🗎 [от 350₽] — Спектакль буфф в 1 действии Эта история подойдет как для детей дошкольного возраста, так и ребят постарше, – отметила режиссер Вера Каратаева. – Каждый человек способен измениться, если захочет – не столько внешне, сколько внутренне: найти свое призвание в жизни, стать добрее, мудрее, реализовать возможности. Этот спектакль – о взрослении человека, его становлении.

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Мэри Поппинс» в Новосибирском музыкальном театре. Кто от шпильки до булавки, кто от туфелек до шляпки элегантность сама? Конечно, она, – самая известная сказочная няня на свете! Мэри Поппинс – героиня серии книг английской писательницы и актрисы Памеллы Треверс, покоряющая сердца чопорных британцев с середины прошлого века и по сей день. Американская экранизация сюжета о ней была удостоена пяти премий «Оскар», а в нашей стране всенародную любовь героине принёс фильм «Мэри Поппинс, до свидания!» с великолепными песнями Максима Дунаевского и воплощением всех достоинств сказочной няни – Натальей Андрейченко в главной роли. …Добропорядочное английское семейство по фамилии Бэнкс с двумя детьми нуждается в новой няне. На пороге дома появляется молодая решительная женщина с саквояжем и зонтиком в руках. Именно ей суждено стать хранительницей тайн и секретов детей семейства Бэнкс. И не только их секретов, потому что, как оказалось, во всём этом вполне благопристойном английском городке, мало кто из давно повзрослевших его жителей стал по-настоящему взрослым. Родители Майкла и Джейн с головой погружены в важные дела – Миссис Бэнкс вместе с Благотворительным комитетом отправляет африканским детям партию лыж, мистер Бэнкс – бесконечно совершенствует некий макет, под который никто и никогда не даст денег. Адмирал Бум руководит сухопутной подводной лодкой, а Мисс Кларк всё никак не наиграется с собачками. И только самая правильная и разумная на свете няня Мэри Поппинс не только откроет глаза всем этим заигравшимся взрослым на самое главное в их жизни – детей, но при этом ещё напомнит о том, что, становясь взрослыми, нельзя забывать свои юные порывы и желания, надо всегда оставаться в душе немного ребёнком, тогда и во взрослой жизни может произойти настоящее чудо!

🗎 [800 ₽] — Сказка о чудесном превращении гадкого утенка в прекрасного лебедя известна всем. Но в театре «Глобус» зрителя ожидает уникальное прочтение истории. Инклюзивный проект объединит на сцене профессиональных актеров и особенного «солнечного» артиста. Спектакль не оставит никого равнодушным, и каждый зритель унесет с собой частичку тепла, любви и желания заботиться друг о друге. Ведь, как говорится у Андерсена, «Доброе сердце не знает гордости». В инклюзивном спектакле занят артист с синдромом Дауна.

🗎 [800 ₽] — Джетта — ребенок, ей десять лет… Джетту, как и всех детей, волнует множество вопросов: «Могут ли змейки подхватить насморк? Спят рыбы или нет? И почему у дяди Йонаса волосы растут в носу, а не на голове?» И еще много-много: «Почему»? И однажды ей приходится отвечать на очень сложные вопросы: «Почему, если Бог милосерден, он забрал к себе ее младшего брата? Как пережить потерю? Как совладать с чувствами, которые она вызывает? И что происходит с нами, когда мы умираем?» Родители так потрясены потерей, что маленькая Джетта вынуждена сама разбираться со своими чувствами, искать ответы, и она их находит. Спектакль поставлен по одноименной пьесе современного немецкого драматурга Йенса Рашке «А рыбы спят?» Приглашаем вас поразмышлять вместе над рассказом маленькой, но сильной героини, который она спустя год по крупицам собирает в своем укромном творческом мире, о том как важна память, и что дает силы пережить боль утраты, как помочь своим близким, о обретении себя и принятии жизни. Источник: piligrims-teatr.ru

