🗎 [от 350₽] — Пластическая сказка по мотивам сказки Джанни Родари «Что ж поделаешь: где лук, там и слёзы» (Джанни Родари ) «Чиполлино» — яркий танцевальный спектакль в одном действии для детей от 7 до 77 лет о приключениях смелого мальчика-луковки Чиполлино и его друзей. В волшебной стране живут фрукты и овощи, однако проблемы и характеры у них вполне себе человеческие. Главный герой Чиполлино — мальчик-луковка. Его невинного отца несправедливо посадили в тюрьму. И Чиполлино поклялся отомстить жестокому принцу Лимону за то, что он бросает в тюрьмы честных людей и освободить своего отца. Для того чтобы восстановить справедливость, смелый и находчивый Чиполлино покидает родной дом и отправляется в путешествие. На пути к своей цели ему предстоит множество испытаний… Спектакль «Чиполлино» — это история о настоящей дружбе и справедливости, знакомая с детства, которые артисты расскажут на языке танца. Постановочная группа: Режиссёр-хореограф — Александр Фролов Художник — Елена Трубецкова Видео-художник — Надежда Яркова Художник по свету — Алексей Быков Действующие лица и исполнители: Чиполлино — Евгений Максимов Принц Лимон — Илья Власов Профессор Груша — Илья Головин Чиполлоне, Сеньор-Помидор — Сергей Каляев Графиня Вишня — Екатерина Прозорова-Лель Граф Вишенка — Никита Захаров Крот — Анна Павлова Редисочка — Анна Давлетшина Земляничка — Ксения Зрюкина Тыковка — Елена Агеева Спектакль в одном действии Продолжительность — 60 минут Дата премьеры: 29 мая 2021 г.

🗎 [от 1500₽] — Артист, которого выбрал народ — так часто говорят о Ярославе Сумишевском. Уникальный голос, трогательные тексты и несомненный талант — у Ярослава Сумишевского есть все, чтобы завоевать народную любовь. Феномен артиста до сих пор покоряет и завораживает публику. Певец прошел непростой творческий путь: от музыкальной школы в небольшом городке под Сахалином до аншлагов в Кремлевском дворце. Сегодня Ярослав Сумишевский — один из самых гастролирующих и успешных исполнителей в России, который добился популярности самостоятельно. Простота, открытость и искренность — именно за эти качества артист любим миллионами зрителей. Широкую известность артист приобрел благодаря своим песням и участию в таких популярных телешоу, как «Маска», «Аватар» и «Три аккорда», а также стал номинантом престижных премий «Виктория», «Песня года», «Шансон года». Секрет его успеха заключается в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к музыке. Специально к концерту артист готовит особую программу: зрители услышат как знакомые хиты в новых аранжировках, так и новые треки. Ярослав расскажет о своем непростом творческом пути — от первых синглов, которые остались в его сердце, до мелодий, изменивших его жизнь. Продуманный свет, качественный живой звук и режиссура — всё это безусловно подчеркивает значимость концертов Ярослава Сумишевского.

🗎 [от 350₽] — «Дальше танцуйте сами» — история о девочке Симе, которая, как и все, взрослея, сталкивается с первой любовью, непониманием близких и предательством. С каждым днем Серафима все отчетливее понимает, что жизнь нелогична, порой очень жестока, и не всегда справедлива. А еще: так, как ты хочешь, практически не бывает!??Мир Симы окрашен в черный цвет: вечно раздраженная и укоряющая мать, психолог задает дурацкие вопросы, одноклассники — надоедливые задиры. И как гром среди ясного неба — первая любовь. Этот поток событий можно пережить только под нескончаемый поток музыки и движений. Танец — способ преодолеть новые эмоции и события, прожить драму переходного возраста. И не надо стесняться! А после спектакля — танцуйте сами. Устроим настоящую дискотеку.?Спектакль «Дальше танцуйте сами» создан по пьесе «Серафима», в основе которой реальные истории тагильских подростков-участников II межрегионального фестиваля-лаборатории «Сотворчество на «Своей территории». Продолжительность 1 час 15 мин + 30 мин

🗎 [от 1800₽] — «Лебединое озеро» — один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).

🗎 [350 ₽] — Эпиграф «Нужны новые формы» (Антон Чехов) «Путешествие варенья. Бэби-Чехов» — интерактивный спектакль для самых маленьких зрителей от 6 месяцев до 4 лет о Брате и Сестре, которые провели свои каникулы в гостях у доброй Нянюшки. Летняя поездка в гости к доброй Нянюшке оборачивается для Брата и Сестры волшебным путешествием по вишнёвому саду, где их ожидают невероятные открытия. Как меняются времена года? Что нужно сделать, чтобы приготовить самое вкусное варенье? Какие тайны хранит звёздное небо? И что самое важное и ценное в жизни? Сюжет спектакля прост и понятен самым маленьким зрителям на интуитивном уровне. Декорации и актёры находятся в непосредственной близости, а зрители располагаются в комфортном для малышей пространстве – на полу, на мягких пледах и подушках! Спектакль «Путешествие варенья. Бэби-Чехов» — это увлекательное приключение для малышей и их родителей, где семья интересно и с пользой может провести время, ведь постановка соединяет в себе увлекательную историю и игры, направленные на развитие мелкой моторики, образного мышления, логики и темпо ритма. Постановочная группа: Режиссёр-постановщик — Светлана Медведева Художник-постановщик — Дина Боровик Композитор — Вероника Затулова Художник по свету — Сергей Кузнецов Действующие лица и исполнители: Сестра — Ксения Зрюкина Брат — Сергей Каляев Нянюшка — Анна Давлетшина Спектакль в одном действии Дата премьеры:3 апреля 2021 г.

