🗎 [от 1300₽] — Для истинных поклонников легендарной группы, уникальное шоу «Metallica S&M Tribute» — посвящение культовой работе «Metallica» с симфоническим оркестром Сан-Франциско, воссоздание того самого, знаменитого концерта Metallica 1999 года! «Двойная» пластинка «S&M» — запись концертного выступления «Metallica» с симфоническим оркестром Сан-Франциско. Она объединила в себе новые и лучшие песни из всех вышедших к тому моменту альбомов группы , диск немедленно получил «Грэмми» за «Лучшее инструментальное рок-исполнение», и только в США было продано больше пяти миллионов его экземпляров. Теперь ощутить магическую атмосферу, царившую во время концерта в калифорнийском «Berkeley Community Theatre», можно и на концерте «Metallica S&M Tribute». Легендарные хиты «Nothing Else Matters», «Master of Pupets», «Enter Sandman» и другие, а также не вошедшие в первоисточник «The Unforgiven» и «Creeping Death» и «Fade to Black», прозвучат совместно с симфоническим оркестром! «Это высокопрофессиональное «фирменное» шоу является образцом невероятного симбиоза чистой, техничной, яркой и рок-музыки, и мощи симфонического оркестра, и я был очень рад принять участие в нем, — отметил в интервью ведущий гитарист группы «U.D.O.» Андрей Смирнов. — Уверен, что захватывающее мультимедийное шоу, сногсшибательный звук, вокал и мастерская игра классических и рок-музыкантов не оставят никого из гостей равнодушным».

🗎 [600 ₽] — Музыканты ансамбля Insula Magica создали для любителей исторической реконструкции старинной музыки цикл концертов «для полуночников», основная идея которых — более глубокое погружение в атмосферу живого звука старинных инструментов. Хрупкие звуки старинных инструментов буквально расцветают в уникальной акустике фойе первого этажа Камерного зала, доставляя слушателям максимальное удовольствие именно от живого звука. Однако естественная акустика помещения усиливает не только музыкальный звук, но и другие шумы, поэтому аплодисменты между произведениями здесь не приняты. Итак, будет только музыка! Музыка, говорящая сама за себя!

🗎 [от 1000₽] — «Жизель, или Вилисы» – спектакль, ставший символом романтического балета XIX века, который с годами не теряет очарования. Юная Жизель узнает о предательстве возлюбленного, от горя теряет рассудок и умирает. Она становится одной из вилис – невест, умерших до свадьбы. В полночь вилисы приходят в мир людей, и мужчина, оказавшийся рядом в поздний час, становится их жертвой – призраки заставляют его танцевать, пока не наступит смерть. НОВАТ представляет балет в редакции народного артиста СССР Никиты Долгушина. Посвящается памяти Никиты Долгушина .

🗎 [от 2400₽] — CAGMO представляет концертную программу по мотивам одной из самых популярных игр — «Симфония Ведьмак при свечах» в исполнении струнного оркестра с участием вокала. Легендарная ролевая игра «Ведьмак 3: Дикая Охота» знаменита не только богатым наполнением, но и завораживающим саундтреком. Эпические мелодии игры стали неотъемлемой частью фэнтезийного мира, созданного по мотивам серии романов Анджея Сапковского. В исполнении струнного оркестра CAGMO прозвучат уникальные аранжировки музыкальных тем знаменитой RPG, вдохновленные культурой древних славян. Этническое звучание струнного оркестра, флейты и яркого вокала перенесет зрителей в атмосферу мрачного Континента, позволяя заново прочувствовать захватывающий сюжет и историю игрового мира. «Симфония Ведьмак при свечах» — это настоящий подарок всем поклонникам этой удивительной вселенной.