🗎 [2500 ₽] — В основе оперы – народная сказка, обработанная французским писателем Шарлем Перро. Написана опера в 1911 году. Имя либреттиста история не сохранила, зафиксированы лишь инициалы – М. С. П. Композитор Цезарь Кюи посвятил оперу Цесаревичу Алексею Николаевичу (наследнику императора Николая II). «Как и «Терем-теремок», «Красная шапочка» адресована самым маленьким зрителям, при этом очень важно, чтобы каждый наш спектакль был многоплановым, мультижанровым. Это опера-игра, опера-путешествие в форме детской настольной игры. Поэтому сценическое оформление выполнено как игровое поле, декорации – как детали детского строительного конструктора. Абсолютно новым является сочетание оперы и кукольного театра – актёры на сцене взаимодействуют с куклами. В «Красной шапочке» мы специально добавили видеопроекцию – такой элемент цифрового игрового мира, привычный для современного ребёнка, сделает оперный спектакль ещё более близким и понятным этому поколению зрителей» –Вячеслав Стародубцев, режиссер-постановщик.

🗎 [от 400₽] — Трогательная поучительная история о красавице-Кошке, которую после пожара приютили не те, кто называл себя друзьями, а когда-то отвергнутые ею же бедные, но добрые Котята. Посмотрев спектакль, маленькие зрители поймут, как важно иметь настоящих друзей. Музыкальные номера в этой сказке чередуются со знаменитыми стихами Самуила Маршака. Автор музыки – петербургский композитор Павел Петрович Вальдгардт (1904 – 1978). Потомственный дворянин, окончил Ленинградскую консерваторию у М.О. Штейнберга (учителя Д.Д. Шостаковича). В 1920-е годы П.П. Вальдгардт принимал участие в деятельности кружка «Воскресенье», за что в 1929 г. был приговорён к 3 годам концлагерей. После ссылки дирижировал филармоническими оркестрами Саратова, Сталинграда, Новосибирска, Одессы, Воронежа, Ростова-на-Дону; вместе с дирижёром И.А. Заком подготовил открытие Новосибирского театра оперы и балета (1940-е гг.). П.П. Вальдгардт – автор оперы, оперетты, трёх опер для детей, вокальных циклов, музыки к драматическим спектаклям.

🗎 [от 500₽] — История Фрэнка Баума про девочку из Канзаса и ее замечательных друзей — Страшилу, Дровосека и Трусливого Льва имеет множество великолепных интерпретаций, достаточно вспомнить культовую сказочную повесть А. Волкова «Волшебник Изумрудного города» с иллюстрациями Леонида Владимирского или оскароносный фильм-мюзикл Виктора Флеминга с участием Джуди Гарлэнд. Завоевала эта сказка и театральные подмостки — как драматические, так и музыкальные. Зрители старшего поколения помнят спектакль по записям на виниловых пластинках оперы Виктора Лебедева «Дорога в Изумрудный город» или музыкальный спектакль Геннадия Гладкова «Волшебник Изумрудного города», где Трусливого льва озвучивал Ростислав Плятт, Страшилу — Виталий Доронин, а Железного дровосека — Анатолий Папанов. На сцене Новосибирского музыкального театра пятнадцать лет шел одноименный мюзикл известного джазового композитора Игоря Якушенко. Музыкальная сказка родилась в 90-х годах в содружестве с Детским музыкальным театром имени Н.И. Сац. Этот материал с большим успехом воплотил на нашей сцене режиссер-постановщик Михаил Михайлов. Поставленный в 2009 году спектакль в силу разных причин требовал перезапуска, и вот в декабре 2024 года на нашей сцене состоится премьера новой версии истории про верных друзей и волшебный город Гудвина с музыкой Евгения Загота. Талантливый композитор и дирижер, аранжировщик и продюсер, а также многодетный отец (Евгений Загот воспитывает троих детей) сочинил в 2019 году яркую музыкальную сказку с красивыми, почти «диснеевскими» мелодиями для Краснодарского музыкального театра. Автор либретто мюзикла режиссер и балетмейстер Краснодарского театра Александр Мацко, тексты музыкальных номеров написал Андрей Слепченко. Красочный спектакль с хитовыми мелодиями и сценическими спецэффектами станет прекрасным подарком как юным, так и взрослым зрителям театра. Евгений Загот: «Волшебник Изумрудного города» — один из ярких, неповторимых вкусов детства, которые с годами не ослабевают. В полной мере я осознал это, когда у меня стали подрастать дети, и я вместе с ними вновь окунулся в особую атмосферу этой увлекательной, но очень мудрой истории. Чуть позже мне предложили написать мюзикл на эту тему, и я понял, что это шанс сделать в жизни что-то действительно важное. Важное для своих детей, для других детей и их родителей… но главное — для самого себя. Когда пишешь такой семейный мюзикл - будто катаешься на машине времени - в детство и обратно. Такие полёты обладают сильнейшим терапевтическим эффектом. Я старался, чтобы музыка эмоционально отзывалась во мне — ребёнке, но одновременно, чтобы отвечала эстетическим запросам взрослого меня — композитора. Постановкой спектакля занимается талантливая творческая команда, знакомая новосибирцам по «Алисе в стране чудес» и «Бременским музыкантам» – режиссер и хореограф Татьяна Безменова, дирижер-постановщик Денис Немирович-Данченко, художник-сценограф и художник по костюмам Елена Турчанинова, хормейстер-постановщик, заслуженная артистка России Татьяна Горбенко.

