🗎 [от 600₽] — Балет в 2-х действиях Музыка Петра Чайковского Либретто Мариуса Петипа по мотивам одноименной сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана Хореография Василия Вайнонена Знакомая с детства музыка, невероятные костюмы и танцы, а еще елка, снег, ожившие куклы, первая любовь и новогодние чудеса: балет «Щелкунчик», словно волнующий рождественский сон, полный чудесных превращений и открытий, стал символом Нового года во всем мире. Основа сюжета — слегка адаптированная Александром Дюма-отцом сказка Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Нововведения Дюма сделали сказку проще и еще интереснее, а потому балет «Щелкунчик» стал привлекать внимание куда более юной публики: ведь сказочная история с настоящими злодеями, волшебниками, заколдованными принцами, феями и чудесами всегда придется по вкусу любому малышу и взрослому. Авторами всемирно известного балета стали балетмейстер Мариус Петипа и директор Императорских театров Иван Всеволожский, сочинившие либретто, Лев Иванов, поставивший хореографию и, конечно, композитор Петр Чайковский, создавший для этой новогодней истории гениальную музыку. Музыка Чайковского стала самым узнаваемым его произведением в каждой стране земного шара. В ней с классической ясностью и полнотой объединились лучшие черты его музыкальной драматургии и его зрелого симфонического искусства. «Щелкунчик» занимает особое место среди поздних произведений П. И. Чайковского: в нём новаторски применены различные музыкальные образы. К тому же в балете впервые прозвучала челеста — музыкальный инструмент, выписанный из Парижа по просьбе композитора. Балет претерпел несколько изменений: к первой версии Петипа-Иванова добавилась вторая от балетмейстера Василия Вайнонена, увидевшая свет в 1934 году в театре им. Кирова (Мариинский). Она стала классическим балетом XX века, который исполняют не только зрелые артисты, но и ученики Академии Русского балета. В 1966 году в Большом театре прошла премьера «Щелкунчика» от Юрия Григоровича: считается, что ему удалось создать идеальное решение партитуры Чайковского.

🗎 [от 1500₽] — Легкая и светлая, пронизанная тонким юмором и иронией, комедия «Невеста напрокат» впечатляет с первых минут и оставляет после себя массу ярких воспоминаний. Да и как иначе, если в постановке задействованы такие звезды театра и кино, как Александр Михайлов, Жанна Эппле и др. Сюжет спектакля сразу настраивает зрителя на шутливый тон. На первый взгляд — все просто. Молодой человек никак не может встретить девушку, с которой готов был бы связать свою жизнь. Сложилась такая ситуация, что юноше необходимо сказать родителям, что он, наконец, женится.… Что же делать? Главного героя посещает гениальная мысль — невеста напрокат! Девушка для нужной роли нашлась. Но впустив ее на короткое время в свой дом, главный герой понимает, что не хочет, чтобы она уходила. Да и родственникам юноши невеста пришлась по душе! В спектакле возникает множество комичных ситуаций. Легкий, доброжелательный юмор звучит на протяжении всей постановки. Но за этой видимой легкостью — тонко, иронично и даже с каким-то трепетом раскрываются проблемы взаимоотношений между представителями разных поколений… Неординарный сюжет, талантливая игра и великолепная драматургия придутся по вкусу любому зрителю!

🗎 [от 800₽] — «Барбоскины цирк» — интерактивное игровое шоу ростовых кукол по мотивами знаменитого мультфильма. Помимо любимых героев — красотки Розы, храбреца Дружка и умницы Гены — на сцену выйдут и новые персонажи — коты Пушок и Дымок. Новое приключение семьи Барбоскиных рассказывает о цирковом искусстве, семейных ценностях и преодолении неудач. Зрителям предстоит принять непосредственное участие в развитии истории. Вместе с персонажами они поразмышляют о настоящей дружбе и поймут, что только объединившись, можно достичь успеха. Цирковые номера, огромные пневмороботы, спецэффекты, лазерная анимация и иллюзионные трюки — шоу «Барбоскины цирк» увлечёт и маленьких зрителей и их родителей. Шоу создано по лицензии студии анимационного кино «Мельница», телеканал «Россия-1».