🗎 [от 350₽] — История о превращении мальчика в мужчину «Кирюша» 16+ – драма в двух действиях по роману Андрея Битова «Он – это я» для тех, кто, как и главный герой учится понимать и принимать себя и других, и этот изменчивый мир. Действие разворачивается в маленьком шахтерском городке, куда бросив учебу и налаженный быт с опекаемыми родителями в Ленинграде, отправляется Кирюша. Только так он сможет начать свой путь. Только так он сможет повзрослеть. Спектакль «Кирюша» переносит зрителя в советскую повседневность: рабочее общежитие, кино по вечерам, парадные брюки на двоих, песни под гитару, трудовые будни шахтеров, но тревожащие молодое поколение вопросы вне времени, как и проза Андрея Битова. На что человек тратит собственную жизнь? Понимает ли, что она конечна? Честны ли мы перед собой? «Кирюша» – это возможность очутиться на глубине своей внутренней «шахты» и вместе с Кирюшей научиться не прятать ото всех лучшую часть себя. Действующие лица и исполнители: Кирилл — Андрей Кошкаров Автор, Лев Толстой — Влас Корепанов Мама Кирилла — Елена Мещангина Отец Кирилла, Мастер шахтер — Евгений Новосёлов Генка-специалист, Капитан — Сергей Каляев Миша студент, Люковый — Никита Захаров Сашка студент, Коля — Евгений Максимов Виталик студент, Сенька-младший, Паренек — Илья Головин Валя — Анна Павлова Люся — Елена Агеева Врачиха, Руководитель студентов, Первая девушка на танцах — Анна Куваева Черная женщина, Вторая девушка на танцах — Екатерина Лель-Прозорова Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Игорь Лебедев Художник-постановщик: Иван Малыгин Художник по костюмам: Елена Чиркова Мастер по изготовлению марионеток: Александр Стависский Художник по свету: Алексей Быков Помощник режиссера: Марина Миронович

🗎 [600 ₽] — Современная притча о любви к себе и страхе смерти по пьесе Катерины Антоновой. Эпиграф: « Оказывается, не бояться — это очень просто». (Катерина Антонова ) «Конец февраля» — камерный моноспектакль для подростков и их родителей о поиске своего места в жизни. Непринуждённый диалог на поминках по случаю смерти молодой девушки от анорексии оборачивается исповедью блуждающей души, которая не может найти себе место ни там, ни тут…. История трёх подруг, которых связывает один страшный диагноз — анорексия — рассказана одной из них, той, у которой, кажется, ещё есть шанс исцелиться. И совместное переживание последних событий жизни главной героини может стать этой возможностью. Финал спектакля неизвестен даже режиссёру. Жить или не жить — артистка будет решать сама… каждый раз. «Конец февраля» — спектакль с нотками иммерсивности, где зрители становятся полноценными участниками игрового пространства и сценического действия. Все героини истории будут сыграны одной актрисой – Ксенией Зрюкиной. Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Дарья Шахова Художник-постановщик: Анастасия Пичугина Композитор: Тимур Курбанов Хореограф: Илья Подчезерцев Видео-художник, дизайнер: Надежда Яркова Художник по свету: Алексей Быков Действующие лица и исполнители: Иванова, Аля, Светка, Девушка на похоронах — Ксения Зрюкина Мама Али, Настёна, Голос — Екатерина Прозорова-Лель Папа Ивановой, Никита — Сергей Каляев Бабушка Светки — Анна Павлова Спектакль в одном действии Дата премьеры: 14 декабря 2022 г.

🗎 [350 ₽] — Бэби-спектакль по мотивам произведений Агнии Барто «А я не знал, что я расту, Все время, каждый час» А. Барто «Я расту» 0+ — спектакль для малышей и их родителей по мотивам произведений Агнии Барто, здесь зрители вместе с героями отправятся в миры сновидений и фантазий, где встретят куклу Таню, Мишку, качающегося Бычка, Зайку. А в конце этого яркого пути каждый найдет в своей ладошке звездочку. Мама двух сестер отправляется в командировку и девочки остаются с папой. С ним тепло и уютно, ведь папа всегда придумает что-то интересное! Стихи и игрушки, ласковые колыбельные и настоящие музыкальные инструменты: кастаньеты, ксилофон, флейта, барабан, колокольчики, и, конечно же мечты, которые обязательно сбудутся! Вместе папа и дочки учатся понимать друг друга, становятся крепче их связь. Сюжет этого спектакля будет интересен даже самым маленьким, а интерактивные сцены с элементами ритмики, направлены на развитие образного мышления и мелкой моторики. Спектакль «Я расту» — это доброе и музыкальное приключение, в котором будет интересно не только деткам, но и их мамам и папам, ведь все мы хотим достать с небосвода свою звезду и все мы растем. Постановочная группа: Режиссёр-постановщик — Светлана Медведева Художник — постановщик — Екатерина Бровкина Композитор — Сергей Каляев Действующие лица и исполнители: Сестренки — Ксения Зрюкина и Илона Казакова Папа — Евгений Новосёлов Спектакль в одном действии Продолжительность — 35 минут Дата премьеры: 8 сентября 2023 г.