🗎 [от 600₽] — Мюзикл-ревю «Смешная девчонка» создан по мотивам культового бродвейского киномюзикла Уильяма Уайлера с Барброй Стрейзанд в главной роли, за которую актриса получила «Оскар» как лучшая исполнительница женской роли и «Золотой глобус». Сюжет фильма был основан на реальной истории о жизни знаменитой американской комедийной актрисы Фанни Брайс, ее карьере на Бродвее и в кино, а также романе с предпринимателем и игроком Ники Арнштайном. …Простушка Фанни Брайс с детства мечтала стать звездой и поступила в местный театр. Яркое комедийное дарование девушки не оставляет ей шансов на спокойную жизнь, Фанни не смогла не устроить на сцене каламбур во время исполнения массового номера на роликах, который привел в бешенство хозяина. Но публика осталась в таком восторге от забавной девчонки, что ему пришлось предложить ей работу. Вскоре Фанни заметил Флоренс Зигфилд, конферансье из Нью-Йорка. Он предложил ей роль в своем шоу. На первом же выступлении Фанни предстояло спеть финальную песню о девичьей красоте. Под страхом увольнения она все же соглашается, хотя искренне считает себя дурнушкой, но перед соблазном не устроить из жеманной песенки каламбур ей снова не удалось устоять…

🗎 [от 500₽] — «Я водяной, я водяной, никто не водится со мной», «Растяни меха, гармошка, эх, играй-наяривай», «Нам царевнам жить приходится в неволе, пропадают молодые годы зря». Песни Максима Дунаевского из мультфильма «Летучий корабль», созданного по мотивам русской народной сказки, давно уже живут самостоятельной жизнью, их распевает не одно поколение ребятни. А забавная и поучительная история о неунывающем трубочисте Иванушке, красавице-царевне Забаве, властолюбивом богаче Полкане, добром Водяном и ещё о многих сказочных персонажах хорошо знакома и маленьким новосибирцам, и их родителям. Вся эта обаятельная компания выходит на подмостки нашего театра, точнее взлетает на сказочном летучем корабле, чтобы порадовать юную аудиторию. Управляла взлётом этой сказочной техники молодой московский режиссёр Елизавета Бондарь. Хореограф-постановщик спектакля – Геннадий Бахтерев. Декорации и костюмы изготовлены по эскизам московского художника Василия Дворцова, который хорошо знаком новосибирской ребятне по яркому сказочному оформлению спектаклей «Слонёнок», «Волшебник Изумрудного города», «Золотой цыплёнок», «Чиполлино» и многим другим. Старые добрые сказки, в которых добро обязательно побеждает зло, умноженные на прекрасную музыку, всегда будут любимы и ожидаемы не только детской, но и взрослой аудиторией.