🗎 [от 1200₽] — Гастроли Московского театра с убойной комедией! В ролях: Максим Киселев (шоу «Однажды в России», «Иван Васильевич меняет всё!», «Камера Мотор») Сергей Глушко («Ночная смена», Девичник, т/с «Закон Каменных Джунглей», «Этаж») Александр Лымарев(«Новенький», «Похищение Евы», «Обручальное кольцо», «Солдаты») Карина Зверева («Полярный», «Отель Элеон», «Беспринципные», «СашаТаня») Юлия Захарова («Счастливы вместе», «Водяная», Бальзаковский возраст, или Все мужики сво... -1») Валерий Пономаренко (участник ТВ-шоу «Аншлаг» и «Кривое зеркало») В этой невероятно смешной истории происходит столько неожиданных ситуаций, которые будут вызывать у зрителей продолжительный хохот, что это просто невозможно пересказать… Это надо увидеть своими глазами! Спектакль наполнен невероятным количеством юмора и множеством гомерически смешных перевоплощений мужчин в женщин, и наоборот, чего до сих пор ещё не было на сцене! Зрители, посмотрев один раз нашу комедию, захотят снова и снова увидеть её, чтоб вновь получить невероятное удовольствие и мощную вакцину смехотерапии. Роял Лайф — источник положительных эмоций!

🗎 [от 500₽] — «Барбоскины цирк» — интерактивное игровое шоу ростовых кукол по мотивами знаменитого мультфильма. Помимо любимых героев — красотки Розы, храбреца Дружка и умницы Гены — на сцену выйдут и новые персонажи — коты Пушок и Дымок. Новое приключение семьи Барбоскиных рассказывает о цирковом искусстве, семейных ценностях и преодолении неудач. Зрителям предстоит принять непосредственное участие в развитии истории. Вместе с персонажами они поразмышляют о настоящей дружбе и поймут, что только объединившись, можно достичь успеха. Цирковые номера, огромные пневмороботы, спецэффекты, лазерная анимация и иллюзионные трюки — шоу «Барбоскины цирк» увлечёт и маленьких зрителей и их родителей. Шоу создано по лицензии студии анимационного кино «Мельница», телеканал «Россия-1».

🗎 [от 1400₽] — Лучшие сюжеты для балета — это волшебные сказки. В них есть всё: персонажи с разными характерами, балы, магические превращения, захватывающий сюжет и борьба добра со злом, в которой, конечно, побеждает добро. «Золушка» Шарля Перро прекрасно ложится на язык классической хореографии, особенно в сопровождении гениальной музыки Сергея Прокофьева. Эта старая сказка о потерянной обуви, корни которой уходят еще в Древний Египет и Китай, имеет более 700 версий. Она много раз привлекала композиторов. Сергей Сергеевич, после успеха «Ромео и Джульетты», решил написать балет специально для Галины Улановой и выбрал всем знакомый сюжет о замарашке, которая с помощью крестной феи едет на бал, знакомится с принцем и обретает счастье. «Основное, что мне хотелось передать в музыке, — поэтическая любовь Золушки и Принца, зарождение и расцвет чувства, препятствия на его пути, осуществление мечты», — говорил композитор. «Я писал «Золушку» в традициях старого классического балета. Каждое действующее лицо имеет свою вариацию». С. Прокофьев Процесс создания балета остановился из-за Великой Отечественной Войны. Прокофьев трудился над патриотической оперой «Война и мир» и лишь через несколько лет закончил начатое. Премьера прошла на сцене Большого театра в ноябре 1945 года с большим успехом, стала своеобразным гимном Победы и была удостоена Сталинской премии. Для Сергея Прокофьева эта премия стала четвертой. Балет идет на многих сценах мира в различных постановках. Одной из первых известных постановок стал спектакль Фредерика Эштона в Лондоне, где уродливых сестер и мачеху исполняли мужчины. В 1987 году со своей постановкой «Золушки» Рудольф Нуреев познакомил в «Парижской опере» французскую публику. Современные балетмейстеры также не оставляют балет без внимания.

