🗎 [500 ₽] — Семейный читательский клуб «Большие уши» с участием артистов театра. Возрастная категория 6+. Строчкой за строчкой мы погружаемся в увлекательный мир детской литературы. Куда приведут нас герои? Какой поворот истории будет ждать на следующей странице? «Большие уши» созданы для тех, кто готов не только слушать, но и фантазировать, удивляться всей семьей! Проект рассчитан на детей от 5 до 10 лет. Кураторы — «самая семейная пара» театра «Глобус»: Наталья Тищенко и Алексей Архипов, а также Иван Басюра. Артисты представляют зрителям свою любимую детскую прозу в авторском прочтении. Ведь внутри театра даже чтение книги может быть наполнено особым творческим настроением. Уважаемые друзья! Приглашаем вас и ваших детей погрузиться в мир детской книги!

🗎 [от 1000₽] — Один из лучших балетов для детей и их родителей — «Чиполлино» — возвращается на сцену НОВАТа в новой редакции! Остроумный сюжет, созданный по мотивам знаменитой сказки Джанни Родари, увлекает зрителя в захватывающее приключение в компании мальчика-луковки и его друзей. Героям удастся противостоять Принцу Лимону и Синьору Помидору, защитить слабых и вселить в сердца каждого в зале веру в настоящую дружбу, добро и справедливость. Любимая сказка заиграет новыми красками, благодаря ярким декорациям и костюмам выдающегося театрального художника Валерия Левенталя. Он оформил более 200 спектаклей по всему миру, а сегодня многие его работы хранятся в коллекциях Третьяковской галереи, Русского музея, Музея музыкального и театрального искусства в Санкт-Петербурге, Театральном музее имени А.А. Бахрушина и в частных коллекциях. Балет «Чиполлино» покорит зрителей любого возраста своей веселой музыкой, сложной хореографией и сказочным оформлением — и станет отличным поводом для семейного похода в театр!

🗎 [от 2000₽] — Выдающаяся скрипачка современности представит сибирской публике камерную программу, в центре которой – музыка Сергея Прокофьева и Дмитрия Шостаковича, двух композиторов, определивших художественный язык отечественной музыки XX века. В год 120-летия со дня рождения Дмитрия Шостаковича обращение к его наследию приобретает особую глубину и актуальность. Программу откроют две сонаты Прокофьева для скрипки и фортепиано. Соната № 1 фа минор, op. 80 – одно из самых напряженных и мрачных сочинений композитора, над которым он работал почти десять лет, в том числе в годы Великой Отечественной войны. Сам Прокофьев говорил, что в финале «сквозь туман слышен холодный ветер, гуляющий по кладбищу», и эта музыка требует от исполнителя не только безупречной техники, но и предельной внутренней сосредоточенности. Соната № 2 ре мажор, op. 94bis, напротив, наполнена светом и прозрачностью. Изначально написанная как флейтовая соната, по совету Давида Ойстраха она была переложена для скрипки и стала одной из самых лиричных и классически ясных страниц камерного наследия Прокофьева. Во втором отделении прозвучит Соната для скрипки и фортепиано op. 134 Дмитрия Шостаковича – последнее камерное сочинение композитора в этом жанре и одно из его самых личных высказываний. Написанная в 1968 году для Давида Ойстраха, уже тяжело больным автором, соната воспринимается как музыкальная исповедь и итог прожитой жизни. В ней трагизм и ирония, жесткость и сдержанная лирика соединяются в предельно честном и пронзительном диалоге со временем и слушателем. В сонатах Прокофьева и Шостаковича фортепиано выступает как равноправный партнер скрипки: партия насыщена, драматургически значима и формирует полноценный диалог, в котором рождается внутренняя напряженность и смысловая глубина камерного звучания. Партию фортепиано во всех произведениях программы исполнит замечательный музыкант – пианистка Яна Нагиева. Возвращение Ольги Волковой на сцену НОВАТа – редкая возможность услышать знаковые произведения XX века в камерном формате, где каждая интонация обретает особую выразительность, а музыка становится пространством глубокого и личного разговора.

🗎 [800 ₽] — Всем известно, что лисы — хищные звери. Они добывают себе еду охотой, и это у них в крови. Но что вы скажете, если вам придется познакомиться с лисой, которая не хочет ловить зайцев, не собирается красть кур и вообще считает, что можно прожить без хитрости и обмана? Вы скажете, что таких лис не существует, и будете не правы. Людвиг Четырнадцатый — один в своем роде лис, который вместо того чтобы съесть курицу, стал с ней дружить. Эта дружба повлекла за собой два крупных переполоха и одно большое приключение. Не сомневаемся, что вам будет интересно узнать об этом. Наш спектакль расскажет об удивительных событиях во всех подробностях! Гастроли спектакля 2023 г. — г. Самара. «Большие гастроли» в рамках направления по поддержке детских и молодежных театров на сцене Самарского театра юного зрителя «СамАрт».