🗎 [от 1000₽] — Мировая премьера оперы (первая постановка) состоялась на сцене Новосибирского театра оперы и балета 20 ноября 2021 года. На сцене НОВАТа — мировая премьера оперы «Малыш и Карлсон» петербургского композитора Антона Гладких на либретто Евгения Фридмана. «Наш спектакль про мечту. Про детство, когда было можно всё! В детстве каждый из нас умел мечтать, и в своих мечтах уносился далеко ввысь. В детстве мы открывали тысячи миров, бороздили необъятный космос и посетили сотни планет. С возрастом летать все труднее, но так важно оставаться ребёнком и не терять ощущение высоты и свободы. Диалог между Малышом и Карлсоном — это диалог детства с взрослостью, практически диалог с самим собой», — Вячеслав Стародубцев, режиссер-постановщик. Карлсон, очаровательный рыжеволосый хулиган, проказник и очень уверенный в себе «мужчина в самом расцвете сил», способен развеселить и заставить смеяться даже самого грустного человека. Он появляется в жизни Малыша как раз тогда, когда мальчику не помешало бы немного взбодриться и... пошалить! Взорвать паровую машину — на раз-два. Сбежать из дома и улететь на незнакомую крышу — проще простого. Нарядиться привидением, напугать местных бандитов, стащить плюшки — вот лучшие занятия, когда твой друг — Карлсон. И пусть семья считает его лишь выдумкой, фантазией, они ошибаются, вот увидите! Опера «Малыш и Карлсон» была написана в 2021 году по мотивам трилогии Астрид Линдгрен специально для Новосибирского театра оперы и балета. Автором музыки выступил петербургский композитор Антон Гладких — член Союза Композиторов России, автор многочисленных оркестровых, камерных, вокальных сочинений, исполненных российскими коллективами и иностранными исполнителями в Финляндии, Голландии, Бельгии, на Украине и в разных городах России. Либретто оперы написано Евгением Фридманом — литератором, поэтом, драматургом, мюзиклы и оперы по либретто и пьесам которого были поставлены в Москве, Петербурге, Саратове и Германии. Яркие костюмы для оперы «Малыш и Карлсон» были придуманы Еленой Олейник, а уютные крыши Стокгольма ожили благодаря декорациям Тимура Гуляева. Режиссером-постановщиком, автором художественной концепции выступил Вячеслав Стародубцев, музыкальным руководителем и дирижером – Евгений Волынский. Источник: novat.ru

🗎 [от 700₽] — Авторский проект Глеба Матвейчука «Алиса в стране чудес» — лучший мюзикл для семейного просмотра! Чарующие миры Льюиса Кэрролла — лишь отправная точка для путешествия в мир сказочных фантазий. Дождливый вечер переносит девушку Алису в страну, полную иллюзий и метаморфоз. Череда захватывающих событий станет для Алисы не только испытанием, но и дорогой к самой себе... Ее проводниками по «чертогам разума» будут мечтательный Шляпник, охваченная гневом Королева, мудрый Кот, эгоистичный Кролик и множество других щедрых на выдумки персонажей. Зрителей ждет калейдоскоп сюрпризов под аккомпанемент удивительной музыки, позволяющей поверить в чудеса! Театр рекомендует спектакль к просмотру зрителям от 8 лет

🗎 [от 1000₽] — На сцене НОВАТа – премьера волшебной оперы-сказки Михаила Красева «Морозко». Когда наступает зима, и все вокруг устилается белым снегом, животные впадают в спячку, а на улице бушует холод и мороз, тогда-то становится возможным настоящее чудо! Представьте, можно попасть в волшебный лес, познакомиться с его сказочными обитателями и даже получить несметные сокровища. Нужно лишь быть добрым, трудолюбивым и помогать в трудную минуту, как Дуня, героиня оперы «Морозко». Но если быть жадным и ленивым, как ее сводная сестра Фроська, то чудо с вами никогда не случится… В старом домике живут славная Дуня и ее отец, а вместе с ними – зловредная Баба с дочерью Фроськой. Однажды Баба решает избавиться от своей падчерицы Дунюшки и посылает ее в лес за хворостом. На улице лютая зима, холод, мороз, но девушка не может ослушаться мачехи и отправляется в путь. Дуня попадает в сказочный лес, где встречает самых разных обитателей – волшебных метель и вьюгу, белочек, зайчиков, снегирей. Но вот, зайдя глубоко в чащу, девушка понимает, что заблудилась – ни хвороста, ни дороги домой не видать. Вдруг, откуда ни возьмись, появляется Морозко. Он обещает Дуне помочь, но взамен девушка должна пройти все испытания лесного волшебника. Впервые опера «Морозко» была показана в 1950 году. Музыкальная сказка советского композитора Михаила Красева, написанная по всем оперным канонам, сразу полюбилась юным зрителям. После премьеры оперы на сцене филиала Большого театра, «Морозко» с успехом ставилась в Малом оперном театре в Ленинграде, Красноярском театре оперы и балета, этой оперой в 1965 году был открыт Детский музыкальный театр имени Н.И. Сац. В Новосибирском театре оперы и балета премьера оперы «Морозко» пройдет в постановке главного режиссера театра Вячеслава Стародубцева. Вместе с героями оперы вы попадете в самую настоящую зимнюю сказку, а музыка сделает это путешествие волшебным.