🗎 [от 800₽] — Гастроли Санкт-Петербургского театра! Спектакль идет 2 часа с одним антрактом. В ролях: Егор Кутенков («Шифр» (3 и 4 сезоны), «Страх над Невой», «Всем по 50», «Великолепная пятёрка», «Белая стрела. Возмездие») Розалия Садыкова (участница различных конкурсов и фестивалей, хореографических работ и постановок. Участвует в масштабных городских проектах) /// Мария Семушина (Лауреат и Гран-Призер международных конкурсов. Хореограф-постановщик танцевальных миниатюр и спектаклей в театрах Петербурга, а также в зарубежных и российских коллективах. Танцовщица и хореограф Театрального центра на Коломенской, театра «Буфф», Дома Актёра, а также других театров г. Санкт-Петербурга) Спектакль «Парфюмер» — это история жизни убийцы Жана-Батиста Гренуя. Из отверженного, никчемного, серого уродца он превращается в могущественного и изобретательного парфюмера, способного сотворить то, что не удавалось никому, — запах любви. Для воплощения своего замысла он готов пойти на самые страшные преступления, для достижения своих целей он губит не одну молодую и прекрасную жизнь. Гренуя невозможно остановить. Ведь запах — это великое оружие. Однако оно не всегда служит во благо даже самым опытным и хитрым мастерам. Неожиданная развязка спектакля поразит самую искушенную публику. Неумирающая классика. Шедевр, покоривший мир теперь представлен на театральной сцене. Продюсер Дмитрий Дорошенко, режиссер Людмила Никитина, актер Андрей Носков, хореограф Мария Семушина, режиссер по свету Мария Колоколова — команда, которая создала уникальный спектакль «Парфюмер» по мотивам скандального романа. Роял Лайф — источник положительных эмоций!

🗎 [от 3000₽] — Рейтинги, награды и верхние строчки топ-чартов никогда не были сверхзадачей Елены Ваенги. В век глобализации, мощных интернет-технологий и повсеместной рекламы она скромно стоит в стороне и поёт не для коммерции, а для людей. Таких, как она сама. Елена часто благодарит своих поклонников и повторяет «Скажи мне, кто твой друг — и я скажу, кто ты. Какие люди вокруг меня, такая я и есть». Она одинаково естественна, когда исполняет «Курю» и «Королеву», непосредственна и легка, когда поёт «Цветы» и очень трагична, когда со сцены звучит «Шопен», «Остановка» или «Белая Птица». Эти искренние эмоции очень близки и понятны её зрителям, а в строках песен они находят самих себя. Если бы Некрасов был нашим с вами современником, то прототипом героини с истинно сложным русским характером стала бы Елена. Именно о ней можно было сказать: «Где ж, как не в буре, и развернуться славянской натуре?» Однако, она не любит громких сравнений. Как и не воспринимает всерьёз те звания, которыми её награждают поклонники, критики и российская эстрада в целом. Потому что за шаблонными «Королева шансона», «Артист с большой буквы», «Поэтесса» и «Принцесса» обычно стоит тщательно выверенный медийный образ пиар-специалистами. А Ваенга НАСТОЯЩАЯ — про искренность и надрыв. Елена Ваенга — это природная стихия, порыв и сложный характер: настоящая южанка, выросшая на севере. Эта диалектика души видна и в музыкальных произведениях, которые Елена создает на сцене. Она музыкант, который оставляет всю душу в текстах своих песен. Елена в интервью шутила, что, на самом деле, замужем за музыкой, и ничего с этим поделать нельзя. Но в каждой шутке, как известно, лишь доля юмора, а всё остальное — исповедь. Кто такая Ваенга? Ответ на вопрос становится очевиден тем, кто хоть раз побывал на её концерте. Она не терпит небрежности в работе, всё должно быть доведено до совершенства. Она проста, понятна, но при этом характерна и многогранна. А главное — одинакова и в жизни, и на сцене.

