🗎 [1200 ₽] — Спектакль «Демон» — это синтез трех главных стихий театрального искусства — поэтического слова, хореографии и музыки. Именно это является главным принципом спектакля. Принцип метафизического, а не бытового или осовремененного внешними приемами театра. Театр, который освобождается от каких либо псевдосовременных веяний, моды и возвращается к ритуальности театрального искусства, в котором актер является проводником энергии танца, слова и музыки. Повествование истории с помощью танца и музыки дает возможность зрителю погрузиться особенность сюжета поэмы, в котором речь идет не о бытовых перипетиях и отношениях, а где главный герой дух изгнанья — Демон, влюбленный Тамару, стремится через любовь человека избавиться от демонической силы зла и стать опять посланником света. В спектакле образ Демона — это еще образ красоты, разрушающей без любви всё вокруг. Именно зло часто принимает форму красоты, чтобы подчинить себе человеческую душу, но к самой красоте зло равнодушно, как и ко всему живому. Стихия музыки — это народные грузинские распевы, смешанные с современной звуковой палитрой, наполненные разными звуками, ритмами, сотканными из звуков земли, воздуха, природных явлений и ангельских голосов. Источник: theatrum.center

🗎 [350 ₽] — История о превращении мальчика в мужчину «Кирюша» 16+ – драма в двух действиях по роману Андрея Битова «Он – это я» для тех, кто, как и главный герой учится понимать и принимать себя и других, и этот изменчивый мир. Действие разворачивается в маленьком шахтерском городке, куда бросив учебу и налаженный быт с опекаемыми родителями в Ленинграде, отправляется Кирюша. Только так он сможет начать свой путь. Только так он сможет повзрослеть. Спектакль «Кирюша» переносит зрителя в советскую повседневность: рабочее общежитие, кино по вечерам, парадные брюки на двоих, песни под гитару, трудовые будни шахтеров, но тревожащие молодое поколение вопросы вне времени, как и проза Андрея Битова. На что человек тратит собственную жизнь? Понимает ли, что она конечна? Честны ли мы перед собой? «Кирюша» – это возможность очутиться на глубине своей внутренней «шахты» и вместе с Кирюшей научиться не прятать ото всех лучшую часть себя. Действующие лица и исполнители: Кирилл — Андрей Кошкаров Автор, Лев Толстой — Влас Корепанов Мама Кирилла — Елена Мещангина Отец Кирилла, Мастер шахтер — Евгений Новосёлов Генка-специалист, Капитан — Сергей Каляев Миша студент, Люковый — Никита Захаров Сашка студент, Коля — Евгений Максимов Виталик студент, Сенька-младший, Паренек — Илья Головин Валя — Анна Павлова Люся — Елена Агеева Врачиха, Руководитель студентов, Первая девушка на танцах — Анна Куваева Черная женщина, Вторая девушка на танцах — Екатерина Лель-Прозорова Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Игорь Лебедев Художник-постановщик: Иван Малыгин Художник по костюмам: Елена Чиркова Мастер по изготовлению марионеток: Александр Стависский Художник по свету: Алексей Быков Помощник режиссера: Марина Миронович

🗎 [700 ₽] — Время диктует темы для творчества. А война потрясает народы, меняет судьбы, пробуждает в художниках желание высказаться, осмыслить происходящее, оставить поколениям эмоциональную память. Литературно-музыкальная композиция «Строки вдохновлённые войной» основана на произведениях русских и советских авторов: о войне и людях на войне; о суровых, страшных и героических переживаниях; о любви и верности, стойкости и мужестве. И приурочена к празднованию 80-летия Победы в Великой Отечественной войне. Источник: teatrserov.ru

🗎 [800 ₽] — Представляем новый проект Театрума — «Внеклассное чтение»! Спектакли проекта адресованы в первую очередь школьникам, но также, безусловно, заинтересуют всех любителей чтения и театра. Зритель увидит классические литературные произведения из школьной программы на сцене, попробует разобраться в их сути на открытом обсуждении. Первый спектакль из «Внеклассного чтения» поставлен по повести Николая Гоголя «Шинель». Материал, созданный в середине XIX столетия, сегодня звучит по-прежнему мощно и затрагивает актуальные темы: социальное неравенство, безработица и потеря индивидуальности… Источник: theatrum.center

🗎 [от 350₽] — Драмеди по одноименной пьесе Таи Сапуриной Уже более десяти лет Коля не выходил из своей крепости в виде квартиры. А зачем? Во внешнем мире нет ничего, что не сможет доставить курьер, зато есть только люди и бактерии, которые пугают и норовят влезть в жизнь Коли. Но он построил свой комфортный отдельный замкнутый мирок. Его покой нарушают лишь навязчивая соседка Галя и переодически приходящие службы. И так бы и жил Коля, регулярно бранясь с Галей, дезинфицируя любой предмет, попадающий к нему в квартиру, изредка мечтая эмигрировать в страну, где растет розовый перец, но однажды он наконец-то остался один и в его дверь постучались… «Банка сахара или Сказка о стране розового перца» — это история о важности присутствие человека в жизни каждого из нас.

