🗎 [от 350₽] — «Марья Гавриловна была воспитана на французских романах, и, следственно, была влюблена!» А.С. Пушкин «Всё решает случай/Пушкин»12+ — ироничные сплетни в одном действии, в основе которых поэма «Граф Нулин» и повести «Метель», «Барышня крестьянка». В «Графе Нулине» перевернувшаяся коляска — скука и осенняя печаль Натальи сталкивается с внезапным появлением неожиданного гостя, в «Метели» — роковая стихия переплела пути Марьи и Бурмина, в «Барышне-крестьянке» кокетливая затея юной Бетси заставила привлечь внимание загадочного барина. После всех этих происшествий закручивается невероятный водоворот событий. Но кто же так решил судьбы персонажей? Случай? Или все-таки Пушкин? В этой истории Пушкин станет для зрителя другом, который рассказывает интересные истории о первой влюбленности и взрослении, полные игривости и нежности. И никакого ощущения, что это говорит каноничный литератор, грозно смотрящим с портрета. Три произведения будут наполнены юмором, отсылками к Шекспиру, современным грувом и бунтом молодости! Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Ксения Шапошникова Художник-постановщик: Лия Халикова Художник по свету: Виталий Фомин Осветитель: Сергей Кузнецов Звукорежиссер: Дамир Юсупов Действующие лица и исполнители: Граф Нулин, Гаврила Гаврилович, Григорий Иванович Муромский — Евгений Максимов Наталья Павловна, Прасковья Петровна — Илона Власова Параша, Служанка, Лиза Муромская — Валерия Рыкова Пикар, Владимир, Алексей Берестов — Евгений Новосёлов Барин, Бурмин, Иван Петрович Берестов — Илья Власов Марья Гавриловна, Настя (служанка)— Елена Агеева

🗎 Время диктует темы для творчества. А война потрясает народы, меняет судьбы, пробуждает в художниках желание высказаться, осмыслить происходящее, оставить поколениям эмоциональную память. Литературно-музыкальная композиция «Строки вдохновлённые войной» основана на произведениях русских и советских авторов: о войне и людях на войне; о суровых, страшных и героических переживаниях; о любви и верности, стойкости и мужестве. И приурочена к празднованию 80-летия Победы в Великой Отечественной войне. Источник: teatrserov.ru

🗎 [700 ₽] — По двум одноактным пьесам «Китайский шёлк» Натальи Бондарь и «Родительский день» Алексея Еньшина «Так бывает – если случится вдруг В доме вашем горе-беда, Мама – самый лучший, надежный друг – Будет с вами рядом всегда» В те моменты, когда сталкиваемся с проблемами взрослой жизни, устаем от нравоучений родителей или вовсе стремимся показать свою независимость от них, вспоминаем ли мы эти важные слова знаменитой песни Юрия Энтина? «Мама» – спектакль по одноактным пьесам «Китайский шёлк» Натальи Бондарь и «Родительский день» Алексея Еньшина. Зрители познакомятся с двумя историями о непростых взаимоотношениях с самим собой, когда маленькая жизнь только зарождается, о детях, которые хотят чувствовать себя самостоятельными, и родителях, которые любят, даже когда это тяжело. О таких вещах хочется говорить открыто, честно и лично. И если не ночью на кухне, то в камерном пространстве театра.

🗎 [от 2000₽] — Строго 18+. Организаторы могут потребовать оригинал паспорта на входе и отказать в посещении без компенсации стоимости билета, если возраст посетителя меньше 18 лет (N 93-ФЗ от 01.05.2019). Northern Sound и Т-Банк представляют: тур стендап-комика Сергея Орлова. Программа «Переходный возраст» (2024). Об артисте Сергей Орлов родился в маленьком поселке Депутатский в республике Саха (Якутия). Его малая родина по сей день часто служит источником вдохновения для артиста. Сергей начал карьеру комика с выступлений на открытых микрофонах в Якутске, где впоследствии организовал «Северный Stand-Up Клуб». В 2018 году молодой артист переехал в Москву, где стремительно завоевал зрительскую любовь. Его истории привлекают слушателей своей жизненностью. Орлов шутит о понятных и близких каждому вещах, и любой может узнать себя в ситуациях, вокруг которых строятся стендап-выступления артиста. Купить билеты на стендап-концерт Сергея Орлова можно на Ticketland.