🗎 [от 500₽] — Эшпай Эстрадный оркестр радует своих поклонников премьерой. Новая программа посвящена творчеству легендарного композитора Андрея Яковлевича Эшпая. Андрей Эшпай — человек-эпоха, советский и российский композитор, создававший музыку до самых последних дней своей жизни. Он брал Берлин и Варшаву, обладал всеми мыслимыми и немыслимыми советскими наградами. Автор девяти симфоний, двух балетов, нескольких симфонических концертов и произведений камерной музыки. Его классические сочинения звучат по всему миру, но в нашей стране особенной любовью и популярностью пользуются его песни из кинофильмов. Им написана музыка более чем к семидесяти художественным фильмам, среди которых: «Повесть о первой любви», «Карьера Димы Горина», «Жажда», «Первый троллейбус», «Исправленному верить», «Им покоряется небо», «Майор Вихрь», «Трактир на Пятницкой», «Адъютант его превосходительства», «Иван Грозный». Несколько поколений помнят и на любом торжестве душевно исполняют его песни: «А снег идет», «Два берега», «Москвичи» («Сережка с Малой Бронной»), «Ты одна в моей судьбе», «Почему-отчего», «Я сказал тебе не все слова»... Эстрадный оркестр и его художественный руководитель и главный дирижер, заслуженный артист России Виктор Иванов приглашают всех своих друзей в теплою компанию, где мы все вместе будем петь любимые песни. Эстрадный оркестр Анастасия Клименко, сопрано Кристина Закирова, меццо-сопрано Сергей Скурыхин, тенор Александр Видеман, баритон Дирижер — Виктор Иванов Ведущая — Гульмира Купреева, лектор-искусствовед Источник: phil-nsk.ru

🗎 [от 800₽] — Абонемент №2 (2024–25) «В гостях у оркестра» Низамов. Увертюра (Мировая премьера) Чайковский. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром Прокофьев. Симфония № 4 Новосибирский академический симфонический оркестр Алексей Мельников, фортепиано (Москва) Дирижер — Димитрис Ботинис

🗎 [от 1000₽] — В основе оперы Сергея Баневича «Двенадцать месяцев» — одноименная сказка Самуила Маршака, хорошо знакомая и детям, и взрослым. Капризная Королева обещает целую корзину золота тому, кто под Новый год принесет во дворец букет подснежников. Жадная Мачеха отправляет свою Падчерицу в зимний лес за цветами, где девушке посчастливится встретить 12 братьев-месяцев. Сжалившись над ней, Январь ненадолго уступит бразды правления Апрелю, чтобы сугробы расступились и на поляне показались весенние цветы. На Малой сцене НОВАТа эта опера будет представлена впервые. По задумке режиссера-постановщика Вячеслава Стародубцева, «в черно-белую зиму ворвутся яркие краски»: новогодняя елка будет сделана из множества разноцветных шариков, а сцена превратится в мольберт, на котором каждый из 12 месяцев нарисует свой яркий и индивидуальный мир. Окунитесь в яркую атмосферу творчества на премьере оперы для всей семьи «Двенадцать месяцев» — 7 и 8 декабря на Малой сцене НОВАТа! Источник: novat.ru

🗎 [от 4000₽] — Балет Бориса Эйфмана по роману в стихах А.С. Пушкина на музыку П.И. Чайковского, А. Ситковецкого Имя Бориса Эйфмана всегда ассоциируется с наиболее интересными художественными экспериментами и смелым прочтением классических произведений. Хореограф обновляет и обогащает форму и содержание современного балета. Спектакль «Евгений Онегин» – хореографическая версия романа в стихах А.С. Пушкина. В этом балете Эйфман соединил классику и современность. Пушкинские герои превращены в знаковых персонажей нашего времени, прошедших сквозь тревожную эпоху перемен, живущих на сломе веков. Неожиданное сочетание произведений Петра Ильича Чайковского и рок-музыки композитора Александра Ситковецкого позволяет зрителям сильнее проникнуться замыслом хореографа. Балет «Евгений Онегин» дает зрителю уникальную возможность – увидеть хрестоматийный сюжет глазами современного человека. «Обращаясь в своих спектаклях к великой литературе, я пытаюсь выразить искусством хореографии эмоциональное потрясение от соприкосновения с мудростью и творческой мощью наших гениальных предшественников. Слово – это инструмент созидания и разрушения, оно способно возродить или уничтожить. Язык тела как более древний способ самовыражения несет в себе общепонятные эмоциональные и духовные ценности. И обращаясь к литературному первоисточнику, я ставлю своей целью вскрыть то, что может сегодня волновать моих современников, то, что можно выразить только великим искусством хореографии. Почему я обратился к роману А. Пушкина «Евгений Онегин», что волнует меня сегодня в нем? Этот роман назван «энциклопедией русской жизни», в нем А. Пушкин прозрел и создал удивительно точный архетип русского характера своего времени, сотворил поэтический образ русской души, загадочной, непредсказуемой, необыкновенно чувственной. Всем своим творчеством я пытаюсь разгадать тайну русской души. И обращение хореографа к роману «Евгений Онегин» – это еще одна попытка выразить таинство духа. Я перенес пушкинских героев в наши дни, в новые обстоятельства, более драматические, даже экстремальные, когда старый мир рушится и жизнь диктует новые правила. Эксперимент этот мне был необходим для того, чтобы ответить на волнующий меня вопрос – что есть русская душа сегодня? Сохранила ли она свою самобытность, свою тайну, свою притягательность? Как распорядились бы сегодня своей судьбой герои романа? Что в «энциклопедии русской жизни» было печатью времени, а что стало знаком судьбы многих поколений моих сограждан? Искусство хореографии не готово ответить на актуальные вопросы жизнеустройства общества. Но, участвуя в творческом их осмыслении, анализе и индивидуальной оценке, мы тем самым участвуем в процессе его совершенствования». Борис Эйфман