🗎 [400 ₽] — «Живи и помни» 12+ — драма по одноименной повести Валентина Распутина. Осень 44-го, война близится к финалу. Гуськов после тяжелого ранения в госпитале — не так уж и далеко от родной деревни, и он надеется, что, если не комиссуют, так хотя бы дадут отпуск. Но его вновь отправляют на передовую. Гуськов бежит. Всего на пару дней увидеть семью… и понимает, что он дезертир. И теперь нет дороги ни на фронт, ни в отчий дом — он беглец, обратившийся в «дикого зверя», призрака. И его единственная связь с миром его Настена, которая осталась верна своему мужу до последнего вздоха. «Живи и помни» — это притча о мужчине и женщине, в центре которой Андрей и Настена, а обрамляет их женский хор с тягучей народной мелодией, пронизанной личным и общим горем. В этой истории переплетаются любовь и боль между мужем и женой, обществом и страной, здесь безжалостность войны и невозможность всепрощения. Действующие лица и исполнители: Настена — Екатерина Лель-Прозорова Андрей — Сергей Каляев Хор — Анна Павлова, Елена Агеева, Анна Куваева, Илона Казакова Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Егор Чернышов Художник-постановщик: Ольга Лагеда Художник по свету: Алексей Быков

🗎 [1200 ₽] — Тебе уютно в своём мире? Ты веришь его ярким краскам, искренним улыбкам, узнаваемым героям, потоку привычных слов и картинок? А если это — глянцевый комикс, за страницами которого бесконечное пепелище более сложных смыслов? Мы приглашаем заглянуть в такую реальность. Где порядок выжигают, свет сгущает тьму, а фаренгейты измеряют не тепло — страх. Здесь дружба становится набором слов, любовь — обещанием глубины, а героизм — тенью согласия. Но однажды что-то меняется. В потоке привычного вдруг появляется искра — и от неё уже не отвести взгляд. Постановочная группа Режиссёр — Людмила Исмайлова Художник — Альбер Нестеров Хореограф — Татьяна Кафлевская Художник по свету — Сергей Гаевой Источник: theatrum.center

🗎 [800 ₽] — Последний дюйм, который разделяет всех и вся, нелегко преодолеть. Что нужно для того, чтобы сломать стены, разделяющие порой даже самых близких людей, через какие события пройдут наши герои, чтобы понять друг друга, простить, начать уважать , ценить и делать открытия в себе и в других . Источник: theatrum.center

🗎 [от 400₽] — История, рассказанная героями — о встрече двух непохожих людей. Случайную встречу в парке на скамейке режиссер превратил в интересный и глубокий спектакль. Актеры играют с максимальной экспрессией и самоотдачей в прямом смысле этого слова — на нервах, на эмоциях, глубоко. И зритель невольно сопереживает героям. Этот смешной, волнующий, лирический, музыкальный спектакль никого не оставит равнодушным, потому что такая история может произойти в жизни каждого. Сюжет спектакля понятен и прост: случайная встреча двоих, на скамейке в парке, где Он меняет имена и лица, а Она каждый раз готова обманываться и ждать. Мужчина — актер театра и кино Олег Масленников-Войтов, и женщина — Елена Захарова — актриса театра и кино — в ожидании любви. Это история про всех нас и про желание найти искренность в мире одиночества