🗎 [от 770₽] — Загляните в сказку под звуки гобоя и фортепиано! Нас ждёт музыкально-литературное погружение в сказочный мир, где живут герои Петра Ершова — Иван и Конек-горбунок. Там, посреди ночного поля во ржи, мы услышим как звучат звёзды — это будет «Лунный свет» Клода Дебюсси. Наше путешествие ляжет навстречу удивительным чудесам: горящей ослепительным светом, как огнем, Жар-птице, громадной и страшной Чудо-юдо рыбе-кит. На её хвосте сыр-бор шумит, на спине село стоит. Ну и как в русской то сказке, да без прекрасной Царь-девицы и счастливого конца? Однако удастся ли Ивану выйти живым из кипящего котла с молоком? Все сказочные герои оживут на большом экране в красочных картинах из песка, которые будут рождаться прямо на ваших глазах. Добрый сказочник Сергей Степанов бодро заведет сказочный лад, а музыкальное сопровождение создаст атмосферу народного волшебства! Программа концерта: П.И. Чайковский «Времена года», «В деревне» Клод Дебюсси «Вереск», «Менестрели», «Девушка с цветом волосами льна», «Кукольный кэк-уок» Анатолий Лядом «Про старину» М. Мусоргский «Слеза», «Картинки с выставки» А. Скрябин Фантазия ор.28 Р. Штраус Пьесы ор.5 М. Глинка Вальс-фантазия

🗎 [от 800₽] — CLINC! Легендарный театр мыльных пузыре (Порт Авентура, Испания) Добрый и смешной спектакль с мыльными пузырями для детей и взрослых, покоривший мир! Обладатель театральной премии «MAX» (Испания) в номинации «Лучший детский спектакль 2013г.» Уникальный семейный спектакль, сочетающий в себе элементы театра, оригинального жанра, циркового искусства и пантомимы! «CLINC!» — мыльное шоу, всемирно известного режиссера из парка развлечений Порт Авентура, собравшее множество наград, полюбившееся зрителям Европы, Азии и Латинской Америки! «CLINC!» — это комические номера и визуальные спецэффекты, которые делают его особым, уникальным и инновационным спектаклем. Основа спектакля — юмористические сценки (репризы) и трюки с мыльными пузырями. Во всем мире более 1 000 000 зрителей уже аплодировали нашему шоу! Не пропустите! Постановка и хореография: ПЕП БОУ (Испания). Продолжительность: 1 час 10 мин, без антракта. Дети до 3-х лет бесплатно, без предоставления места. Удовольствие для всей семьи! Интересно детям и ...особенно взрослым!

🗎 [от 1500₽] — Гастроли Московского театра с комедией! В ролях: Народный артист России Александр Панкратов-Чёрный («По законам военного времени», «ИП Пирогова», «Кухня», «Остров ненужных людей», «Где находится нофелет?») Народная артистка России Татьяна Кравченко («Сваты», «Смешная жизнь», «Овраги», «Восьмое чудо света») Максим Лебедев («Близнец», «СашаТаня», «Кремлёвские курсанты», «Маргоша») Дмитрий Воронин («Горе от ума», «Тайны института благородных девиц», «Семейные обстоятельства», «Деффчонки») Борис Комаров (актер «Театра Луны») Сергей Горбунов («Супруги-2», «Поворот ключа») Комедия «Женихи» или «Как родители дочке жениха выбирали» Родители Кати (Народные артисты — Александр Панкратов-Черный и Татьяна Кравченко) случайно узнают, что их любимая единственная дочь на шестом месяце... Как же так: дочь беременна, а мужа-то нет! И даже жениха не предвидится!!! В тайне от нее озадаченные родители начинают поиск достойной кандидатуры. Но они даже не подозревают насколько непросто в наше время найти не то что достойного, а хоть какого-то жениха... Яркий дуэт Александр Панкратов-Черный и Татьяна Кравченко подарят вам незабываемый, теплый и веселый вечер. Спектакль будет интересен как женщинам, так и мужчинам. Комедийный спектакль по пьесе драматурга Сергея Белова «Невинная девушка на шестом месяце» поставил режиссер Михаил Елисеев, бравшийся и за Оскара Уальда, и за Рэя Куни, и за Иосифа Бродского. История закручивается вокруг поиска кандидатуры на роль мужа для забеременевшей дочери. Для каждого претендента у родителей свой оригинальный сценарий: на одного лучше действует ружье, на другого — чувство жалости, на третьего — крепкое слово. Обеспокоенных, но находчивых родителей играют Татьяна Кравченко и Александр Панкратов-Черный. Роял Лайф — источник положительных эмоций! Гастроли Московского театра с комедией!