🗎 [от 2800₽] — Приглашаем вас погрузиться в завораживающую вселенную одного из величайших кинокомпозиторов современности — Ханса Циммера! Знаменитые саундтреки из культовых фильмов блистательно исполнит один из самых востребованных оркестров России HighTime orchestra в сопровождении зрелищного видеоряда на огромном экране. В богатой программе шоу: «Интерстеллар», «Король Лев», «Начало», «Пираты Карибского моря», «Гладиатор», «Мадагаскар», «Код да Винчи», а также киномузыка из «Ведьмака» и «Игры престолов». Саундтреки Ханса Циммера впечатляют своей способностью передавать глубокие эмоции и атмосферу фильмов, к которым они написаны. Например, в «Короле Льве» Циммер использовал элементы традиционной южноафриканской музыки, чтобы подчеркнуть сложность и глубину истории о потере и обретении. В «Гладиаторе» он объединил ближневосточные мотивы с эпическими оркестровыми аранжировками, создавая уникальный звуковой ландшафт. В «Интерстеллар» музыка подчёркивает необъятность космоса и семейные ценности, используя минималистичный подход и органический инструмент. Циммер всегда находит новые способы выразить суть истории через музыку, делая свои саундтреки уникальными и запоминающимися. В этот волшебный весенний вечер вас ждёт полное погружение в захватывающий мир любимых киноисторий — благодаря виртуозности оркестра и эффектному видеошоу, вы мгновенно перенесётесь в знаменитые фильмы и почувствуете себя их главными героями. Восторг для всей семьи и киноманов гарантирован! Восхитительные аранжировки, бешеная энергетика исполнителей и потрясающая программа — этот концерт станет идеальным подарком себе и близким. Не упустите возможность посетить главный концерт киномузыки весны-2025! Об исполнителях: HighTime Orchestra — уникальный коллектив, который исполняет самую актуальную музыку. На концертах этого оркестра зрители: Путешествуют во времени (Моцарт, Бах, Вивальди) Погружаются в любимые киномиры под саундтреки из популярных фильмов и сериалов («Властелин Колец», «Гарри Поттер», «Интерстеллар», «Ведьмак», «Пираты карибского моря», «Disney», «Сны Миядзаки» и не только) Попадают на шоу любимых исполнителей самых разных жанров от рока до поп-музыки (The Beatles, Sting, Queen, Nirvana, AC/DC, Robbie Williams, Sting и др.) Отключаются от повседневных хлопот, окунаясь в мир музыки современных неоклассических композиторов (Людовико Эйнауди, Ханс Циммер, Макс Рихтер, Майкл Найман) Путешествуют в альтернативные миры и вселенные («Музыка космоса», «Enigma Enya Neoclassica», «Je t’aime») HighTime Orchestra — это живое звучание акустических струнных инструментов, уникальные аранжировки, виртуозные клавишные, эффектная перкуссия, а также артистизм и драйв от молодых и горящих своим делом профессионалов. Оркестр создаёт волшебное настроение в самых атмосферных залах Москвы. Самое время впустить музыку в ваши сердца и прожить это невероятное приключение вместе с HighTime Orchestra! Солисты HighTime выступают на одной сцене с мировыми звёздами: Paul Romero, Abel Korzeniowski, Bill Brown, Florian Christl. На их счету студийные записи с Shin Jiho, Alessandro Martire, сотрудничество с Дмитрием Маликовым, Ириной Ортман и Ильей Бешевли, а также участие в киносъемках (режиссеры Данила Козловский, Егор Анашкин и др). Художественный руководитель коллектива — Алексей Донской. О площадке: Камерный зал филармонии находится в Доме Ленина в самом центре Новосибирска и имеет 420 посадочных мест. Этот зал, открытый в 1925 году, в 1944 был реконструирован по проекту архитектора В. М. Тейтеля, и здание приобрело современный облик. В 1935—1985 годах в здании размещался Театр Юного Зрителя, а в 1985 году Дом Ленина был передан Новосибирской филармонии. Программа: Lion King Suite Time (OST «Начало») Game of Thrones Interstellar (Сюита для фортепиано и оркестровый трек) Now We Are (Гладиатор) Zoosters Breakout (Мадагаскар) Chevaliers de Sangreal (Код да Винчи) They’re Alive (Ведьмак) Перл Харбор Пираты Карибского моря: The Medallion Calls I See Dead People in Boats Davy Jones Plays His Organ Jack Sparrow He’s Pirate возможны изменения!

