🗎 [от 1000₽] — Премьера! В стоимость билета входит: Анимационная программа в отдельном фойе с большой красивой новогодней ёлкой . С настоящим Дедом Морозом И Снегурочкой, которые споют самые любимые детские новогодние песни, хороводом вокруг ёлки , загадками и ,конечно, же с праздничным включением ёлки. Продолжительность программы 30 минут, начинается за 40 минут до начала спектакля. Аквагрим, можно будет сделать в фойе на третьем этаже за 50 минут до начала спектакля. Аквагрим входит в стоимость билета. «Все лучшее — детям!». Именно под таким девизом живут по-настоящему заботливые и отзывчивые родители. Обмануть ребенка легко, однако им этого попросту не нужно, — они не ищут легких путей, а стремятся обеспечить своих детей только качественным и натуральным продуктом. Неважно, о чем идет речь, — еда, одежда, игрушки, образование, духовно-нравственное воспитание, — значение имеет лишь конечная польза и благополучие ребенка. Если все вышесказанное — это про вас, тогда нам однозначно есть что предложить вам и вашим детям. А именно — самую качественную и натуральную премьеру новогоднего сезона. Только в зимние праздники, 22 декабря , 28 декабря и 2 января и 5 января, культурный центр «Меридиан» приглашает вас на музыкальный спектакль «Бременские Музыканты», — пожалуй, лучшую постановку для детей, выполненную на самом что ни на есть высоком уровне. Никакой фонограммы и халтуры, — только живые голоса и живое музыкальное сопровождение. Ведь ваши дети, как никто другой, заслуживают подлинных стараний и талантов. Любимые герои сойдут со страниц и экранов и предстанут перед вами на сцене, чтобы рассказать знакомую всем с детства увлекательную и поучительную историю, а также исполнить свои новые и милые сердцу песни. А компанию им составят самые добродушные и желанные гости новогодних праздников — Дед Мороз и Снегурочка, которые еще до начала представления вовлекут маленьких зрителей в веселые игры, хоровод вокруг елки и множество других замечательных забав. Можете не сомневаться, — без улыбки и прекрасного новогоднего настроения не останется никто: ваши дети будут в восторге, а сами вы непременно вспомните детство и ту радость, которую дарили вам в Новый год ваши собственные родители. Любимые герои ждут вас, — а вы откликнетесь на приглашение? Автор идеи – Евгения Шубарева. Продюсер – Дмитрий Сибирцев. Постановочная группа: Музыка – Олег Михайлов Либретто – Вадим Борисов, Вячеслав Зыков Тексты песен – Вадим Борисов Режиссер- постановщик – Вячеслав Зыков Хореограф – Ольга Орлова Художник – Ольга Кубышкина Свет –Тимофей Ермолин Видео – Илья Снегов Звук – Александр Ткаченко, Андрей Костров Действующие лица и исполнители: Трубадур – Григорий Горбоконь, Сергей Писарев, Борис Рябухин Принцесса – Полина Севастьянова, Анна Синицына Король – Михаил Зыков, Георгий Фараджев Главный охранник – Александр Богданов, Сергей Петрищев Атаманша – Евгений Иванов-Данилов, Дмитрий Сибирцев Пес – Семен Мусатов, Данила Чернецов Кот – Иван Горин, Дмитрий Орлов, Константин Тютиков Осел – Александр Дуболазов, Андрей Потрохов Петух – Антон Бочкарев, Станислав Мостовой Первая разбойница – Софья Левина, Жанна Худавердян Вторая разбойница – Софья Ефимова, Василиса Шаплыко Третья разбойница – Ольга Фокина, Екатерина Французова Инструментальная группа «Тenor's band»: Олег Михайлов (фортепиано) Максим Токаев (аккордеон) Алексей Балабанов (гитара) Михаил Хохлов (бас) Александр Чеботарев/Арсений Гурьянов (ударные) Билет требуется каждому зрителю независимо от его возраста.