🗎 [от 1000₽] — Балет Чайковского «Спящая красавица» в постановке испанского хореографа Начо Дуато – это уникальный взгляд на классику нашего современника, выдающегося мастера, умного и доброго человека. В своей постановке, используя язык танца, Дуато сумел создать чарующую атмосферу волшебства. «Я стремился поговорить с людьми через их сердца, – рассказывал хореограф. – Знаете, такие бывают сказки для детей: поднимаете одну картонную страничку – там лес, другую – там замок... Это сказка, детская сказка! Это особенно важно сегодня, когда в мире столько происходит плохого». Музыкальность, вкус и тонкий юмор постановщика оценят зрители любого возраста. Балет, созданный в Петербурге в 2011 году, имеют в своем репертуаре Михайловский театр и Берлинская Штаатсопера.

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Мэри Поппинс» в Новосибирском музыкальном театре. Кто от шпильки до булавки, кто от туфелек до шляпки элегантность сама? Конечно, она, – самая известная сказочная няня на свете! Мэри Поппинс – героиня серии книг английской писательницы и актрисы Памеллы Треверс, покоряющая сердца чопорных британцев с середины прошлого века и по сей день. Американская экранизация сюжета о ней была удостоена пяти премий «Оскар», а в нашей стране всенародную любовь героине принёс фильм «Мэри Поппинс, до свидания!» с великолепными песнями Максима Дунаевского и воплощением всех достоинств сказочной няни – Натальей Андрейченко в главной роли. …Добропорядочное английское семейство по фамилии Бэнкс с двумя детьми нуждается в новой няне. На пороге дома появляется молодая решительная женщина с саквояжем и зонтиком в руках. Именно ей суждено стать хранительницей тайн и секретов детей семейства Бэнкс. И не только их секретов, потому что, как оказалось, во всём этом вполне благопристойном английском городке, мало кто из давно повзрослевших его жителей стал по-настоящему взрослым. Родители Майкла и Джейн с головой погружены в важные дела – Миссис Бэнкс вместе с Благотворительным комитетом отправляет африканским детям партию лыж, мистер Бэнкс – бесконечно совершенствует некий макет, под который никто и никогда не даст денег. Адмирал Бум руководит сухопутной подводной лодкой, а Мисс Кларк всё никак не наиграется с собачками. И только самая правильная и разумная на свете няня Мэри Поппинс не только откроет глаза всем этим заигравшимся взрослым на самое главное в их жизни – детей, но при этом ещё напомнит о том, что, становясь взрослыми, нельзя забывать свои юные порывы и желания, надо всегда оставаться в душе немного ребёнком, тогда и во взрослой жизни может произойти настоящее чудо!

