые испытывает зритель после его концерта. За что и любим народом — за умение достучаться до сердца.

🗎 [от 2000₽] — К 100-летию М.М. Плисецкой посвящается. Балет Жоржа Бизе «Кармен». Погрузитесь в мир страсти и рока с балетом «Кармен»! Эта завораживающая история любви, ревности и свободы, рассказанная языком танца, никого не оставит равнодушным. Яркие костюмы, пылкая музыка Жоржа Бизе и виртуозное исполнение артистов перенесут вас в знойную Испанию, где разворачивается трагическая судьба цыганки Кармен и солдата Хозе. Это не просто балет, это настоящая драма, в которой переплетаются любовь и смерть, предопределение и свобода выбора. Каждый жест, каждый взгляд на сцене пронизан глубоким смыслом, заставляя зрителя сопереживать героям и размышлять о вечных ценностях. Это произведение искусства, которое будоражит воображение и остается в памяти надолго. Кармен — Анна Тихомирова. Анна Тихомирова — звезда мирового балета. Первая Солистка Большого театра. Лауреат Московского международного конкурса Артистов балета. Обладатель Гран-При телеканала «Культура» в конкурсе «Большой балет». Член жюри проекта «Большие и маленькие» на канале «Культура». Была ученицей и репетировала в Большом театре с такими метрами педагогами как, Марина Кондратьева, Надежда Грачева, Надежда Павлова. Также работала с Людмилой Семенякой, Михаилом Лавровским, Борисом Акимовым, Александром Ветровым, Светланой Адырхаевой, Алексеем Фадеечевым, Владимиром Никоновым и множеством Народных Артистов Большого театра. Хозе — Сергей Купцов. Сергей Михайлович Купцов родился в Алматы в 1991 году. В 2009 году окончил Алматинское хореографическое училище имени Александра Селезнева. В 2009-2010 годах работал ведущим солистом в Театре «Русский балет» под руководством Вячеслава Гордеева. В 2011-2015 годах исполнял главные партии в Театре классической хореографии под руководством Меликова. В 2015-2016 годах Сергей был солистом Московского академического музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. В 2016-2018 годах работал в Театре классической хореографии «La Classic» под руководством Эрика Мелихова. С 2018 по 2022 год Сергей работал в Государственном академическом Большом театре России. В 2022-2024 годах — ведущий солист Самарского академического театра оперы и балета. С 2025 года Сергей Купцов — ведущий солист Московского государственного театра балета под руководством Людмилы Титовой. Среди достижений Сергея — золотая медаль Гран-при Азии 2015 года. В его репертуаре ведущие партии во многих балетах, среди которых «Дон Кихот», «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Жизель», «Ромео и Джульетта», «Кармен». Торреадор — Сергей Скворцов. В 2008 году Сергей Скворцов окончил Московскую Государственную Академию Хореографии. В 2009 году был принят в Днепропетровский Театр Оперы и Балета в качестве ведущего солиста. В 2012 году переехал в Россию, в город Чебоксары и стал Ведущим солистом Чебоксарского Театра Оперы и Балета. С 2016 года и по сей день является премьером в театре «Moscow State Ballet» под руководством Людмилы Титовой. Так же, Сергей, неоднократно является приглашённым артистом на всевозможных конкурсах и фестивалях. Так в июле 2021 г. балетные критики, после фантастического фурора в балете «Бахчисарайский фонтан» окрестили Сергея званием «звездный танцовщик». Сергей — лауреат международных конкурсов Asian Grand Prix 2015-го года. За спиной у Сергея многочисленные туры по странам Европы, Латинской Америки, Китая, Кореи, Тайвани, Израиля и тд. Балет в двух действиях: 1 отделение — Кармен-сюита. 2 отделение — гала-концерт (шедевры мировых балетов).

🗎 [800 ₽] — Губернаторский театр танца «Сибирский калейдоскоп» Художественный руководитель заслуженный артист России Виктор Селиверстов. Хореографический спектакль о рождении Кемерова как индустриального, шахтерского центра Сибири. Тогда, в 1922 году, на призыв молодой республики откликнулся практически весь мир, и поднимать угольную промышленность в Кузбасс приехала молодёжь более 30 национальностей: венгры, югославы, финны, шведы, американцы… Вы увидите реальные события начала XX века, вписавшие Кузбасс в мировую историю. На фоне ярких и драматичных событий эпохи разворачивается история интернациональной любви американки Эмили Джонс и молодого инженера Володи. Идея балета-ревю «Hello, Кузбасс!» в исполнении Губернаторского театра танца «Сибирский калейдоскоп» принадлежит заслуженному артисту России Виктору Селиверстову. Одним из авторов проекта был Владимир Сухацкий — журналист-краевед и научный сотрудник музея-заповедника «Красная горка». Для создания достоверной картины эпохи использовали документы музея, бережно сохранившие подлинные события тех лет. Одной из «движущих сил» того времени были голландцы, в том числе — Себальд Рутгерс, голландский инженер, председатель правления АИК «Кузбасс». Голландские колонисты оставили не только яркие воспоминания, но и архитектурное наследие, ставшее памятниками истории Кузбасса: дома-колбасы и Школа Кемеровского рудника. Сегодня этим объектам нужна помощь, они нуждаются в восстановлении и ремонте, после которого продолжат жить в новом качестве. Для этого создана специальная программа помощи инвесторам. Источник: kemfil.ru

🗎 [от 600₽] — CLINC! Легендарный театр мыльных пузыре (Порт Авентура, Испания) Добрый и смешной спектакль с мыльными пузырями для детей и взрослых, покоривший мир! Обладатель театральной премии «MAX» (Испания) в номинации «Лучший детский спектакль 2013г.» Уникальный семейный спектакль, сочетающий в себе элементы театра, оригинального жанра, циркового искусства и пантомимы! «CLINC!» — мыльное шоу, всемирно известного режиссера из парка развлечений Порт Авентура, собравшее множество наград, полюбившееся зрителям Европы, Азии и Латинской Америки! «CLINC!» — это комические номера и визуальные спецэффекты, которые делают его особым, уникальным и инновационным спектаклем. Основа спектакля — юмористические сценки (репризы) и трюки с мыльными пузырями. Во всем мире более 1 000 000 зрителей уже аплодировали нашему шоу! Не пропустите! Постановка и хореография: ПЕП БОУ (Испания). Продолжительность: 1 час 10 мин, без антракта. Дети до 3-х лет бесплатно, без предоставления места. Удовольствие для всей семьи! Интересно детям и ...особенно взрослым!