🗎 [от 2700₽] — Ну, где же вы девчонки? И мальчишки! Легендарная группа «Руки Вверх!» и Сергей Жуков уже скоро выступят с концертом! Мы вновь подарим вам романтику встреч, где он тебя целует и говорит, что любит, где студент игрушку новую нашёл, а по широкой тропе проскакали ковбои. 18 вам уже, а значит, можно оторваться не по-детски под любимые хиты. Группа «Руки Вверх!» собирает огромные залы по всей стране. Присоединяйтесь к счастливым людям! Обещаем, этот вечер вы не забудете! Крошки мои, мы по вам скучаем! И ждём на большом концерте группы «Руки Вверх!». Приобретайте билеты заранее, чтобы чужие губы не шептали потом, как это было хорошо.

🗎 [от 1100₽] — «Обними меня» — спектакль, который тронет тебя до глубины души! Ты хочешь: Погрузиться в историю любви, полную драмы и юмора? Увидеть звезд отечественного кино на одной сцене? Испытать бурю эмоций, смеясь и плача вместе с героями? Тогда спектакль «Обними меня» — для тебя! Что тебя ждет: Захватывающий сюжет, который держит в напряжении до самого финала. Искренняя игра актеров, заставляющая переживать за каждого героя. Универсальная история, в которой каждый найдет частичку себя. В спектакле участвуют: Александр Никитин Лидия Вележева Андрей Ильин Дмитрий Марин Александра Барышева «Обними меня» — история о любви, которая проходит испытание временем. История о том, что даже после многих лет, важно хранить тепло в своем сердце. Не упусти возможность увидеть «Обними меня» — спектакль, который оставит неизгладимый след в твоей душе!

🗎 [от 1500₽] — Спектакль «Отдам бывшего вхорошие руки» — Комедия,которая спасает Гастрольный тур комедийного хита с участием звёздтелевидения и театра — уже в вашем городе! Зрителям предлагают не просто комедию — а тонкую,трогательную историю о том, как даже на крыше небоскрёба, в самый отчаянныймомент, можно найти второй шанс. В главных ролях: Мария Кравченко — звезда культового шоу Comedy Woman,одна из самых узнаваемых комедийных актрис России. Татьяна Морозова — её коллега по Comedy Woman,участница многочисленных телепроектов, которая умеет делать смешным дажетрагичное. Максим Киселёв — актёр, знакомый зрителям по популярнымюмористическим проектам «Однажды в России», «Смех в большом городе» и «Шоубольшой страны». «Отдам бывшего вхорошие руки» — это весёлая и неожиданно глубокая история, полная комическихнедоразумений, резких поворотов и доброй иронии над нашими страхами инадеждами. Сюжет: Разведённый Игорь, одинокий и, кажется, потерянный,внезапно спасает девушку Катю от рокового шага. Он приводит её домой, пытаясьподдержать, — но ситуация быстро выходит из-под контроля: Катя подозревает, чтоон маньяк, и стремится сбежать. В это же время появляется его бывшая жена — иначинается цепочка удивительных, трогательных и безумно смешных событий. «Хороший юморной спектакль, который позволил приятнопосмеяться и просто провести вечер в удовольствии», — делятся зрители. «Актёры играютлегко, немножечко с юмором, будто подшучивая над своими героями. Иногдасмотришь и улыбаешься, как в зеркало». «Если хотите просто отдохнуть и получить заряд позитива — это ваш вечер». Пьеса написана так, что зритель смеётся и сопереживаетодновременно. Неожиданные повороты, лёгкость подачи, блистательная игра актёров— всё это делает спектакль любимым среди тысяч зрителей по всей стране. Полные залы, смех до слёз и финал, от которогостановится тепло на душе.

