🗎 [от 700₽] — Опера идет с одним антрактом. «Укрощение строптивой» Виссариона Шебалина — одна из лучших лирико-комических опер XX века. Написанная по одноименной прославленной комедии великого английского драматурга Уильяма Шекспира (1593) опера раскрывает полноту и цельность такого чувства как любовь, показывает красоту и достоинство человеческой личности во всей ее многогранности. В центре сюжета два образа — молодые и горделивые Катарина и Петруччио. Они оба — сильные, неординарные натуры, превосходящие свое окружение умом и духом. Катарина находится в статусе «невесты на выданье», ее пытаются сосватать с разными персонами, которые ей, мягко говоря, не под стать. Под маской строптивости она борется за истинное, подлинное чувство любви, свое женское достоинство. В свою очередь Петруччио — решительный и смелый искатель приключений, с характером бравадным и авантюрным, в начале действа видит в Катарине лишь богатство, что он получит, если женится на ней. Однако герои проходят испытания, наградой за которые для двоих становятся глубокие и искренние чувства. «Укрощение строптивой» — это единственная опера Виссариона Шебалина (1902–1963). Идея сочинения зародилась у композитора во время войны в Свердловске (Екатеринбург), куда Шебалин был эвакуирован в 1941 году. За либретто оперы взялся литературовед Абрам Гозенбуд, работавший в то время в Свердловске заведующим литературной частью театра Музкомедии. Гозенпуд был переводчиком сочинений Шекспира, что безусловно сыграло на руку при написании либретто — он сумел сохранить лучшие черты комедии и шекспировский дух. Шебалину либретто очень понравилось, однако музыка писалась небыстро, опера была закончена лишь в 1955 году. Впервые «Укрощение строптивой» прозвучала в концертном варианте в исполнении ансамбля советской оперы Всесоюзного театрального общества в 1955 году. Премьера на театральных подмостках состоялась 25 мая 1957 года в Куйбышеве (ныне Самара). В Большом театре постановку «Урощения строптивой» осуществили буквально через месяц, затем оперу поставили в Ленинграде, Киеве и во многих зарубежных театрах.

🗎 [от 600₽] — «Я, не задумываясь, умерла бы завтра, если бы можно было каким-нибудь чудом вернуть, провести вместе еще один, нынешний день». В центре сюжета спектакля «Солнечный удар» — две сильные личности, мужчина и женщина, каждый со своей историей и со своей непростой судьбой. Спектакль «Солнечный удар» — это история большой внезапно вспыхнувшей всепоглощающей любви, любви «вопреки», любви, которой не должно было случиться. Нахлынувшее чувство таит в себе смертельную опасность и грозит каждому из героев разоблачением и гибелью. Какой же выбор сделают герои...? «Никогда ничего даже похожего на то, что случилось, со мной не было, да и не будет больше. На меня точно затмение нашло... Или, вернее, мы оба получили что-то вроде солнечного удара...» Проза И.А. Бунина — нечастый гость на сценах российских музыкальных театров в силу своей сложности для театральной адаптации. Основное место в творчестве Бунина занимает поэзия, повести и рассказы. Во многом именно поэтому Бунин остается одним из самых трудных писателей, чье творчество можно было бы воплотить на сцене средствами мюзикла ввиду отсутствия в его произведениях закрученной интриги, большого количества действующих лиц и динамичного сюжета. Это представляет собой существенную сложность для создания музыкального спектакля большой формы. Но чем сложнее задача, тем она интереснее. Новосибирский музыкальный театр в очередной раз становится первопроходцем и создает действительно уникальную постановку — первый в истории российского музыкального театра мюзикл по мотивам произведений Бунина, где отправной точкой выступит и пройдет красной линией по всему сюжету рассказ «Солнечный удар», который и дал название спектаклю. Идея создания мюзикла «Солнечный удар» принадлежит директору-художественному руководителю Новосибирского музыкального театра Леониду Кипнису. Либретто написала хорошо известный поклонникам театра драматург Нонна Кротова. С Нонной Кротовой театр уже давно и плодотворно сотрудничает. Нонна является автором либретто многих, в том числе золотомасочных, спектаклей («Вий», «Римские каникулы», «А зори здесь тихие...», «Два капитана»). Автором музыки стала московский композитор Ульяна Стратонитская, с которой театр начал сотрудничать в 2023 году. Это уже вторая совместная работа композитора с Новосибирским музыкальным театром. В 65 театральном сезоне Ульяна Стратонитская выступила композитором одной из самых ярких премьер — мюзикла «Человек, нашедший свое лицо». Для воплощения замысла на сцене в качестве режиссера-постановщика спектакля был приглашен главный режиссер Санкт-Петербургского драматического театра имени В.Ф. Комиссаржевской Леонид Алимов. Это его дебютная работа в Новосибирском музыкальном театре. Созданием костюмов и сценографии для спектакля занимается художник-постановщик Елена Вершинина. Елена Вершинина уже давно сотрудничает с театром и хорошо знакома зрителям по многим спектаклям, идущим в репертуаре («Ночь в Венеции», «Бесприданница», «Опасные связи», «Великий Гэтсби» и другие). Хореографом-постановщиком спектакля стал Антон Дорофеев, также хорошо известный новосибирским зрителям по спектаклям «Смешная девчонка», «Опасные связи», «Веселая вдова», «Огни большого города» и многим другим. За музыкальное звучание спектакля отвечает главный дирижер Новосибирского музыкального театра, лауреат премии «Золотая Маска» Александр Новиков и главный хормейстер Новосибирского музыкального театра, заслуженная артистка РФ Татьяна Горбенко.