🗎 [от 1700₽] — История началась с того, что «Районный супермен» Игорь случайно спасает отчаявшуюся девушку Катю от опрометчивого поступка. И после этого у них завязывается романтическая дружба. В ходе общения, в гостях у Игоря, дедукция Кати приводит ее к мысли, что он — маньяк! Пока хозяин квартиры отвлекся, девушка уже было захотела сбежать, но как назло, вставив ключ в замОк, случайно сломала его! Но вскоре, в дом заявляется бывшая супруга Игоря — Мари... Сюжет развивается очень непредсказуемо и комично, зрителей ждет вечер прекрасного легкого юмора и отличного настроения! Актерский состав: Юлия Михалкова/Юлия Такшина/Анастасия Денисова Мария Кравченко/Татьяна Морозова/Екатерина Иванова Роман Богданов/Максим Киселев/Андрей Носков/Иван Зайцев/Роман Юнусов.

🗎 [от 1000₽] — Продюсерская Компания «Аметист» представляет искромётную комедию по пьесе А. Н. Островского Продолжительность 2 часа 20 минут с одним антрактом. В ролях: Народная артистка России Ирина Муравьева («Китайская бабушка», «Не родись красивой», «С новым счастьем!», «Артистка из Грибова», «Самая обаятельная и привлекательная», «Москва слезам не верит») Народный артист России — Сергей Никоненко («Каменская», «Завтра была война», «Зимний вечер в Гаграх», «Инспектор ГАИ», «Трын-трава») Борис Шувалов («Алекс Лютый. Дело Шульца», «Солнце в подарок», «Убийство свидетеля», «Стеклянный лабиринт», «Битва за Москву») Елена Кибалова («Презумпция невиновности», «Ласточка», «Дорога домой», «Воронины», «Доктор Тырса») Дмитрий Оболонков («Кочевница», «Одно лето и вся жизнь», «Ростов», «Полицейский с Рублёвки-5», «Точки опоры») актёр Московского театра им. М.Н. Ермоловой Григорий Южаков актриса Светлана Чилей Неповторимый спектакль яркого режиссёра современности Романа Самгина (любимого ученика Марка ЗахароваА) и прекрасного художника-сценографа Ольги Шагалиной. Образы, созданные Народными артистами России Ириной Муравьевой и Сергеем Никоненко, несут ощущение праздника, любви, честности и справедливости! Игра блестящей молодежи московских театров, музыка, танцы, живое исполнение романсов вовлекают зрителя в море ярких эмоций и дарят прекрасное настроение. Вы на два часа с небольшим окунётесь в чудесный мир поэтики языка русского классического исполнения пьесы Александра Николаевича Островского. «Это сладость, а не язык. Какие словеса! Какие остроумные ходы. Какие фразы, которые даже учить не надо, они запоминаются сами. Пир души — этот Островский. Он очень современный автор. В его пьесах нет ничего такого забытого, сложного, исторического. Это классика на века». Роял Лайф — источник положительных эмоций!