🗎 [от 1000₽] — Цирковая сказка «Приключения Машеньки в новогоднюю ночь» Встреча с любимыми сказочными персонажами, большая группа дрессированных животных, номера оригинального жанра и множество других новогодних сюрпризов от Дедушки Мороза и Снегурочки! В новый год, чтобы не рубить ёлочку, девочка Маша придумала в лесу на полянке нарядить целое живое дерево. Она вместе с ребятами выбрала красивую ёлку и пошла встречать Деда Мороза. Леший, которому не нравится шум и суета в лесу, вместе с бабой Ягой всячески мешают Маше и всем ребятам встретиться с Дедом Морозом. Но ничего им не помогает, их коварные затеи бессильны перед добрыми, щедрыми Дедом Морозом и Снегурочкой. И каждый ребёнок в зале знает, что с приходом Деда мороза восторжествует справедливость. Добро будет награждено, а зло и зависть получат по заслугам. В спектакле участвуют артисты театра, кино и артисты цирка с дрессированными животными. Режиссер и художественный руководитель — академик Национальной Академии Циркового Искусства, лауреат международных цирковых фестивалей Шутов.

🗎 [от 800₽] — Рекомендуем к просмотру зрителям от 4х лет. Яркий музыкальный спектакль с песнями, танцами, живописной картиной моря и красочными образами подводных обитателей. Яркие объемные костюмы и светящиеся мурены удивят маленьких гостей. В спектакле также предусмотрено живое взаимодействие с аудиторией: медузы будут парить прямо над головами зрителей, а дети смогут поиграть с огромными «пузырями» (шары, летающие над залом).

🗎 [от 800₽] — Московская областная филармония представляет свой самый востребованный и полюбившийся зрителям всех возрастов мюзикл «Муха-Цокотуха. Именины с оркестром». Все мы выросли на замечательных произведениях Корнея Ивановича Чуковского и теперь с удовольствием читаем их своим детям и внукам. Одна из самых известных и любимых сказок — «Муха-Цокотуха». На её основе Московской областной филармонией создан спектакль, в котором разные виды исполнительских искусств объединяются в синтетическое музыкальное интерактивное представление для детей. В гости на именины к Мухе пришел целый Оркестр Насекомых (оркестр народных инструментов) во главе с Кузнечиком-дирижером и танцевальный ансамбль Бабочек, Букашек и Божьих Коровок. В этом интерактивном спектакле дети принимают самое активное участие — поют, разгадывают загадки и даже танцуют! И, конечно, помогают Комарику освободить Муху из лап злодея Паука. Всеми любимые строчки Чуковского в спектакле искусно сочетаются с музыкой Чайковского, Римского-Корсакова, Стравинского. Здесь вживую звучат и знаменитый «Свадебный марш» Мендельсона, и известные песенки из мультфильмов, и даже рок-баллада в исполнении Паука. В этом красочном, сочном и умном спектакле есть над чем посмеяться и взрослым — так уморительно Бабушка Пчела цитирует Шекспира или Паук в финале философски вещает пушкинским стихом. Это в полном смысле мюзикл для семейного просмотра.

🗎 [от 1000₽] — Энциклопедия классического танца, прорыв в сфере балетной музыки, восхитительная феерия: всё это о балете «Спящая красавица», мировом шедевре балетного искусства. Идея создать балет по мотивам известной сказки Шарля Перро о вечном сне и поцелуе прекрасного принца пришла в голову директору Императорских театров Ивану Александровичу Всеволожскому. Он сам написал либретто и придумал первые костюмы, но, конечно, главными авторами шедевра стали Петр Чайковский, написавший восхитительную музыку, и Мариус Петипа, воплотивший в постановке хореографическое совершенство. «Спящая красавица», в которой воссоздана пышная атмосфера Франции времен Людовика XIV, стала самой красивой и самой дорогой постановкой Мариинского театра. Чайковский должен был писать музыку по четкому плану хореографа, но это не ограничило его в порыве чувственного выражения. Музыка создавалась между пятой симфонией и «Пиковой дамой» и стала жемчужиной легкости и света среди сочинений, полных драматизма. «Спящую красавицу» часто называют балетным символом Санкт-Петербурга: свет белых ночей с запахом сирени побеждает любое зло. А символом победы и главным персонажем спектакля становится балерина, в первом акте — наивная и вступающая в жизнь, во втором же — счастливая принцесса, нашедшая любовь. Этот балет никогда не утратит интереса зрителей и постановщиков. Еще до Петипа его ставили во Франции, тогда главную партию танцевала легендарная Мария Тальони. Сергей Дягилев возил балет в Лондон, декорации и костюмы для роскошной постановки были выполнены знаменитым Львом Бакстом. А Большой театр знает целых семь вариантов балета, даже после реставрации в 2011 году именно «Спящая красавица» в редакции Юрия Григоровича открыла новый сезон. В «Спящей красавице» есть всё, что сделало её венцом становления балетного искусства: пантомима, жанровые зрелищные сцены, классические танцевальные формы, и, конечно, знакомый всем с детства сюжет, который будет понятен зрителям любых возрастов. Дети увидят в нём победу добра над злом и торжество справедливости, а взрослые — немного философии: ведь веретено, которым укололась принцесса, символизирует нить жизни и переход во взрослый мир.

