🗎 [от 600₽] — Выставка «Фантастические твари» — это популярная выставка экзотических пауков, рептилий и других членистоногих. Эти выставки предлагают возможность увидеть живых «тварюшек», узнать о них и сфотографироваться с ними.

🗎 [1000 ₽] — Элитная гимназия. Образцовый класс. Вполне благополучные ученики, оттачивающие на уроках русского языка не грамматику, а стиль и отсутствие штампов. И вроде бы все как у всех подростков — сложности первой любви, борьба за лидерство, стремление быть яркой индивидуальностью... Но привычный мир вдруг взрывается двумя событиями — не стихающей пожарной сиреной и приходом в класс двух новичков. Братья росли в детском доме. Они имеют скверную репутацию, поменяв несколько школ. Они разговаривают на особом, только им понятном языке прикосновений и жестов. Они — иные, отталкивающие, пугающие. С этого момента все резко меняется: типичная бытовая история лихо закручивается в почти детективную интригу. Школьникам предстоит пройти длинный путь, чтобы по-настоящему услышать и принять друг друга. И понять, что примирение с окружающим миром возможно, если просто сделать шаг навстречу. Режиссер Евгений Маленчев: «Сочиняя спектакль, мы работаем с темой, которую по сюжету пьесы школьный учитель исследует со своими учениками — как избежать зла. Мы задали себе этот простой вопрос, на который довольно сложно найти ответ. Персонажи спектакля ищут его внутри этой истории, мы ищем снаружи. „Всем кого касается“ — эссе на заданную тему. Мы работаем с пьесой Даны Сидерос, и одновременно актеры пишут собственные тексты. Это их мысли, эмоции, позиции, взгляды, которые будут вписаны в ткань спектакля. Можно сказать, что в „Глобусе“ будет эксклюзивная версия пьесы. Для меня важно, что два этих сюжета существуют параллельно, и художественное взаимодействует с личным. Эта история должна быть близкой, во всех смыслах, поэтому сценическое пространство объединит актеров и зрителей. Место действия спектакля — школьный спортзал. Это игровое и телесное пространство, в котором мы будем говорить о принятии себя и другого, о кризисе общения и о необходимости коммуникации, даже когда это кажется невозможным». Участие спектакля в фестивалях 2021 г. — г. Москва. Национальный театральный фестиваль «Золотая Маска», программа «Детский Weekend». Внимание! У спектакля особая рассадка зрителей. Вход в зал после 3-го звонка будет невозможен. Не опаздывайте, пожалуйста!

🗎 [700 ₽] — Десять дней на целую жизнь. Это невозможно мало и одновременно — невероятно долго, потому что один день равен десяти годам. Такую игру предлагает маленькому Оскару больничная сиделка, одетая в розовую униформу, Розовая Дама. За десять дней, не покидая палаты для тяжелобольных детей, мальчик в своем воображении проживает насыщенную событиями жизнь. Он взрослеет, влюбляется, женится, обретает мудрость и стареет. А еще он говорит с Богом, отправляя ему письма. В каждой минуте этого спектакля живут доброта, нежность, искренность и невероятное чувство юмора, которые виртуозно раскрывает перед зрителями заслуженная артистка России Светлана Галкина.

🗎 [от 500₽] — «Боюсь, мне придется задать вам несколько вопросов» — первой же фразой вы запустили чудовищный механизм лжи, инспектор. А вдруг, разгадывая причину гибели мужчин в таинственном особняке, вы сами станете новой жертвой? И от кого из этих благообразных дам ждать удара в спину? Аккуратнее, инспектор, здесь только вы, они — и много, слишком много кухонных ножей... Классическая детективная завязка: все герои находятся в замкнутом пространстве, и каждый знает только малую часть общей страшной правды — собрать ее целиком предстоит следователю, попавшему на самый странный ужин в своей жизни. Купить билеты на спектакль «Странный ужин инспектора Раффинга» в новосибирском театре «Красный факел» можно на Ticketland.

🗎 [от 700₽] — Опера идет с одним антрактом. «Укрощение строптивой» Виссариона Шебалина — одна из лучших лирико-комических опер XX века. Написанная по одноименной прославленной комедии великого английского драматурга Уильяма Шекспира (1593) опера раскрывает полноту и цельность такого чувства как любовь, показывает красоту и достоинство человеческой личности во всей ее многогранности. В центре сюжета два образа — молодые и горделивые Катарина и Петруччио. Они оба — сильные, неординарные натуры, превосходящие свое окружение умом и духом. Катарина находится в статусе «невесты на выданье», ее пытаются сосватать с разными персонами, которые ей, мягко говоря, не под стать. Под маской строптивости она борется за истинное, подлинное чувство любви, свое женское достоинство. В свою очередь Петруччио — решительный и смелый искатель приключений, с характером бравадным и авантюрным, в начале действа видит в Катарине лишь богатство, что он получит, если женится на ней. Однако герои проходят испытания, наградой за которые для двоих становятся глубокие и искренние чувства. «Укрощение строптивой» — это единственная опера Виссариона Шебалина (1902–1963). Идея сочинения зародилась у композитора во время войны в Свердловске (Екатеринбург), куда Шебалин был эвакуирован в 1941 году. За либретто оперы взялся литературовед Абрам Гозенбуд, работавший в то время в Свердловске заведующим литературной частью театра Музкомедии. Гозенпуд был переводчиком сочинений Шекспира, что безусловно сыграло на руку при написании либретто — он сумел сохранить лучшие черты комедии и шекспировский дух. Шебалину либретто очень понравилось, однако музыка писалась небыстро, опера была закончена лишь в 1955 году. Впервые «Укрощение строптивой» прозвучала в концертном варианте в исполнении ансамбля советской оперы Всесоюзного театрального общества в 1955 году. Премьера на театральных подмостках состоялась 25 мая 1957 года в Куйбышеве (ныне Самара). В Большом театре постановку «Урощения строптивой» осуществили буквально через месяц, затем оперу поставили в Ленинграде, Киеве и во многих зарубежных театрах.