🗎 [от 1000₽] — С раннего детства нам хорошо знакомы сказки Александра Сергеевича Пушкина. Гениальный поэт сумел в стихах отразить русский дух и народную мудрость. Сказки Пушкина напоминают нам, что важно быть честным, справедливым и верить в силы добра и любви. «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях» была адаптирована поэтом на основе сюжета о спящей красавице и сразу стала близка российскому читателю, а ее отдельные фразы до сих пор «ходят по народу»: «Свет мой зеркальце скажи, да всю правду доложи: я ль на свете всех милее, всех румяней и белее?», «Ветер, ветер! Ты могуч, ты гоняешь стаи туч». Благодаря композитору Виктору Плешаку и либреттисту Юрию Александрову волшебная сказка Пушкина получила свое удивительное музыкальное воплощение и с успехом уже не первый год идет в различных театрах страны. Теперь и на сцене НОВАТа оживут любимые герои пушкинского шедевра — прекрасная Царевна, отважный Елисей, волшебное зеркальце, могучие богатыри и другие сказочные персонажи. Погрузиться в волшебный мир русской сказки помогут яркие декорации и костюмы Тимура Гуляева, а эффектность спектаклю добавит видеопроекция, созданная Вадимом Дуленко. Свою авторскую версию оперы представляет главный режиссер театра — Вячеслав Стародубцев, музыкальный руководитель и дирижер — Эльдар Нагиев. Источник: novat.ru

🗎 [от 400₽] — Веселая выдумщица и возмутитель спокойствия, «самая сильная девочка в мире», Пеппи ведет независимый образ жизни: ее мать умерла вскоре после ее рождения, а отец пропал без вести в море. Ее четверо лучших друзей — ее лошадь и обезьянка, а также соседские дети Томми и Анника. Жизнь Пеппи полна приключений, ведь у неё есть чемодан золотых монет, за которым охотятся воры. А за самой Пеппи охотятся полицейские и председатель комиссии по делам несовершеннолетних фру Прюсселиус, потому что Пеппи непременно надо сдать в детский дом... Режиссер — педагог — Марина Андреевна Шелевер В спектакле заняты студенты 3 курса специализации «Артист драматического театра и кино» (мастерская М.А. Шелевер) Пеппи — Елизавета Егорова, Ольга Вашина Томми — Денис Гончаров Анника — Ирина Евсюкова Фру Прюс — Софья Лукьянченко Полицейский Кланг — Алексей Бахмет Полицейский Ларсон — Роман Беспалов Вор Громила — Валерий Тайбан Вор Блум — Олег Козицин Силач Адольф — Александр Плюснин Импрессарио — Тимофей Бучацкий Капитан Длинныйчулок — Алексей Бахмет, Роман Беспалов Мама Пеппи — Наталья Науменко, Анастасия Корнеева Фрау Гранберг — Дарья Гребенкина Фрау Сеттергрен — Марина Дементева Учительница — Дарья Торпищева Г-н Нильсон — Тимофей Бучацкий Старина — Дарья Торпищева, Александр Плюснин Матросы, школьники, ярмарочные торговцы — студенты курса Источник: ngti.ru

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Тайна третьей планеты» в Новосибирском музыкальном театре У школьницы Алисы Селезнёвой в жизни есть всё, о чём только может мечтать подросток: домашний робот, папа – профессор Селезнёв, который согласился взять её в безумно интересную космическую экспедицию по поиску редких экзотических животных на других планетах, и даже… возможность спасти весь мир, которому угрожают самые настоящие космические пираты! Путешествуя по планетам с загадочными названиями «Палапутра», «Шелезяка», «Планета Медуза», Алиса встречается с друзьями – обаятельным многоруким великаном Громозекой и шустрым многоцветным индикатором, спасает население целой планеты от пагубной зависимости от компьютеров и, конечно, помогает знаменитым капитанам Киму и Бурану в борьбе с Космическим Злом. И все потому, что замечательный талантливый писатель Кир Булычёв много лет назад написал увлекательную повесть «Путешествие Алисы», актуальную для девчонок и мальчишек и по сей день. Ту самую, по которой был создан научно-фантастический фильм Романа Качанова «Тайна третьей планеты», вошедший в золотой фонд российской мультипликации. А благодаря авторам нового детского мюзикла – либреттисту Жанне Жердер, которая уже подарила новосибирской детворе сказку «Карлсон, который живёт на крыше», и не нуждающемуся в особом представлении знаменитому композитору Александру Зацепину, школьников в дни осенних каникул ждёт особый подарок – незабываемое космическое приключение с артистами театра музыкальной комедии!