🗎 [от 800₽] — Энциклопедия классического танца, прорыв в сфере балетной музыки, восхитительная феерия: всё это о балете «Спящая красавица», мировом шедевре балетного искусства. Идея создать балет по мотивам известной сказки Шарля Перро о вечном сне и поцелуе прекрасного принца пришла в голову директору Императорских театров Ивану Александровичу Всеволожскому. Он сам написал либретто и придумал первые костюмы, но, конечно, главными авторами шедевра стали Петр Чайковский, написавший восхитительную музыку, и Мариус Петипа, воплотивший в постановке хореографическое совершенство. «Спящая красавица», в которой воссоздана пышная атмосфера Франции времен Людовика XIV, стала самой красивой и самой дорогой постановкой Мариинского театра. Чайковский должен был писать музыку по четкому плану хореографа, но это не ограничило его в порыве чувственного выражения. Музыка создавалась между пятой симфонией и «Пиковой дамой» и стала жемчужиной легкости и света среди сочинений, полных драматизма. «Спящую красавицу» часто называют балетным символом Санкт-Петербурга: свет белых ночей с запахом сирени побеждает любое зло. А символом победы и главным персонажем спектакля становится балерина, в первом акте — наивная и вступающая в жизнь, во втором же — счастливая принцесса, нашедшая любовь. Этот балет никогда не утратит интереса зрителей и постановщиков. Еще до Петипа его ставили во Франции, тогда главную партию танцевала легендарная Мария Тальони. Сергей Дягилев возил балет в Лондон, декорации и костюмы для роскошной постановки были выполнены знаменитым Львом Бакстом. А Большой театр знает целых семь вариантов балета, даже после реставрации в 2011 году именно «Спящая красавица» в редакции Юрия Григоровича открыла новый сезон. В «Спящей красавице» есть всё, что сделало её венцом становления балетного искусства: пантомима, жанровые зрелищные сцены, классические танцевальные формы, и, конечно, знакомый всем с детства сюжет, который будет понятен зрителям любых возрастов. Дети увидят в нём победу добра над злом и торжество справедливости, а взрослые — немного философии: ведь веретено, которым укололась принцесса, символизирует нить жизни и переход во взрослый мир.

🗎 [350 ₽] — Веселая сказка для юных зрителей История начинается с того, что жилье домовенка разрушено, и юному домовому предстоит найти новый дом. Заблудившись, он оказывается в лесу, а там многие жители уже наслышаны о нем и о том, что домовые приносят богатства, поэтому они всеми правдами и неправдами добиваются того, чтобы домовенок остался с ними. Герою придется многое преодолеть и со многими познакомиться. По дороге он встречает: лешего, кикимору, бабу ягу, водяного и других героев из славянских мифов. Все герои сказки порадуют зрителей весёлыми песнями. Где же решит в итоге поселиться наш Домовенок?

🗎 [от 1500₽] — Единственный в мире Театр кошек и Юрий Куклачёв представляет спектакль Владимира Куклачева «Волшебные кошки». Владимир младший сын Юрия Куклачева. В начале своего творческого пути получив хореографическое образование, работал танцором. Затем, не захотев расставаться с балетом, но желая продолжить дело своего отца, Владимир проявил творческую смекалку, и на свет появился спектакль «Волшебные кошки», в котором причудливо соединились балетные номера и трюки с кошками. Спектакль был принят зрителями на ура, и Владимир понял, что нашел свой путь. Искусное сочетание балета и кошек в одном спектакле теперь его фирменный стиль. Театр кошек Юрия Куклачева уже более 20 лет является единственным театром кошек в мире. Это прежде всего школа доброты, она помогает детям вырасти добрыми, хорошими людьми, относящимися по-человечески как к кошке, так и к каждому живому существу на нашей планете, даже самому маленькому и слабому. А для взрослых театр Куклачёва — это источник оптимизма и жизненных сил и возможность вновь окунуться в детство. Не упустите редкую возможность окунуться в атмосферу тепла и доброты, зарядиться позитивом от талантливых полосатых артистов.