🗎 [от 2600₽] — Премьера первой советской рок-оперы «Орфей и Эвридика» состоялась 20 июня 1975 года в Ленинграде в исполнении популярного ВИА "Поющие гитары«.Режиссер Марк Розовский,художник Алла Коженкова.Исполнителями главных партий были Альберт Асадуллин и Ирина Понаровская.«Орфей и Эвридика» стала настоящим прорывом в запрещенном «непартийном» жанре "рок«.Поэтому авторам пришлось прибегнуть к хитрости и сменить название жанра на зонг-оперу. Премьера спектакля была оглушительной.Рок-опера стала культурной бомбой,которая взорвалась по всей стране и стимулировала развитие и популяризацию рок-культуры. Это было неким ответом на явление шедевра Э.Л.Уэббера «Иисус Христос-суперзвезда». Санкт-Петербургский театр Рок-опера является тем самым театром,который был создан на базе ВИА «Поющие гитары», и в октябре 1999 года на сцене Открытого театра СПб(ДК им.Ленсовета)состоялась премьера новой версии рок-оперы «Орфей и Эвридика» в постановке з.д.и.РФ Владимира Подгородинского. Каждая из постановок была абсолютно новым прочтением произведения,актуальным для своего времени. В 2003 году спектакль был внесен в «Книгу рекордов Гиннесса» в пяти номинациях, в том числе, как музыкальный спектакль, прошедший 2350 раз,а з.а.России Богдан Вивчаровский,как бессменный исполнитель партии Xарона. Сегодня настало время для третьей версии легендарной рок-оперы,премьера которой должна ознаменовать начало нового этапа театра.Специально для новой версии спектакля, театр пригласил команду постановщиков самых популярных российских мюзиклов. Eё возглавил режиссер-постановщик Борис Малeвский,который разработал новую версию легендарной рок-оперы,действие которой развернется в Царстве мертвых,как и в оригинальном мифе. Орфей и Эвридика — это история жертвенной любви, сила которой способна противостоять даже смерти.Истоия об измене и предательстве.История об искушении славой и истинном творчестве.История о том, как неожиданный успех может сломить настоящий талант и разрушить его.История бренности человеческого бытия и о великой силе духа, о надежде и вере в прекрасное. Новая музыкальная версия создана в разных стилистических направлениях современного рока.Аранжировщик Роман Никитин и музыкальный руководитель Александра Сeрпeнeва придали произведению новое звучание. Яркие пластические решения созданы хореографом Сергеем УДЯКОВЫМ.Более 50 стильных костюмов, разработанных обладателем трех премий «Золотая маска» художником Сергеем Илларионовым,а также декорации,погружающие в таинственную атмосферу реки Стикс в Царстве мертвых,световые и видео эффекты,лазеры и даже видео-мэппинг от видеографа Игоря Домашкeвича на обнаженных телах. С одним антрактом.

🗎 [700 ₽] — Знакомство со скандалом в одном действии Были вы когда-нибудь свидетелями сватовства? А сами сватались? Или, может быть, сватали вас? Сватовство – дело ответственное, волнительное и даже немного нервное. Это потом будут пышная свадьба, долгожданные дети и много счастливых лет вместе. Ну а пока самое главное – всем участникам процесса как-то первый совместный день пережить.