🗎 [от 600₽] — «Я, не задумываясь, умерла бы завтра, если бы можно было каким-нибудь чудом вернуть, провести вместе еще один, нынешний день». В центре сюжета спектакля «Солнечный удар» — две сильные личности, мужчина и женщина, каждый со своей историей и со своей непростой судьбой. Спектакль «Солнечный удар» — это история большой внезапно вспыхнувшей всепоглощающей любви, любви «вопреки», любви, которой не должно было случиться. Нахлынувшее чувство таит в себе смертельную опасность и грозит каждому из героев разоблачением и гибелью. Какой же выбор сделают герои...? «Никогда ничего даже похожего на то, что случилось, со мной не было, да и не будет больше. На меня точно затмение нашло... Или, вернее, мы оба получили что-то вроде солнечного удара...» Проза И.А. Бунина — нечастый гость на сценах российских музыкальных театров в силу своей сложности для театральной адаптации. Основное место в творчестве Бунина занимает поэзия, повести и рассказы. Во многом именно поэтому Бунин остается одним из самых трудных писателей, чье творчество можно было бы воплотить на сцене средствами мюзикла ввиду отсутствия в его произведениях закрученной интриги, большого количества действующих лиц и динамичного сюжета. Это представляет собой существенную сложность для создания музыкального спектакля большой формы. Но чем сложнее задача, тем она интереснее. Новосибирский музыкальный театр в очередной раз становится первопроходцем и создает действительно уникальную постановку — первый в истории российского музыкального театра мюзикл по мотивам произведений Бунина, где отправной точкой выступит и пройдет красной линией по всему сюжету рассказ «Солнечный удар», который и дал название спектаклю. Идея создания мюзикла «Солнечный удар» принадлежит директору-художественному руководителю Новосибирского музыкального театра Леониду Кипнису. Либретто написала хорошо известный поклонникам театра драматург Нонна Кротова. С Нонной Кротовой театр уже давно и плодотворно сотрудничает. Нонна является автором либретто многих, в том числе золотомасочных, спектаклей («Вий», «Римские каникулы», «А зори здесь тихие...», «Два капитана»). Автором музыки стала московский композитор Ульяна Стратонитская, с которой театр начал сотрудничать в 2023 году. Это уже вторая совместная работа композитора с Новосибирским музыкальным театром. В 65 театральном сезоне Ульяна Стратонитская выступила композитором одной из самых ярких премьер — мюзикла «Человек, нашедший свое лицо». Для воплощения замысла на сцене в качестве режиссера-постановщика спектакля был приглашен главный режиссер Санкт-Петербургского драматического театра имени В.Ф. Комиссаржевской Леонид Алимов. Это его дебютная работа в Новосибирском музыкальном театре. Созданием костюмов и сценографии для спектакля занимается художник-постановщик Елена Вершинина. Елена Вершинина уже давно сотрудничает с театром и хорошо знакома зрителям по многим спектаклям, идущим в репертуаре («Ночь в Венеции», «Бесприданница», «Опасные связи», «Великий Гэтсби» и другие). Хореографом-постановщиком спектакля стал Антон Дорофеев, также хорошо известный новосибирским зрителям по спектаклям «Смешная девчонка», «Опасные связи», «Веселая вдова», «Огни большого города» и многим другим. За музыкальное звучание спектакля отвечает главный дирижер Новосибирского музыкального театра, лауреат премии «Золотая Маска» Александр Новиков и главный хормейстер Новосибирского музыкального театра, заслуженная артистка РФ Татьяна Горбенко.

🗎 [от 800₽] — Сибирский камерный театр представляет премьеру спектакля «Мой любимый клоун». Сюжет основан на повести Василия Ливанова – не только всенародно любимого Шерлока Холмса, но и талантливого писателя. Это история о выборе, ответственности и настоящем мужестве. Молодой клоун Сергей Синицын, чья профессия – дарить радость и смех, решает взять на себя огромную ответственность: усыновить шестилетнего мальчика из детского дома. Выбор между привычной маской и подлинным чувством, между лёгким смехом и сложным, но настоящим счастьем — в основе этого спектакля. Это история не о цирке, а о жизни, где клоун должен стать героем не на арене, а в собственной судьбе. Андрей Яковлев, артист театра, зарекомендовавший себя как мастер моноспектакля, проведёт вас через всю палитру эмоций – от улыбки до глубочайшего сопереживания. Режиссер – Полина Гнездилова Художник по костюмам – Маргарита Хаустова Художник по свету – Николай Сотников Звукорежиссер – Иван Михайленко Исполнитель – Андрей Яковлев Источник: teatr13tram.ru

🗎 [от 2000₽] — 9 апреля впервые в Новосибирске сольный концерт группы «Ugli»! Группа сумевшая создать уникальный стиль, который критики и слушатели характеризуют как смесь инди-попа, электроники и драматического театрального звучания с глубокими, часто ироничными и меланхоличными текстами. Главные хиты группы — «Дом», «Запомни этот миг», «Жаль, что за августом не июнь» — звучат в качестве саундтреков к фильмам, сериалам, театральным постановкам, массовым шоу, а также использованы в более чем 200 000 видео в социальных сетях.