🗎 [от 900₽] — «Царевна-лягушка» – русская народная сказка в современном звучании. Постановка отражает особенности русской души, характера, речи и такие важные качества нашего народа как бескорыстие и способность пожертвовать собой. Главные герои добры и бесхитростны, они помогают другим, не задумываясь о личной выгоде. Кто-то сочтет их дураками? Но именно таким «дуракам» покровительствует судьба. Об этом хотят рассказать авторы спектакля своим зрителям, а еще донести до них замечательную историю о дружбе и любви. Шутки, песни и танцы в спектакле не затмевают главное – надо верить в чудо, и оно обязательно произойдет, если стремишься сотворить его для других.

🗎 [от 850₽] — Зрителей ждет встреча с героями русских народных сказок – Медведем, Лисой, Зайцем и другими лесными жителями. У каждого из них есть свои маленькие страхи. Спектакль расскажет детям о том, что преодолевая страхи, мы становимся смелыми и свободными.

🗎 [от 800₽] — «Денискины рассказы» — легендарный сборник рассказов Виктора Драгунского, знакомый каждому советскому школьнику, настольная книга шалостей и приключенческих квестов не одного поколения детей. Невероятно цельная постановка, насыщенная комическими моментами и яркими приключениями, подарит полтора часа здорового веселого смеха и детям и их родителям. Это настоящий спектакль для всей семьи — поучительный, задорный, зажигательный. Артисты постарались передать сам дух детства — атмосферу небывалой свободы, времени, когда все кажется возможным и все мечты сбываются. «Денискины рассказы» — антология забав и экспериментов, придумать которые способен только пытливый детский ум. Спектакль способен многому научить юного зрителя! Малыши на примере Дениски и его друзей смогут убедиться, какой опасной бывает ложь, что нужно дорожить дружбой и насколько важно быть добрыми ответственным. Взрослые зрители увидят отголоски своего собственного детства, смогут перенестись на несколько десятилетий назад и вспомнить все самое лучшее из советского времени: доброжелательную, доверчивую атмосферу, особую нравственность простых людей. Режиссер: В. Жарков

🗎 [от 800₽] — Лучшие сюжеты для балета — это волшебные сказки. В них есть всё: персонажи с разными характерами, балы, магические превращения, захватывающий сюжет и борьба добра со злом, в которой, конечно, побеждает добро. «Золушка» Шарля Перро прекрасно ложится на язык классической хореографии, особенно в сопровождении гениальной музыки Сергея Прокофьева. Эта старая сказка о потерянной обуви, корни которой уходят еще в Древний Египет и Китай, имеет более 700 версий. Она много раз привлекала композиторов. Сергей Сергеевич, после успеха «Ромео и Джульетты», решил написать балет специально для Галины Улановой и выбрал всем знакомый сюжет о замарашке, которая с помощью крестной феи едет на бал, знакомится с принцем и обретает счастье. «Основное, что мне хотелось передать в музыке, — поэтическая любовь Золушки и Принца, зарождение и расцвет чувства, препятствия на его пути, осуществление мечты», — говорил композитор. «Я писал „Золушку“ в традициях старого классического балета. Каждое действующее лицо имеет свою вариацию». С. Прокофьев Процесс создания балета остановился из-за Великой Отечественной Войны. Прокофьев трудился над патриотической оперой «Война и мир» и лишь через несколько лет закончил начатое. Премьера прошла на сцене Большого театра в ноябре 1945 года с большим успехом, стала своеобразным гимном Победы и была удостоена Сталинской премии. Для Сергея Прокофьева эта премия стала четвертой. Балет идет на многих сценах мира в различных постановках. Одной из первых известных постановок стал спектакль Фредерика Эштона в Лондоне, где уродливых сестер и мачеху исполняли мужчины. В 1987 году со своей постановкой «Золушки» Рудольф Нуреев познакомил в «Парижской опере» французскую публику. Современные балетмейстеры также не оставляют балет без внимания. Источник: сайт организатора.