🗎 [500 ₽] — «Посвящается Я...» 16+ — в салоне теплохода «Колхида» Следователь беседует с кем-то. Он рассказывает о событии, произошедшем в 1969 году. Одним теплым вечером в парадном было обнаружено тело мужчины. Убит выстрелом из трофейного пистолета. Подозреваемых было несколько. Показания свидетелей представлены зрителю моноспектакля «Посвящается Я…» в том порядке, в каком они снимались. Вопросов следователя не слышно, но их можно реконструировать по содержанию ответов допрашиваемых. Все роли в спектакле «Посвящается Я…» исполнит Евгений Новоселов. Шахматист, примерно 35-40 лет, приятель убитого, мнительный, пугливый невротик, живёт один; Актриса, примерно 30-35 лет, экзальтированная, ветреная, была близка с покойным, а теперь у нее роман с Капитаном; Капитан, примерно 50 лет, вдовец, военный до мозга костей, страстно любит Актрису, к сыну и родным холоден; Мальчик, сын капитана, примерно 12-14 лет, школьник, угрюм, любит смотреть на огни в порту, мечтатель; Следователь, 40 лет, немногословен, выпивает редко, трудолюбив, сердоболен; Убитый, примерно 30-35 лет, писатель/переводчик, нелюдим, много курит, речь обрывиста ввиду контузии, характер нордический. Постановочная группа: Режиссер: Игорь Лебедев В главной роли и автор сценографии: Евгений Новосёлов Художник по свету: Сергей Кузнецов

🗎 [от 2000₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Купить билеты на легендарную рок-оперу «Юнона и Авось» можно на Ticketland. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

🗎 [1800 ₽] — Мероприятие предназначено для тех, кто хотел бы научиться рисовать за короткий промежуток времени. Профессиональный наставник объяснит, как пользоваться всеми инструментами художника, познакомит с базовыми изобразительными приемами и средствами. Собравшиеся смогут нарисовать картину своей мечты, выводя линии из простых геометрических форм, научатся распределять светотень и полутень, смешивать цвета для получения новых оттенков. Художник расскажет об истории создания масляных красок и поделится идеями рисунков на холстах. После мастер-класса все нарисованные картины выдаются авторам.

🗎 [от 1800₽] — «Мастер и Маргарита» — больше, чем театральная постановка. Это мистический опыт, который оживает на сцене, вовлекая зрителя в глубины философии Булгакова. Московский театр комедии создал спектакль, который уже покорил зрителей во многих городах России, собирая аншлаги практически в каждом городе тура. Это постановка, где звезды театра и кино воплощают любимых персонажей, а спецэффекты превращают спектакль в захватывающее зрелище. Одним из главных отличий постановки стали редкие сцены с Пилатом и Иешуа, которые удается передать лишь немногим театрам. Звездный актерский состав Спектакль объединил известных актеров, чей многолетний опыт позволяет глубоко раскрыть персонажей и погрузить зрителей в атмосферу мистической Москвы. Мирослава Карпович (Маргарита) — опытная актриса, чьи театральные работы включают роли в спектаклях МХАТа имени Чехова и Театра Сергея Безрукова. Телезрителям она знакома по сериалу «Папины дочки», однако именно театр позволяет ей выразить всю силу образа Маргариты, любящей до самопожертвования и готовой разделить судьбу возлюбленного. Как говорится в романе: «Тот, кто любит, должен разделять участь того, кого он любит». Вячеслав Разбегаев (Воланд) — актер, чьи театральные роли в «Орестее» и «Гамлете» (Международная конфедерация театральных союзов) завоевали внимание любителей театра. В кино Разбегаев знаком по фильмам «Антикиллер» и «Грозовые ворота». Его Воланд — фигура пугающе магнетическая, отражающая скрытые пороки общества и вечные вопросы морали. Евгений Банифатов (Мастер) — актер, известный многим театралам по ролям в спектаклях «Валентин и Валентина» и «Голый король» Московского драматического театра им. Рубена Симонова. Его Мастер — писатель, пленённый собственной историей, но также и человек, жаждущий покоя. Эффектные сцены в Ершалаиме — взгляд на духовные поиски Одно из главных отличий этой постановки — редкие сцены с Понтием Пилатом и Иешуа Га-Ноцри, которые часто не ставятся на сцене из-за сложности реализации. Эти эпизоды показывают диалог о вечных вопросах: духовности, нравственности и внутренней борьбе человека. Не каждый спектакль по роману Булгакова решается на воспроизведение этих сцен. Но здесь они помогают раскрыть философский и моральный фундамент истории. Магия и спецэффекты — спектакль, оживляющий мистический мир Булгакова Каждая сцена наполнена атмосферой магического реализма. Московский парк на Патриарших прудах становится местом загадочной встречи двух литераторов с таинственным иностранцем, оказывающимся самим Сатаной. Спецэффекты и световые решения превращают каждый момент в магическое событие, и зрители становятся свидетелями, как этот хаос раскрывает скрытые пороки: жадность, тщеславие, ложь и предательство. Как говорит Воланд в романе, «Что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с неё исчезли тени?» Спектакль, собирающий аншлаги по всей стране Постановка «Мастер и Маргарита» от Московского театра комедии привлекает тысячи зрителей в разных городах России, и успех спектакля доказывает его актуальность и глубину. Это театральное событие заставляет погружаться в роман, думать, испытывать эмоции и вновь возвращаться к вечным вопросам, которые поднимает Булгаков.