🗎 [500 ₽] — «Любовь — это для молодежи, военнослужащих и спортсменов... А тут все гораздо сложнее. Тут уже не любовь, а судьба» (Сергей Довлатов). «Заповедник» — бытовая драма с шекспировским размахом по одноименной повести Сергея Довлатова. Интеллигент-писатель и немного пьяница Борис Алиханов устраивается на лето экскурсоводом в Пушкинские Горы. Сбегая в заповедник, Борис надеется хоть как-то поменять свою жизнь и найти решение личных проблем. В пушкинских местах, он все-равно пытается соединиться с бывшей женой Таней, великим русским поэтом и самим собой. Но даже из телефонной будки невозможно дозвониться. Все оборвано... Может показаться, что «Заповедник» — это двухактный анекдот, героя постоянно окружают забавные персонажи, нелепые и абсурдные ситуации, но за всем эти стоит экзистенциальный кризис и нескончаемые проблемы талантливого, но потерянного человека. А еще здесь про любовь и судьбу. И чаще всего это противопоставление и сложный выбор, а не счастливый исход. Постановочная группа: Режиссер-постановщик — Ирина Кондрашова Художник-постановщик — Оксана Столбинская Композитор — Василий Тонковидов Хореограф — Евгения Турушкина Художник по свету — Алексей Быков. Действующие лица и исполнители: Борис — Сергей Каляев Таня — Екатерина Прозорова-Лель Галя — Анна Павлова Марианна Петровна — Елена Агеева Михал Иваныч — Станислав Журков Стас Потоцкий — Андрей Кошкаров Товарищ Беляев — Влас Корепанов Пушкин — Никита Захаров Свита Пушкина — Ксения Зрюкина, Илона Казакова, Елена Мещангина Шофер — Евгений Максимов Пассажир — Илья Власов Иностранец — Илья Головин Женщина с фиолетовой хим.завивкой — Анна Куваева. Спектакль в одном действии. Премьера состоялась 12 апреля 2024 года.

🗎 [от 350₽] — Пластическая драма в одном действии по повести Николая Гоголя Эпиграф: «Неси свой крест и веруй». (А. П. Чехов) «Шинель» 12+ — пластическая драма в одном действии по повести Николая Васильевича Гоголя, где пошив заветной шинели оборачивается для титулярного советника Башмачкина настоящей трагедией. А вообще это история в меньшей степени о новом форменном пальто. Здесь о том, как самая чистая и самая трепетная душа на всем белом свете — Акакий Башмачкин, предпринимает попытку отыскать человека в человеке в этом погрязшем в невежестве и меркантильности мире. История о маленьком, живущем по своему примитивному механизму чиновнике — духовное завещание Николая Гоголя, где автор вопрошает: можно ли материальное променять на живую душу? И сможет ли Акакий Башмачкин хоть что-то изменить в равнодушном и холодном Петербурге? В последних событиях жизни простого чиновника на сцене Нового Молодежного найдется место и эрмитажным картинам, и желтому свету мрачной Северной столицы, и небытовой пластике артистов, и колкой сатире, и все это под атмосферный музыкальный поток с элементами саунд дизайна. «Шинель» 12+ — история маленького человека с большой душой, где в синтезе драмы и пластического существования персонажей рождается всем известная, но часто забываемая заповедь — возлюби ближнего твоего, как самого себя. Постановочная группа: Режиссер-постановщик, режиссер по пластике — Ирина Ткаченко (г. Пермь) Художник-постановщик — Любовь Мелехина (г. Кудымкар) Композитор — Юлия Колченская (г. Санкт-Петербург) Художник по свету — Алексей Быков Действующие лица и исполнители: Акакий Акакиевич Башмачкин — Евгений Максимов Портной Петрович — Евгений Новоселов Значительное лицо — Илья Власов Жена Петровича, Матушка Акакия Акакиевича — Екатерина Прозорова-Лель Хозяйка квартиры — Елена Агеева Начальник департамента, Квартальный, Доктор — Никита Захаров Мелкие чиновники — Андрей Кошкаров, Сергей Каляев, Илья Власов Повитухи, Прачки — Анна Давлетшина, Анна Павлова, Ксения Чернолуцкая/Илона Казакова, Ксения Зрюкина Дамы в фестончиках — Ксения Чернолуцкая/Илона Казакова, Ксения Зрюкина Грабители — Андрей Кошкаров, Сергей Каляев Девушка на Невском — Анна Павлова Спектакль в одном действии

🗎 [1000 ₽] — Это история о том, как четыре человека не могут выйти из комнаты, где все двери открыты. Герои пытаются объяснить логически странности, происходящие с ними, но увы. Чем дольше люди находятся в комнате-ловушке, тем сложнее им сохранять спокойствие. Философская комедия заставит смеяться и плакать. А еще напомнит о том, что важно, а что не очень в нашей жизни.