🗎 [от 900₽] — Внимание! Разыскивается опасный преступник – поросенок Фунтик! Особые приметы: хвост крючком, путешествует на автомобиле в компании подозрительных музыкантов, фокусников и артистов… Баба Яга и коварная госпожа Беладонна приглашают зрителей к участию в поимке «преступника Фунтика». В случае задержания всех ждут награды. В процессе проведения операции по его задержанию разрешается лаять, мяукать, кукарекать, отгадывать загадки, а также искать ошибки в песенке – путанице. А взрослым, пришедшим на спектакль без сопровождающих их детей, вход в зрительный зал строго воспрещен!

🗎 [от 1500₽] — Цирковое шоу «Кудзинов» Новая Программа для Всей Семьи! Совершенно Новая, Яркая, Разнообразная Программа для всей семьи! В программе: Воздушные гимнасты, акробаты, эквилибристы, артисты оригинальных жанров! Дуэт «Арбалет-Экстрим» под руководством Лолиты Машковой и заслуженного артиста России Антона Попазова! Захватывающее шоу иллюзии Бронзовых призёров международного циркового фестиваля в Китае: Виктории Хиль и Николая Спира! Незабываемые выступления животных: Дрессированные попугаи под руководством Заслуженного артиста России Вениамина Игумнова, лауреата международного конкурса артистов цирка, лауреата книги рекордов России, номинанта книги рекордов Гиннеса, обладатель правительственной награды за вклад в культуру и искусство, артист цирка на Цветном бульваре им. Юрия Никулина.! Дрессированные кошки Владислава Оландаря, обладателя бронзовой награды фестиваля в Наморе, специальных призов фестивалей в Варшаве, Масси, Туре, Корсике!! А также — Обезьяны в колесе смелости, южноамериканские коати, очаровательные собачки, удавы, питоны, парагвайская анаконда, кайманов крокодил! Весь вечер на манеже клоунский дуэт «Алекс и Лулу». Бронзовые призёры международного фестиваля «Голден Карл» в Риге. Мастера смеха: Наталья и Александр Матвеевы! Украшает наше представление шоу балет цирка «Кудзинов» под руководством Шпрехшталмейстеров Оксаны Кудзиновой и Андрея Вяжевича. Мы с нетерпением ждем Вас на представлении для всей семьи! Детям до 3х лет вход бесплатный.

🗎 [от 1500₽] — «Карлсон, который живёт на крыше» — волшебная история возвращается! Любимая сказка оживает с актёрами Московского театра Евг. Вахтангова! На сцене — яркие костюмы, невероятные декорации и захватывающие приключения Карлсона и Малыша. Этот спектакль полон юмора, тепла и волшебства, и теперь он в вашем городе! Не пропустите шоу, которое запомнится надолго!

🗎 [от 1000₽] — Представление световых кукол Театр Николая Зыкова (Москва) Подарите волшебство себе и своим детям! Необычные световые куклы от одного до восьми метров величиной удивят зрителей любого возраста. Каждая миниатюра — отдельный номер, который раскрывает все новые и новые возможности этого уникального кукольного искусства. В представлении нет текста. Вы сможете дать своё название и свою интерпретацию каждой миниатюре. Секрет ярких и выразительных образов кукол — в необычном материале, из которого они сделаны. Это не просто театральные куклы с закреплёнными на них источниками света. Для их изготовления использованы две технологии — светодиоды и электролюминесцентные провода. Конструкция каждой куклы оригинальна. Есть куклы, управляемые нитями сверху — марионетки: кукловод управляет одновременно от одной до восьми кукол. Есть куклы, управляемые снизу — двух и пяти тростевые куклы. Есть гигантская кукольная конструкция из нескольких кукол одновременно, которая оживает на глазах у зрителей. Представление с неизменным успехом собирает полные залы по всему миру. Критика назвала это шоу «пробирающим до мурашек», а Николая «одним из самых значимых кукольников мира». Создатель представления Николай Зыков, правнучатый племянник Сергея Образцова, артист мировой сцены, покоривший зрителей более чем в 50 странах Европы, Азии, Африки, Северной и Южной Америки. Дети до трех лет бесплатно, без предоставления отдельного места.