🗎 [от 3300₽] — Илья Соболев, один из самых популярных и оригинальных комиков, актёр и ведущий множества популярных проектов, приглашает вас на свой новый стендап-концерт! В этом концерте Илья объединит невероятные перформансы, абсурдные шутки и экспрессивную шоу-программу. Темы близки каждому, но с подачей Ильи они раскроются совершенно по-новому — всё будет приправлено разрывной импровизацией, сумасшедшими отыгрышами и уникальным юмором.

🗎 [от 2400₽] — «Все из детства» Темы и особенности юмора любого комика подвержены изменениями точно также, как и сама жизнь, ведь Stand Up — это в первую очередь про нее. Иван Абрамов, как и прежде — жизненно, харизматично, музыкально, а для самых осознанных — психологически близко и по-настоящему смешно. По словам комика то, как мы реагируем сегодня на различные события во взрослой жизни, определяет механизмы, которые были заложены у нас в раннем детстве, и чтобы стать лучше, как человек сегодня, нужно вернуться в детство и проработать свои травмы. Поэтому с февраля 2026 года у Ивана новая программа под названием «Все из детства», которую можно смело назвать не просто stand up, а концерт-терапия для самых осознанных и готовых к погружению зрителей. При этом она будет, как всегда, наполнена, неповторимым абрамовским юмором, который отличает его от всех других комиков. В ноябре 2025 года выйдет четвертый сольный концерта Ивана на VK-видео «Хиханьки да хаханьки», а пока самое время посмотреть третье видео-выступление «Мои девочки», на котором более 6,5 миллионов просмотров! Сегодня Иван не только на сцене, но и в: — Шоу «Звезды» на НТВ, со своей «Командой Мечты»; — передаче «Родная Речь» и авторском подкасте «Подкаст Абрамова» на YouTube.

🗎 [от 800₽] — Олена УУТАй — всемирно известный этно-музыкант, мастер горлового пения, певица, композитор, автор нео-шаманских практик из Якутии. Олена удостоена звания «Отличник Культуры Республики Саха (Якутия)» за вклад в развитие национальной культуры. Полуфиналист Britain's Got Talent (Великобритания), Финалист Das Supertalent (Германия), участник многих российских и зарубежных фестивалей. Была одним из хедлайнеров Фольклориады 2021 в Уфе, представляла Россию на Фестивале культур стран БРИКС. Была амбассадором Республики Саха (Якутия) на Международной выставке?форуме «Россия» в 2024 году. В 2026-м году принимала участие в Открытии Года единства народов России. УУТАй гастролирует по всему миру с музыкально-обрядовыми и хилинг-программами, работает в различных жанрах от аутентичной архаичной музыки до электронных и экспериментальных направлений. На данный момент является одним из самых просматриваемых этно-музыкантов на всех известных интернет-площадках типа Youtube, Facebook, Instagram и др. По поверью народов севера древние вибрации хомуса очищают, пробуждают внутренний свет, наполняют силой и энергией, даруют гармонию, защищают от злых духов и восстанавливают баланс трёх начал — Ус Кут. Помимо якутского варгана (хомуса), УУТАй играет на варганах разных этносов, шаманских бубнах, флейтах, владеет несколькими видами северного горлового пения, и совмещает все это в формате ультра-современного звучания — от аутентичного древнего корневого звука к новым краскам и ритмам Будущего.

🗎 [от 1500₽] — Ваня Усович всегда тщательно контролировал уровень своей медийности, крайне редко появляясь в публичном поле. Комик делал упор только на значимые в карьере инфоповоды. Именно такими и стали два его концерта: «Еще один день» и «40 лет максимум», которые собрали уже десятки миллионов просмотров. Не отступил от своих принципов Ваня и в этот раз, на время исчезнув из медиапространства. И только после творческой паузы комик решил отправиться в тур со своим третьим стендап-концертом. Пропускать такое, по мнению Вани, одна из главных ошибок в вашей жизни. Источник: vk.com

🗎 [от 2200₽] — Вадим Самойлов — основатель и лидер группы «Агата Кристи», один из самых влиятельных музыкантов постсоветского пространства, с симфоническим оркестром. Это песни, с которыми выросли миллионы. Они звучат в любимых фильмах, их поют под гитару во дворах, они гремят по радио и телевидению. Эти тексты и мелодии знают наизусть несколько поколений — и подпевают им до сих пор. В них фирменный почерк: мистическая энергетика, философская лирика, новаторство и синтез жанров. Приглашаем насладиться грандиозным шоу, разрывающими эмоциями, глубокими смыслами и проникающей в сердце музыкой в исполнении команды великолепных музыкантов и художников по видео, свету и звуку. Хиты «Агаты Кристи» с оркестром. Это не вечер при свечах, это настоящий симфо-рок. Все по-честному. Легенда. «Легенда — это не прошлое. Это то, что продолжается здесь и сейчас. С благодарностью приглашаем вас вновь почувствовать себя её частью» — ВС.