🗎 [15000 ₽] — Гастрольный проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив Балет Бориса Эйфмана «Анна Каренина» полон внутренней психологической энергии и удивительно точен по своему эмоциональному воздействию. Убрав все второстепенные линии романа Льва Толстого, хореограф сосредоточился на любовном треугольнике «Анна — Каренин — Вронский». Пластикой тела Эйфман в своем спектакле передал драму переродившейся женщины. По мнению хореографа, именно страсть, «основной инстинкт» привели к преступлению против общественных норм, уничтожили материнскую любовь и разрушили внутренний мир Анны Карениной. Женщина, поглощенная и раздавленная чувственным влечением, готова пойти на любые жертвы. Хореограф отмечает, что его балет — о сегодняшнем дне, а не о минувшей эпохе: неподвластное времени эмоциональное наполнение спектакля и прямые параллели с действительностью не оставляют равнодушными современных зрителей. Высочайшего уровня исполнительская техника труппы и хореография Бориса Эйфмана передают все психологические перипетии романа Толстого. «Балет — это особая область реализации психологических драм, возможность проникнуть в подсознание. Каждый новый спектакль – поиск неведомого. Роман «Анна Каренина» всегда интересовал меня. Когда читаешь Толстого, чувствуешь невероятное понимание автором психологического мира его героев, удивительную чуткость и точность отражения жизни России. В романе «Анна Каренина» есть не только погружение в психологический мир героини, но и настоящее психоэротическое осмысление ее личности. Даже в сегодняшней литературе мы не найдем подобных страстей, метаморфоз, фантасмагорий. Все это стало сутью моих хореографических размышлений. Размеренный ритм жизни семьи Карениных — государственная служба главы, строгое соблюдение светских условностей — создавали иллюзию гармонии и покоя. Страсть Анны к Вронскому разрушила привычное. Искренность чувств влюбленных отвергалась, пугала откровенностью. Лицемерие Каренина было приемлемо для всех, кроме Анны. Она предпочла всепоглощающее чувство к любимому мужчине долгу матери перед сыном. И обрекла себя на жизнь изгоя. Не было счастья ни в путешествиях, ни в привычных светских увеселениях. Присутствовало ощущение трагической несвободы женщины от чувственных отношений с мужчиной. Эта зависимость, как и любая другая, — болезнь и страдание. Анна покончила с собой, чтобы освободиться, оборвать свою страшную и мучительную жизнь. Для меня Анна была оборотнем, потому что в ней жило два человека: внешне — светская дама, которая была известна Каренину, сыну, окружающим. Другая — женщина, погруженная в мир страстей. Что важнее — сохранить общепринятую иллюзию гармонии долга и чувств или подчиниться искренней страсти?.. Имеем ли мы право разрушить семью, лишить ребенка материнской заботы ради буйства плоти?.. Эти вопросы не давали покоя в прошлом Толстому, не уйти от них и сегодня. И нет ответов! Есть неутолимая жажда быть понятым и в жизни, и в смерти…» Борис Эйфман

🗎 [от 500₽] — Филипп Копачевский (Москва) Абонемент № 14 (2024–25) «Звезды XXI века» Игра воображения К. Ф. Э. Бах. Анданте Сонаты Брамс. Семь фантазий для фортепиано, ор. 116 Лист. Соната си минор Ведущая — Марина Якушевич, лектор—музыковед

🗎 [от 2500₽] — CAGMO представляет новую объединенную программу, дающую уникальную возможность услышать сразу все фантастические баллады легендарной панк-рок группы «Король и Шут» в исполнении струнного оркестра и хора. Оркестровое звучание композиций оживит фантастические сюжеты песен и позволит окунуться в атмосферу «страшных сказок» и лирических баллад. В программу концерта входят все песни из предыдущих двух программ, включая «Кукла колдуна», «Дурак и молния», «Танец злобного гения», «Ели мясо мужики», «Лесник», «Прыгну со скалы», «Проклятый старый дом» и многие другие хиты, ставшие классикой русского рока.