🗎 [от 1500₽] — Единственный в мире Театр кошек представляет спектакль Владимира Куклачева «Волшебные кошки». Владимир младший сын Юрия Куклачева. В начале своего творческого пути получив хореографическое образование, работал танцором. Затем, не захотев расставаться с балетом, но желая продолжить дело своего отца, Владимир проявил творческую смекалку, и на свет появился спектакль «Волшебные кошки», в котором причудливо соединились балетные номера и трюки с кошками. Спектакль был принят зрителями на ура, и Владимир понял, что нашел свой путь. Искусное сочетание балета и кошек в одном спектакле теперь его фирменный стиль. Театр кошек Юрия Куклачева уже более 20 лет является единственным театром кошек в мире. Это прежде всего школа доброты, она помогает детям вырасти добрыми, хорошими людьми, относящимися по-человечески как к кошке, так и к каждому живому существу на нашей планете, даже самому маленькому и слабому. А для взрослых театр Куклачёва – это источник оптимизма и жизненных сил и возможность вновь окунуться в детство. Не упустите редкую возможность окунуться в атмосферу тепла и доброты, зарядиться позитивом от талантливых полосатых артистов.

🗎 [1500 ₽] — Грандиозная премьера фантазийной музыкальной сказки для всей семьи-от режиссера Московского Академического Музыкального театра им. Н. Сац — Валерия Меркулова. Усаживайтесь поудобнее и приготовьтесь отправиться в долгое путешествие. Поднявшись выше радуги, вы окажетесь на дороге из желтого кирпича. Дорога проведет вас через заколдованные леса, царства злых ведьм и добрых фей в Изумрудный Город, сказочный город. В мир, где любая мечта становится реальностью. В сказке рассказывается о путешествии за счастьем и мечтой маленькой девочки Дороти и ее друзей — собачки Тотошки, Железного Дровосека и Соломенного Чучела. Их путешествие полно опасностей: злая колдунья строит им козни на каждом шагу, в Голубом и Желтом королевствах они едва не сбиваются с пути, да и в самом Изумрудном городе их ждут сплошные сюрпризы, но, конечно же, все окончится хорошо. Над спектаклем работала уникальная команда. Режиссёр — Заслуженный деятель искусств Российской Федерации лауреат премии правительства России, режиссёр Московского государственного академического детского музыкального театра им. Н.И. Сац. — Валерий Меркулов. Народный художник России и главный художник Московского государственного театра «Геликон-опера» Игорь Нежный — Художник по сценографии. Художник по костюмам Наталия Лопусова-Томская - одна из самых известных и уважаемых художников-кукольников в мире. Ее работы находятся в частных собраниях и коллекциях России, Италии, Великобритании, США, Канады, Израиля, Азербайджана, Германии. Ассистент режиссёра – Максим Усачёв Лауреат международного театрального фестиваля Союзного государства России и Белоруссии в номинации лучшая мужская роль (Ваня Солнцев "Сын полка" Лауреат международного конкурса, лауреат Премии Правительства РФ в области культуры. Ведущий солист театра, ассистент режиссера, балетмейстер.

🗎 [от 900₽] — Подростковый апокалипсис Д. Уткина, И. Васьковская Практически у каждого человека в подростковом возрасте случается личный апокалипсис – так уж устроена жизнь. Первые муки любви, одиночество, непонимание сверстников и родителей… Причин множество! Но любой подростковый апокалипсис – это история взросления. Кирилл – обычный 14-летний парень, мучающийся ночными кошмарами. Наташа – обычная 14-летняя девочка, тяжело переживающая смерть старшего брата. Обоих травят сверстники, обоих не понимают родители, оба попали к психологу. Что может их спасти? Спойлер – только они сами. Этот спектакль может стать настоящей отдушиной для подростков, живущих с ощущением личного апокалипсиса. А родители смогут услышать и понять то, о чем до них пытаются докричаться их взрослеющие дети. То, что все в этом спектакле – не фантазии взрослых дядей и тетей на тему подростковых трудностей, подтверждают вставки в жанре «вербатим». Режиссер Юрий Печенежский включил в спектакль монологи реальных мытищинских подростков, у которых специально для спектакля брали интервью прямо на улицах, в кафе, в торговых центрах. У каждого из них – своя боль, свои страхи, свой личный апокалипсис.

🗎 [1300 ₽] — Самые волшебные сказки – наши русские сказки! Столько чудес и превращений, что просто не верится. А зря! Немного фантазии, и вот уже едет Емеля на печи в гости к Царю, ведра пускаются в пляс, а щука начинает не только «человеческим голосом» разговаривать, но и песни петь! Остроумный Бунинский текст, занятные персонажи, одетые в стилистике дымковской игрушки, веселые песни и танцы – делают этот спектакль незабываемым зрелищем для Вас и ваших детей!