🗎 [от 400₽] — …Когда-то, давным-давно, домашние животные были свободными, у тигра не было полосок, а человек не умел дружить и ладить с окружающей его дикой природой. И только кошка, независимая гордая кошка, всегда гуляла сама по себе. И так было и будет всегда, даже если люди и звери живут не в настоящих индийских, а в современных каменных джунглях из небоскребов и башен. И, может быть, именно в городских джунглях становится очевидным, что Дикого Пса влечет к людям не вкусный корм, а желание обрести друга, Дикий Конь ищет заслуженного уважения, а Дикая Корова больше чем сена, ждет, что ее саму и ее молоко полюбят и оценят. Удивительные приключения Мужчины, Женщины и Мальчика, подружившихся с животными и вместе с ними давшие заслуженный отпор беспощадному Тигру и его прихвостню Шакалу, учат любить и ценить тех, кто рядом, кто в трудную минуту готов пожертвовать всем ради близкого и друга. И даже гордая независимая кошка готова поступиться своими принципами и защитить Мальчика от врагов, не забыв, однако, что благодарность людей всегда обеспечит ее миской молока и теплым кровом. А люди, в свою очередь, становятся взрослей и мудрей рядом с теми, кого они приручили. Английский писатель, поэт и новеллист Редьярд Киплинг находил по-настоящему увлекательными древние индийские истории о животных, об их появлении и преображении. Записывая древние сказания индийских охотников, Киплинг создавал удивительные неповторимые познавательные истории о появлении тех или иных явлений окружающего мира, любимые и читаемые целыми поколениями в разных странах. В основу сюжета мюзикла «Кошка, которая гуляла сама по себе» авторы положили не одну, а сразу несколько сказок. Основная – одноименная история из цикла «Просто сказки», включающего так называемые «почему рассказы» о том, как животные меняли свой облик, откуда взялись те или иные природные явления. История о том, как у тигра появились полоски, заимствована из рассказа «Как появился страх», а охота за Мальчиком Тигра и Шакала напрямую отсылает к знаменитым историям о Маугли из «Книги Джунглей». Органично переплетенные сюжеты объединяет и яркая выразительная музыка санкт-петербургского композитора Владимира Баскина, хорошо знакомого новосибирцам. А необычное красочное оформление спектакля художником Еленой Вершининой и характерная выразительная хореография Антона Дорофеева, в этом году дебютировавшего на сцене Новосибирского музыкального театра («Любовь и голуби»), станут гарантом занимательного и увлекательного семейного выхода в театр на просмотр мюзикла «Кошка, которая гуляла сама по себе».

🗎 [от 500₽] — На сцене Новосибирского музыкального театра появилась новая современная версия любимого спектакля для семейного просмотра – музыкальная сказка «Бременские музыканты». Знаменитая история по мотивам сказки братьев Гримм о бродячих музыкантах с прекрасной музыкой Геннадия Гладкова, известной всем благодаря мультипликационному фильму. В этой весёлой истории главными героями становятся Осёл, Собака, Кот, Петух , Король, разбойники, и конечно же, молодые влюблённые – Трубадур и Принцесса. В спектакле заняты ведущие солисты театра – Анастасия Качалова, Евгения Огнева, Никита Воробьев, Василий Халецкий, Александр Лукан, Михаил Полубоярцев и др. Художник-постановщик спектакля Елена Турчанинова в оформлении спектакля основывалась на стилистику знаменитого мультипликационного фильма 1969 года режиссера Инессы Ковалевской и художника Макса Жеребчевского. Основная идея, по словам Татьяны Безменовой, центральный прообраз визуализации – знаменитая жёлтая подводная лодка группы «Битлз». А сами герои – музыканты из сказочного Бремена – это и есть сами «Битлы». «Дети вообще знают и понимают больше взрослых, потому что у них лучше работает воображение. Нас больше интересует эта группа бременских товарищей – как творческая группа друзей-музыкантов, а клички Кот, Пес, Петух, Осел – это отражение их характеров». В Новосибирском музыкальном театре «Бременские музыканты» впервые были поставлены в 1977 году режиссером Михаилом Дотлибовым, вторая постановка «Бременских», которую выпустил Михаил Михайлов, состоялась в 2000 году и шла в театре 22 года. За это время более трехсот показов спектакля увидели почти две сотни тысяч маленьких зрителей с родителями и учителями.