🗎 [от 800₽] — Театр «Глобус» обращается к творчеству выдающего советского драматурга Виктора Сергеевича Розова. Автор искренне считал, что театр — это кафедра, что нужно задавать вопросы, которые станут для людей открытием. Именно его пьесой «Вечно живые» в 1956 году в Москве открылся легендарный «Современник», а двумя годами позже фильм Михаила Калатозова «Летят журавли», снятый по мотивам произведения, получил «Золотую пальмовую ветвь» Международного Каннского кинофестиваля. Одна из лучших пьес Розова «С вечера до полудня» написана в 1970 году. В размеренную жизнь семьи писателя Жаркова внезапно врываются нежданные гости. Прошлое возвращается, и вместе с ним — неудобные воспоминания, взаимные обиды и необходимость выбора. В биографическом документальном фильме «Сегодня за окном туман» Виктор Сергеевич говорил: «Я убежден, что в жизни так много прекрасного, что человек просто обязан быть счастлив. Мы порой слепы к истинным радостям — к любви, к дружбе, к состраданию, к возможности оказать бескорыстную помощь... Слепы и оттого несчастны». Это высказывание в полной мере можно адресовать и его пьесе, написанной более полувека назад, но актуальной в любые времена. Источник: globus-nsk.ru

🗎 [1150 ₽] — Спектакль «Ханума» в Новосибирском музыкальном театре Музыкальную комедию подарили зрителям режиссёр Автандил Варсимашвили, художественный руководитель Тбилисского русского драматического театра им. А.С.Грибоедова в содружестве с дирижёром заслуженным артистом РФ Эхтибаром Ахмедовым, художниками Мирони Швелидзе и Анной Сорокиной, хормейстером заслуженной артисткой РФ Татьяной Горбенко. Пьеса Авксентия Цагарели пользуется огромной любовью нескольких поколений зрителей. Знаменитые экранизации, театральные постановки приносили этому сюжету непременный успех. Этот спектакль уже был поставлен более 30 лет назад и в нашем театре под названием «Тифлисские свадьбы» (режиссёр Анатолий Мовчан). Две свахи – Кабато и Ханума – закручивают историю с женитьбой когда-то богатого, но разорившегося князя Пантиашвили. Кабато хочет быть главной свахой и строит всяческие препоны Хануме. Но Ханума считает, что с «той поры, как создан свет, лучше свахи в мире нет». Кто же найдёт лучшую невесту для князя?.. Спектакль «Ханума» – классическая комедия-водевиль с национальной музыкой, легендами, тостами, полными своеобразного юмора.

🗎 [3000 ₽] — «Дядя Ваня» завершает трилогию спектаклей Андрея Прикотенко по русской классике, начатую им «Мертвыми душами» Николая Гоголя и «Бесами» Федора Достоевского. Бесконечность пространства – то, что роднит трилогию визуально. Крах веры в мессию, крах идеализма – то, что объединяет эти спектакли идейно. Герои «Дяди Вани» бессильны и не верят уже ни во что. Постепенное разрушение мира чеховских персонажей в финале оборачивается настоящей «бурей столетия». «Дядя Ваня – это ощущение кризиса конца века, абсолютного тупика, понимания того, что прежние идеи не сработали, – говорит Андрей Прикотенко. – В героях нашего спектакля есть скорое предчувствие завершения большого витка русской истории, конца эпохи. Пройдет еще десять лет, и навсегда исчезнут аристократия, дворянство. На смену им придут совсем другие люди. Это созвучно и ощущениям сегодняшнего времени, в котором остро чувствуется смена вех и глобальная утрата этических ценностей».

🗎 [от 1800₽] — Комедия в стиле танго «Стоило ехать так долго и многоступенчато, чтобы прибыть в ту же самую точку». Виктория Токарева Живя в провинциальном городке, будучи замужем, имея ребенка, в один прекрасный день главная героиня остро осознает, что поезд судьбы завез ее совершенно не туда. Словно кто-то предательски перевел стрелку на путях ее жизни. Героиня верит, что еще не поздно воплотить свои самые заветные мечты. Но для этого необходимо забыть прошлое, принести в жертву настоящее и отправиться в неизвестное будущее.