🗎 [от 350₽] — «Живи и помни» 12+ — драма по одноименной повести Валентина Распутина. Осень 44-го, война близится к финалу. Гуськов после тяжелого ранения в госпитале — не так уж и далеко от родной деревни, и он надеется, что, если не комиссуют, так хотя бы дадут отпуск. Но его вновь отправляют на передовую. Гуськов бежит. Всего на пару дней увидеть семью… и понимает, что он дезертир. И теперь нет дороги ни на фронт, ни в отчий дом — он беглец, обратившийся в «дикого зверя», призрака. И его единственная связь с миром его Настена, которая осталась верна своему мужу до последнего вздоха. «Живи и помни» — это притча о мужчине и женщине, в центре которой Андрей и Настена, а обрамляет их женский хор с тягучей народной мелодией, пронизанной личным и общим горем. В этой истории переплетаются любовь и боль между мужем и женой, обществом и страной, здесь безжалостность войны и невозможность всепрощения. Действующие лица и исполнители: Настена — Екатерина Лель-Прозорова Андрей — Сергей Каляев Хор — Анна Павлова, Елена Агеева, Анна Куваева, Илона Казакова Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Егор Чернышов Художник-постановщик: Ольга Лагеда Художник по свету: Алексей Быков

🗎 [350 ₽] — Антивоенная сказка по пьесе Юлии Поспеловой Эпиграф: «Когда... стало греметь, и всё вокруг изменилось...» (Юлия Поспелова) «Бах-бах-бах» 6+ — камерный спектакль-чтение в одном действии для детей и взрослых о приключениях циркового пса и его друзей по пути на фронт во время Великой Отечественной войны. Звезда советского цирка — дрессированный пёс Витя остаётся совсем один в начале Великой Отечественной войны. Его хозяин — клоун Аркаша отправляется на фронт. Витя решает во что бы то ни стало разыскать своего друга. Он отправляется по следу Аркаши и встречает дворового пса Кешу, который изо всех сил хочет подружиться с Витей... Но звезда советского цирка категорически против такой перспективы... История рождается прямо здесь и сейчас в воображении зрителей с помощью звуковых и шумовых эффектов, музыкальных инструментов и игры актёров. Спектакль «Бах-бах-бах» 6+ — это откровенный и честный разговор с детьми на очень взрослую тему — о самом важном в самое страшное время. Без лишней патетики и великодержавного пафоса. Постановочная группа: Режиссер-постановщик, хореограф: Дарья Шахова Художник-постановщик: Анастасия Пичугина Композитор: Тимур Курбанов Действующие лица и исполнители: Витя — Илья Головин Кеша — Евгений Максимов Катя — Екатерина Прозорова-Лель Гусятников — Андрей Кошкаров Спектакль в одном действии Дата премьеры: 20 ноября 2022 г.

🗎 [от 350₽] — История о превращении мальчика в мужчину «Кирюша» 16+ – драма в двух действиях по роману Андрея Битова «Он – это я» для тех, кто, как и главный герой учится понимать и принимать себя и других, и этот изменчивый мир. Действие разворачивается в маленьком шахтерском городке, куда бросив учебу и налаженный быт с опекаемыми родителями в Ленинграде, отправляется Кирюша. Только так он сможет начать свой путь. Только так он сможет повзрослеть. Спектакль «Кирюша» переносит зрителя в советскую повседневность: рабочее общежитие, кино по вечерам, парадные брюки на двоих, песни под гитару, трудовые будни шахтеров, но тревожащие молодое поколение вопросы вне времени, как и проза Андрея Битова. На что человек тратит собственную жизнь? Понимает ли, что она конечна? Честны ли мы перед собой? «Кирюша» – это возможность очутиться на глубине своей внутренней «шахты» и вместе с Кирюшей научиться не прятать ото всех лучшую часть себя. Действующие лица и исполнители: Кирилл — Андрей Кошкаров Автор, Лев Толстой — Влас Корепанов Мама Кирилла — Елена Мещангина Отец Кирилла, Мастер шахтер — Евгений Новосёлов Генка-специалист, Капитан — Сергей Каляев Миша студент, Люковый — Никита Захаров Сашка студент, Коля — Евгений Максимов Виталик студент, Сенька-младший, Паренек — Илья Головин Валя — Анна Павлова Люся — Елена Агеева Врачиха, Руководитель студентов, Первая девушка на танцах — Анна Куваева Черная женщина, Вторая девушка на танцах — Екатерина Лель-Прозорова Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Игорь Лебедев Художник-постановщик: Иван Малыгин Художник по костюмам: Елена Чиркова Мастер по изготовлению марионеток: Александр Стависский Художник по свету: Алексей Быков Помощник режиссера: Марина Миронович

🗎 [600 ₽] — Чеховцы предлагают подросткам посмотреть на «скучную» и «несовременную» классику с неожиданной стороны. «Мой Чехов» – это настоящий театральный челлендж, вызов, пройти который дано далеко не каждому. Но мы уверены, что среди наших зрителей найдутся смельчаки, готовые шагнуть в неизведанные бездны классической литературы. Не упустите возможность почувствовать себя на месте чеховских героев! Внимание: количество мест строго ограничено.