🗎 [от 1500₽] — «Мастер и Маргарита» — больше, чем театральная постановка. Это мистический опыт, который оживает на сцене, вовлекая зрителя в глубины философии Булгакова. Московский театр комедии создал спектакль, который уже покорил зрителей во многих городах России, собирая аншлаги практически в каждом городе тура. Это постановка, где звезды театра и кино воплощают любимых персонажей, а спецэффекты превращают спектакль в захватывающее зрелище. Одним из главных отличий постановки стали редкие сцены с Пилатом и Иешуа, которые удается передать лишь немногим театрам. Звездный актерский состав Спектакль объединил известных актеров, чей многолетний опыт позволяет глубоко раскрыть персонажей и погрузить зрителей в атмосферу мистической Москвы. Мирослава Карпович (Маргарита) — опытная актриса, чьи театральные работы включают роли в спектаклях МХАТа имени Чехова и Театра Сергея Безрукова. Телезрителям она знакома по сериалу «Папины дочки», однако именно театр позволяет ей выразить всю силу образа Маргариты, любящей до самопожертвования и готовой разделить судьбу возлюбленного. Как говорится в романе: «Тот, кто любит, должен разделять участь того, кого он любит». Вячеслав Разбегаев (Воланд) — актер, чьи театральные роли в «Орестее» и «Гамлете» (Международная конфедерация театральных союзов) завоевали внимание любителей театра. В кино Разбегаев знаком по фильмам «Антикиллер» и «Грозовые ворота». Его Воланд — фигура пугающе магнетическая, отражающая скрытые пороки общества и вечные вопросы морали. Евгений Банифатов (Мастер) — актер, известный многим театралам по ролям в спектаклях «Валентин и Валентина» и «Голый король» Московского драматического театра им. Рубена Симонова. Его Мастер — писатель, пленённый собственной историей, но также и человек, жаждущий покоя. Эффектные сцены в Ершалаиме — взгляд на духовные поиски Одно из главных отличий этой постановки — редкие сцены с Понтием Пилатом и Иешуа Га-Ноцри, которые часто не ставятся на сцене из-за сложности реализации. Эти эпизоды показывают диалог о вечных вопросах: духовности, нравственности и внутренней борьбе человека. Не каждый спектакль по роману Булгакова решается на воспроизведение этих сцен. Но здесь они помогают раскрыть философский и моральный фундамент истории. Магия и спецэффекты — спектакль, оживляющий мистический мир Булгакова Каждая сцена наполнена атмосферой магического реализма. Московский парк на Патриарших прудах становится местом загадочной встречи двух литераторов с таинственным иностранцем, оказывающимся самим Сатаной. Спецэффекты и световые решения превращают каждый момент в магическое событие, и зрители становятся свидетелями, как этот хаос раскрывает скрытые пороки: жадность, тщеславие, ложь и предательство. Как говорит Воланд в романе, «Что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с неё исчезли тени?» Спектакль, собирающий аншлаги по всей стране Постановка «Мастер и Маргарита» от Московского театра комедии привлекает тысячи зрителей в разных городах России, и успех спектакля доказывает его актуальность и глубину. Это театральное событие заставляет погружаться в роман, думать, испытывать эмоции и вновь возвращаться к вечным вопросам, которые поднимает Булгаков.