🗎 [500 ₽] — «Любовь — это для молодежи, военнослужащих и спортсменов... А тут все гораздо сложнее. Тут уже не любовь, а судьба» (Сергей Довлатов). «Заповедник» — бытовая драма с шекспировским размахом по одноименной повести Сергея Довлатова. Интеллигент-писатель и немного пьяница Борис Алиханов устраивается на лето экскурсоводом в Пушкинские Горы. Сбегая в заповедник, Борис надеется хоть как-то поменять свою жизнь и найти решение личных проблем. В пушкинских местах, он все-равно пытается соединиться с бывшей женой Таней, великим русским поэтом и самим собой. Но даже из телефонной будки невозможно дозвониться. Все оборвано... Может показаться, что «Заповедник» — это двухактный анекдот, героя постоянно окружают забавные персонажи, нелепые и абсурдные ситуации, но за всем эти стоит экзистенциальный кризис и нескончаемые проблемы талантливого, но потерянного человека. А еще здесь про любовь и судьбу. И чаще всего это противопоставление и сложный выбор, а не счастливый исход. Постановочная группа: Режиссер-постановщик — Ирина Кондрашова Художник-постановщик — Оксана Столбинская Композитор — Василий Тонковидов Хореограф — Евгения Турушкина Художник по свету — Алексей Быков. Действующие лица и исполнители: Борис — Сергей Каляев Таня — Екатерина Прозорова-Лель Галя — Анна Павлова Марианна Петровна — Елена Агеева Михал Иваныч — Станислав Журков Стас Потоцкий — Андрей Кошкаров Товарищ Беляев — Влас Корепанов Пушкин — Никита Захаров Свита Пушкина — Ксения Зрюкина, Илона Казакова, Елена Мещангина Шофер — Евгений Максимов Пассажир — Илья Власов Иностранец — Илья Головин Женщина с фиолетовой хим.завивкой — Анна Куваева. Спектакль в одном действии. Премьера состоялась 12 апреля 2024 года.

🗎 [1200 ₽] — Спектакль «Демон» — это синтез трех главных стихий театрального искусства — поэтического слова, хореографии и музыки. Именно это является главным принципом спектакля. Принцип метафизического, а не бытового или осовремененного внешними приемами театра. Театр, который освобождается от каких либо псевдосовременных веяний, моды и возвращается к ритуальности театрального искусства, в котором актер является проводником энергии танца, слова и музыки. Повествование истории с помощью танца и музыки дает возможность зрителю погрузиться особенность сюжета поэмы, в котором речь идет не о бытовых перипетиях и отношениях, а где главный герой дух изгнанья — Демон, влюбленный Тамару, стремится через любовь человека избавиться от демонической силы зла и стать опять посланником света. В спектакле образ Демона — это еще образ красоты, разрушающей без любви всё вокруг. Именно зло часто принимает форму красоты, чтобы подчинить себе человеческую душу, но к самой красоте зло равнодушно, как и ко всему живому. Стихия музыки — это народные грузинские распевы, смешанные с современной звуковой палитрой, наполненные разными звуками, ритмами, сотканными из звуков земли, воздуха, природных явлений и ангельских голосов. Источник: theatrum.center

🗎 [400 ₽] — Невыдуманные истории под Новый год «Самый длинный день в году» 16+ — невыдуманные истории под Новый год, в центре которых оказываются брат и сестра, Сережа и Алиса. И каждое яркое событие происходит 31-го декабря, но в разные годы. Маленькие Сережа и Алиса борются за внимание взрослых и пытаются прыгнуть выше головы; в юности сталкиваются с первой настоящей любовью и первыми разочарованиями; повзрослев, постепенно приходят к осознанию, что по-настоящему ценно в жизни. Каждый раз под бой курантов, мы верим в чудеса, что наша жизнь изменится, возможно, навсегда. А судьба-то готова каждый день давать нам шанс на счастье, но именно в последний миг, в последние секунды года, сильней всего мы ждем чего-то… Снова и снова. Кто она — Судьба? В каком обличии предстает? Случайный ли попутчик, прохожий, или давно забытый друг? И как ее узнать? Поэтому, давайте вместе верить, что встречи — не случайны. А трудности — печальны, но, неминуемы, и, если их преодолеть… Жизнь никогда не будет прежней! Действующие лица и исполнители: Алиса — Ксения Зрюкина Сережа — Илья Головин Ленка, Бабушка — Илона Казакова Отец, Продавец, Петрович — Евгений Максимов Постановочная группа: Режиссер-постановщик: Сергей Каляев Композитор: Сергей Каляев Художник-постановщик: Оксана Столбинская